Wielcy bohaterowie telewizyjni od zarania małego ekranu ukradli naszą wyobraźnię i sprawili, że życzyliśmy sobie, aby ilość czasu, który spędzamy z nimi co tydzień, mogła trwać o wiele dłużej. Nawet we wczesnych dniach, kiedy tylko trzy kanały były na lampie, wyróżnienia były wyjątkowe.
Idąc śladami naszego spojrzenia na bohaterów filmu, którzy nigdy nie powinni być przekształcani, pomyśleliśmy, że poświęcimy chwilę, aby zaoferować naszym ulubionym telewizyjnym takie samo traktowanie. Wybierając te postacie, staraliśmy się wybrać te rzadkości, które były wykonywane tak dobrze, niezależnie od pisania, że byłoby głupcem dla każdego aktora lub aktorki, aby spróbować wrócić do roli. W wielu przypadkach role te były tak dobrze wykonane, że utalentowani mężczyźni i kobiety za nimi nigdy nie byli w stanie uciec od swoich wpływów. Teraz, bez zbędnych ceregieli, dajemy Ci 14 postaci telewizyjnych, którzy nigdy nie powinni być przekształcani.
14 Henry Winkler jako Arthur „Fonzie” Fonzarelli w Happy Days
Choć oryginalny Happy Days miał być pojazdem Rona Howarda, szybko zmienił się w wizytówkę zbyt fajnego dla szkoły złego chłopca ze złotym sercem, Fonzie. Henry Winkler rozkoszował się każdą chwilą, w której zagrał tę postać, i widać to w jego dostawie. Fonzie był facetem, którym wszyscy chcieliśmy być, i w tym momencie mieliśmy zbyt mało punktów odniesienia, aby wiedzieć, czym jest wielki goofball Winkler w prawdziwym życiu. Następnie zmienił się w przeciwieństwo Fonza w każdej postaci, w którą grał.
Ale tutaj jest kwintesencją mądrego faceta z lat 50. i wciąż możesz zagubić się w obsadzie, wracając, aby ponownie odwiedzić serial. Nie ma znaczenia, że Fonzie jest również odpowiedzialny za notoryczny moment „skakania rekina”, który stał się synonimem serialu telewizyjnego, który przeszedł z głębokiego końca. Dał nam kilka dobrych lat i wiele śmiechu.
13 Jean Stapleton jako Edith Bunker w All In The Family
Kochająca do winy postać Jeana Stapletona była sercem i duszą Archiego Bunkera w klasycznym sitcomie z lat 70. All in the Family. To, czego Edith brakowało w formalnym wykształceniu, nadrabiała miłością, ciepłem i niedocenianą wiedzą, która wiedziała, że ludzie są różni i zasługiwała na traktowanie z szacunkiem, bez względu na to, czy podzielasz ich poglądy, czy nie. Niestety, ta słodka postać o czystym sercu zniosła swój uraz w serialu, w tym niemal seksualny atak w „50. urodzinach Edith” i zagrażającą życiu chorobę w finale.
Archie ostatecznie stracił Edith w kontynuacji serii Archie Bunker's Place. Na szczęście jej scena śmierci została odsunięta od ekranu. Wolimy pamiętać ją jako żywą matriarchę, która od czasu do czasu wydobywała z siebie wszystko, nawet Archiego. Nikt nie mógł odtworzyć ujęcia Stapletona dla tej postaci, nie popadając w parodię. Tutaj głos może być przesadzony, a prostota nieco przesadzić, biorąc pod uwagę, jak daleko zaszedł feminizm od początkowej emisji programu, ale wszystko, co widzisz ze Stapleton, wydaje się autentyczne i oryginalne, a bez niej show nie byłby klasyczny jest dzisiaj.
12 Gillian Anderson jako Dana Scully w plikach X.
Dana Scully była idealną folią dla wierzącego w paranormalnych partnerów Foxa Muldera (David Duchovny) w nadprzyrodzonej serii thrillerów The X-Files . Podczas gdy Mulder miał entuzjazm, który graniczył za burtą, gdy chodziło o zjawiska nadprzyrodzone, Scully (Gillian Anderson) była zawsze sceptyczna, mimo swojej skłonności do powrotu do wiary katolickiej i jej symboliki przez 10 sezonów i dwa odcinki serialu filmy.
Anderson przyznał w przeszłości, że sceptycyzm związany z rolą Scully był dla niej czymś naturalnym - że w liceum podróżowała w „bardzo ateistycznym tłumie i było zgodą, że religia jest kulą”. Jednak teraz ma ona duchową stronę, której można oczekiwać od charakteru jej gwiazdy, wierząc w niektóre zjawiska paranormalne, takie jak ESP, duchy, anioły, duchy, teleportacja i zdolności psychiczne. Nie widzimy żadnej innej aktorki, która byłaby w stanie przejść tę linię między dwoma światami, a także Anderson.
11 Don Knotts jako Barney Fife w Andy Griffith Show
Barney Fife stał się synonimem nieudolności, szczególnie w szeregach organów ścigania. Jeśli nazwiesz gliniarza tą nazwą, zdecydowanie nie wydostaniesz się z biletu. Jednak Barney przedstawiony przez Dona Knottsa miał nieco więcej głębi, niż można sobie wyobrazić. Tak, często spieprzył i pozwolił więźniom uciec tuż pod nosem (dosłownie) i tak, często dało się ponieść emocjom; ale był także lojalnym przyjacielem, który zrobiłby wszystko dla ludzi, na których mu zależało.
Knotts często musiał dawać publiczności to, czego chcieli i podkręcać, ale miał też okazję od czasu do czasu napinać swoje działające mięśnie. Jednym z najbardziej pamiętnych i wzruszających momentów w historii serialu jest odcinek drugiego sezonu „Andy on Trial”, kiedy duże usta Barneya oskarżają Andy'ego o oszukane oskarżenia o korupcję w policji. Kiedy Barney zdaje sobie sprawę z kłopotów, jakie spowodował swojemu najlepszemu przyjacielowi, ratuje ten dzień szczerą mową, która wciąż nas dusi za każdym razem, gdy go słyszymy. Jeśli chodzi o przekształcenie Barneya Fife'a, nigdy nie widzieliśmy aktora, nawet w parodii, który potrafiłby zrobić manieryzm, głos i przewodową energię tak, jak to robi Don Knotts. Te cechy działały zgodnie, aby wygrać tę postać - to jest portret Knotts - pięć nagród Emmy.
10 Ed O'Neill jako Al Bundy w Married With Children
Ed O'Neill może występować we wszystkich odcinkach Modern Family, których chce, ale nigdy nie zrobi nic lepszego niż Al Bundy z kontrowersyjnego związku małżeńskiego z dziećmi. Jako były Pittsburgh Steeler - zresztą bardzo krótko - O'Neill wiedział dokładnie, jak ożywić dawną sławę futbolową Al. Dostarczył sprzedawcy butów z Piekła idealny chód dla człowieka tak dogłębnie pokonanego. Niepowtarzalne grymasy i przezabawna nienawiść do ludzi są dziwnie pocieszające pod koniec złego dnia. I obelgi - och, obelgi!
O'Neill był niezwykłym wyborem, aby zagrać gwiazdę sitcomu, biorąc pod uwagę jego korzenie w dramacie aktorskim i jego skłonność do grania twardych facetów i ciężkich. Udało mu się jednak pokonać wielu innych zabawnych ludzi, w tym Michaela Richardsa, który zagrałby jako Kramer w Seinfeