Nie, odkąd wzrost Stevena Spielberga zdominował reżyser Hollywood, taki jak Christopher Nolan. W ciągu ostatnich 17 lat urodzony w Anglii reżyser bez trudu przeszedł od thrillerów o niskim budżecie, takich jak Memento, do przeboju trylogii Mroczny rycerz. Okazał się biegły w całym spektrum filmowym i nie ma ani jednego tytułu finansowego, ani krytycznego. To rodzaj gorącej pasji, w której dziennikarze pytają: „Czy marzysz kiedyś o swoim pierwszym flopie?”
Nolan wie wystarczająco dobrze, aby uniknąć takich wiodących pytań, zamiast tego skupiając się na wykonywanej pracy. Pomaga uniknąć nowoczesnych technologii, takich jak zaraza, i zanurzyć się w proces, który inspiruje jego największe filmy. Współpracuje z żoną i przyjaciółmi, starannie rzuca filmy i utrzymuje niezrównane relacje z szefami studia i finansistami.
Ponieważ Dunkierka ma wkrótce zostać wdrożona w kinach, oto 16 rzeczy, których nie wiedziałeś o Christopherze Nolanie:
16 Zawsze nosi zestaw gorącej herbaty na zestawie
Co napędza kreatywność i koncentrację Christophera Nolana? Jego proces pisania jest legendą, ale kiedy jest na planie, jest to coś o wiele prostszego, co utrzymuje go w grze. Herbata. W rzeczywistości herbata Earl Grey. Nolan tak bardzo go uwielbia, że powiedział „New York Timesowi”: „[mój asystent] może podać mi herbatę na lodowcu”.
Podczas kręcenia filmu Batman Początek Michael Caine nie mógł nie zauważyć związku jego reżysera z tajemniczą butelką: „Chodzi o Chrisa, który zawsze ma ten płaszcz z butelką herbaty i pije tę herbatę przez cały dzień. ” Choć Morgan Freeman nazwał ten nawyk „cichym autorytetem”, Caine zastanawiał się, czy może być coś więcej niż sama herbata, i zapytał Nolana, czy w butelce może być też wódka. Brytyjski reżyser odmówił i uparł się, że to tylko herbata.
15 O tajnej służbie Jej Królewskiej Mości jest jego ulubionym filmem o Bondzie
To całkiem idealne, że Christopher Nolan wybrał Sekretariat Jej Królewskiej Mości jako ulubiony film Bonda. To film, w którym występuje aktor cywilny Aussie George Lazenby w swoim jedynym występie jako 007. Ze wszystkich epok Bonda, od Connery'ego, Moore'a do Craiga, Tajna służba Jej Królewskiej Mości jest najbardziej wyjątkowa pod względem tonalnym. Włączając tropy Bonda, które pokochaliśmy, naciska kopertę z romansem, w którym super szpieg zawiązuje węzeł i jedzie na zachód słońca ze swoją narzeczoną. W jednym z najbardziej okrutnych zwrotów losu film kończy się, gdy Bond tuli świeżo zamordowane ciało żony, gdy kredyty zaczynają się pojawiać.
Odnosząc się do Inception jako do swojego „007 filmu”, wyjaśnił, dlaczego film Lazenby Bond trafił do domu: „[ma] wspaniałą równowagę akcji i romantyzmu”. Wyobraź sobie, że Nolan może zrobić prawdziwy film o Bondzie.
14 Jego żona współprodukowała każdy ze swoich filmów
Partnerstwo i małżeństwo Christophera Nolana z Emmą Thomas jest kluczem do jego sukcesu. Choć jasne jest, że twórcza wizja reżysera pochodzi z wnętrza, nie ma wątpliwości, że Emma wpłynie na realizację jego marzeń (i określenie ich wartości dla świata zewnętrznego). Od czasu spotkania studentów English Lit w University College w Londynie Chris i Emma stworzyli nierozłączny duet. Krótko po ślubie na ostatnim roku studiów współpracowali przy swoim pierwszym filmie krótkometrażowym, Doodlebug. Po zrobieniu mikrobudetu i sukcesie Memento (gdzie najpierw pracowali z reżyserem zdjęć Wally'm Pfisterem), pojechali na wyścigi.
Wywiady Emmy zapewniają ogromny wgląd w zdolność Christophera Nolana jako scenarzysty i reżysera. Biorąc pod uwagę wieloletnie partnerstwo z mężem, ma wyjątkową pozycję, aby porozmawiać z wyzwaniami i możliwościami, które stoją dziś przed najlepiej opłacanym reżyserem w branży filmowej. Zapytana, czy ona i Nolan tęsknią za dawnymi napiętymi budżetami i intymnymi historiami, odpowiada szczerze: „Nie sądzę, że Chris kiedykolwiek nakręci mniejszy film”.
13 Przesłuchanie to jego ulubiona scena w Mrocznym rycerzu
Jak mówi sam reżyser: „[ten moment] jest punktem, na którym obraca się cały film”. Niesławna scena między Jokerem a Batmanem od lat gestykulowała w umyśle Nolana. Będąc na planie Batman Początek, on i Christian Bale dzielili się pomysłami na sytuację, która przetestuje charakter Mrocznego Rycerza i doprowadzi go na skraj czujnej sprawiedliwości. Znaleźli to ze sceną przesłuchania.
Nolan, Bale i Heath Ledger byli tak zaintrygowani potencjałem tej sceny, że nakręcili ją w pierwszych tygodniach kręcenia filmu Mroczny rycerz. Jako jedna z cech charakterystycznych tego filmu, podjęli wyzwanie sceny i tylko lekko ją przećwiczyli, aby umożliwić maksymalne odkrycie na planie. Jak Nolan zastanawiał się w LA Times, jego aktorzy „chcieli to wszystko zapisać” na dzień gry. Według Nolana scena uosabia podstawowe różnice między bohaterem a złoczyńcą i pyta: „Jak walczysz z kimś, kto żyje w konflikcie?”
12 Nigdy nie uczęszczał do szkoły filmowej
Biorąc pod uwagę jego poczucie przyzwoitości i klasy, nigdy nie usłyszysz, że Nolan mówi, że jest zbyt fajny do szkoły. W końcu jego praca mówi głośniej niż jakikolwiek dyplom. Chociaż nigdy nie uczęszczał do szkoły filmowej, Christopher Nolan postanowił zostać filmowcem, odkąd miał 11 lat. Od pracy w dziale edytorskim różnych filmów dokumentalnych (nawet dzięki nominowanemu do Oscara Dżyngisowi Bluesowi), po pracę jako operator kamery, rejestrator dźwięku i reżyserowanie filmów firmowych i przemysłowych, Nolan odciął zęby poza świat sformalizowanej edukacji.
Mimo to zajęło reżyserowi kilka lat, aby zdobyć możliwości filmowe, których pragnął. Jak przyznał Nolan, „w Wielkiej Brytanii jest bardzo ograniczona pula środków
to bardzo klubowe miejsce. ”
11 Wykorzystuje CGI do ulepszania, a nie tworzenia efektów wizualnych
Wbrew powszechnej opinii Chris Nolan nie nienawidzi CGI. Jak potwierdzają jego starannie opracowane filmy, po prostu wierzy w oszczędne korzystanie z CGI i jeden cel: poprawić efekty wizualne, które są już oparte na rzeczywistości. Jak powiedział Directors Guild of America: „[CGI] jest niezwykle potężnym narzędziem
.ale wierzę w absolutną różnicę między animacją a fotografią. Bez względu na to, jak skomplikowane są generowane komputerowo zdjęcia, jeśli zostanie ono utworzone bez elementów fizycznych i niczego nie nakręcisz, będzie to wyglądać jak animacja ”.
Chociaż Nolan „preferuje filmy, które bardziej przypominają prawdziwe życie”, bez wątpienia wykorzystał CGI, aby wydobyć to, co najlepsze w swoich hitach. Po prostu nie chce „zaimponować publiczności kwotą wydaną na spektakl efektu wizualnego”. O ile to możliwe, oczywiście wybierze efekty w kamerze i prawdziwe sceny akcji, takie jak sekwencja korytarza w Inception.
10 Poświęcił 10 lat na napisanie wstępu
W twórczości Nolana Incepcja jest wysoka. Ma istotę projektu bliskiego jego sercu i rzeczywiście, Nolan przyznaje, że chciał nakręcić film o naturze snów, odkąd był dzieckiem. W miarę rozwoju wielowarstwowej fabuły postanowił zastosować „fabułę i strukturę filmu napadowego”. Choć elementy były już na miejscu, Nolan starał się znaleźć empatię w centrum swojej historii.
Ostatecznie zajęło mu to pełne dziesięć lat, aby „wszystko dobrze”. Jak przyznaje: „Zrozumiałem, że musiało to dotyczyć ludzkiej kondycji i ludzkich emocji, i że musiałem pracować nad postaciami - rzeczami, które pomagają publiczność łączy się z pomysłami, jakkolwiek mogą się wydawać szalone. ” To była dobrze spędzona dekada.
9 Napisał film Howarda Hughesa dla Jima Carreya
Choć wielu uważa, że Inception jest ukoronowaniem twórczości Nolana, sam twórca filmu się z tym nie zgadza. Piętnaście lat temu w pełni zainwestował w wprowadzenie filmu biograficznego Howarda Hughesa na ekran. Jim Carrey był przywiązany do gwiazdy w filmie, scenariusz był gotowy do bujania, ale pozostał tylko jeden problem: „Aviator” Martina Scorsese'a był już w połowie lotu z Leonardo DiCaprio. Pojedynki o klasykę historyczną i literacką nie są rzadkością w Hollywood, ale ten zraził Nolana: „Zdecydowanie byłem, kurwa. Myślę, że to najlepszy scenariusz, jaki kiedykolwiek napisałem, i miałem naprawdę wspaniałe doświadczenie. ”
Chociaż Nolan oficjalnie nie wykluczył możliwości powtórzenia scenariusza, jego zamiłowanie do przełomowych nowych filmów mówi nam coś innego. Jeśli chodzi o proces wyboru następnej przygody na dużym ekranie, Nolan „zwykle wykopuje [swoje] stare skrypty pomiędzy filmami i sprawdza, czy coś tam iskrzy, a czasem masz szansę go ukończyć, na przykład Incepcję”.
8 Celowo powtarza te same dwa stroje na planie
Gdy Brad Gray, były dyrektor generalny Paramount Pictures, odwiedził zestaw Interstellar, był pod wrażeniem wysokiego standardu wyglądu załogi: „Wszyscy byli w garniturach i krawatach, i pomyślałem, kim są ci ludzie, wszyscy bardzo dobrze ze sobą rozmawiają wszyscy cywilizowani? ”
Ta atmosfera klasy i sartorialnego blasku pochodzi z samego źródła twórczości filmowej. Chris Nolan zawsze wygląda ostro na planie, ubrany w mundur, o którym mówi się, że „[dzieli] różnicę między wymaganiami apartamentu dla kadry kierowniczej a tundrą”. Bardziej ze względu na praktyczność, a mniej na estetykę, reżyser często powtarza dwa stroje dla swoich dni zdjęciowych: jeden na cieplejszą pogodę, a drugi na zimno. Uznał, że „marnowanie energii na nowo decydowało się na co dzień”. Poza tym potrzebuje tylko płaszcza, aby zmieścił się w swojej butelce z herbatą.
7 Osobiście zapewnił, że kina w Nowym Jorku mogą wyświetlać międzygwiezdne obrazy w odległości 35 mm
Chris Nolan rzadko pracuje w weekendy, ale kiedy łamie tę zasadę, to nie bez powodu. W ramach przygotowań do premiery filmu Międzygwiezdnego w 2014 roku reżyser odwiedził Nowy Jork, aby upewnić się, że lokalne kina mogą poprawnie wyświetlać jego kosmiczną eposę. Zamiast odwiedzać główne kina AMC, zatrzymał się przy Bow Tie Cinema w Chelsea, aby sprawdzić, czy scena z rakietami może grać z pełną mocą. Pozostając zawsze wrażliwy na potrzeby i potrzeby swojej publiczności, wyjawił: „Nie możesz po prostu zacząć od wystrzelenia rakiety, bo wysadzisz wszystkich w powietrze”.
Według wywiadu New York Timesa z reżyserem pierwsza reakcja Nolana na przybycie do teatru była jedną z obaw: „Martwiłem się, że być może ekran został zawieszony nieco za wysoko, ale zagłówki są bardzo ładne”. Później, kiedy Matthew McConaughey po raz pierwszy pojawił się na ekranie, Nolan zauważył: „Te białka są w porządku. Nieźle. To jest zachęcające ”. Nie ma wątpliwości, że Nolan kręci filmy nie tylko po to, aby zaspokoić swoje twórcze pragnienie, ale także po to, by nakarmić publiczność trzydaniowym posiłkiem.
6 Jego miłość do Francisa Bacona wpłynęła na makijaż Jokera
Jako samozwańczy ulubiony artysta Nolana, torturowane przedstawienia ludzkości Francisa Bacona wkroczyły w nową rzeczywistość anarchisty z Gotham. W wywiadzie wideo z galerią Tate Britain Nolan zdradza, jak on i Heath Ledger wraz z legendarnym makijażystą Johnem Caglione próbowali sprawić, by oblicze Clown Prince of Crime było bardziej przerażające niż kiedykolwiek. Po tym, jak pokazał swojemu zespołowi kilka swoich ulubionych portretów Bacona: „skończyliśmy nakładaniem [tej estetyki] makijażu i pozostawieniem go lekko przetartym przez jakość, spoconą”.
Nolan przyciąga czarne tło, które często dominuje w pracach Bacona. Zdaniem reżysera „sprawia, że dużo myślę o geografii obrazu
paradoksalny charakter tego zjawiska, im bardziej usuwa, tym mniej mówi ci naprawdę o tym, co tam jest, tym bardziej odkrywam, co jest w tej ciemnej przestrzeni za sobą. ” Jeśli kiedykolwiek istniało idealne zastosowanie tej jakości w Mrocznym rycerzu, ta scena to ucieleśnia.
5 Nakręcił międzygwiezdne sceny Skype w filmie 35 mm
Nie jest tajemnicą, że Christopher Nolan woli film 35 mm od cyfrowego. Mimo że nowsze technologie pozwalają na niezliczoną liczbę ujęć i większą elastyczność, uważa, że film jest ostatecznie tańszy („wyświetlając film i nie robiąc cyfrowych półproduktów”), bardziej atrakcyjny na ekranie i lepiej zintegrowany z przemysłem. Mówiąc wprost swoją sprawę do DGA, przyznał: „Myślę, że tak naprawdę sprowadza się to do ekonomicznego interesu producentów i przemysłu [produkcyjnego], który zarabia więcej pieniędzy poprzez zmianę, niż poprzez utrzymanie status quo”.
Nic więc dziwnego, że Nolan utrzymywał zapasy filmów podczas każdej minuty produkcji Interstellar. Nawet podczas kultowych scen „Skype”, w których Cooper (McConaughey) obserwuje nagrane rozmowy od swoich dzieci. Jakkolwiek ziarniste i zielone mogą wyglądać, taśmy Casey Affleck i Jessiki Chastain zostały nakręcone w filmie.
4 On i jego brat opracowali pamiątkę podczas podróży do Los Angeles
Czy geniusz jest wrodzony? Bracia Nolan mają mocne podstawy. Jako dzieci Chris i jego młodszy brat Jonathan wymieniali się kopiami komiksów Mrocznego rycerza Franka Millera, oglądali Gwiezdne Wojny i marzyli o tym, żeby odnieść wielki sukces w Hollywood. W 2000 roku byli już na dobrej drodze.
Kiedy Chris i Jonathan jeździli przez teren z Chicago do Los Angeles, płynęły kreatywne soki. Jonathan wziął udział w zajęciach z psychologii na Georgetown University i był szczególnie zaintrygowany koncepcją amnezji wstecznej. Chcąc podzielić się tym pomysłem ze swoim bratem, Chris zachęcił Jonathana do napisania pióra na papierze. Wykorzystując twórczość Jonathana jako podstawę, Chris postanowił przekształcić ją w Memento, film, który zapali jego reżyserską karierę.
3 Nie ma osobistego adresu e-mail ani telefonu komórkowego
Jeśli kiedykolwiek próbowałeś znaleźć uchwyt Chrisa Nolana na Twitterze lub konto na Instagramie, niewątpliwie wyszedłeś na sucho. Oprócz mediów społecznościowych słynny reżyser nie ma nawet adresu e-mail. On nie jest luddytą; jest po prostu praktyczny. Jak widzi, „nie widzę [e-maila], który pomógłby mi we wszystkim, co robię. Po prostu nie mogłem się tym przejmować. ”
Te same zasady dotyczą korzystania z telefonu komórkowego. Pożyczając analogię z Manhattanu, mówi: „To tak jak z tym, że„ w Nowym Jorku nigdy nie jesteś więcej niż dwie stopy od szczura ”- nigdy nie jestem o dwie stopy od telefonu komórkowego”. Aby odbierać połączenia, po prostu pożycza telefon od ekipy produkcyjnej. Troglodytyczne podejście Nolana utrzymuje go w skupieniu i ponad walkę. Z pewnością zna pokusy współczesnej technologii: „Naprawdę lubię nie mieć [telefonu komórkowego], ponieważ daje mi to czas na myślenie
kiedy masz smartfona i masz 10 minut do stracenia, włączasz go i zaczynasz szukać rzeczy. ”
2 Rzucił Dunkierkę na „Wirtualną rzeczywistość bez zestawu słuchawkowego”
Biorąc pod uwagę jego nieprzerwaną serię sukcesów kasowych, możesz się zastanawiać, czy Christopher Nolan po prostu nie otrzymuje czeków od studia filmowego. Choć niewątpliwie ma klucze do kinowego królestwa, potwierdza swój szacunek dla kadry kierowniczej i finansowej, ściśle przestrzegając budżetów i zapewniając równie dynamiczne wysokości. Dla Dunkierki autor uprościł ewakuację z II wojny światowej w misterną mowę:
„Zamierzamy umieścić publiczność w kokpicie Spitfire i zmusić ich do walki z Messerschmittami. Położymy je na plaży, czując, jak piasek dostaje się wszędzie, konfrontując się z falami. Umieścimy je na małych cywilnych łodziach podskakujących na falach podczas tej wielkiej podróży w przerażającą strefę wojenną. To wirtualna rzeczywistość bez zestawu słuchawkowego. ” Nolan, pełen pewności siebie i oczekiwania, podsumowuje ambitny projekt równie skutecznie, jak każdy zespół na Madison Avenue.
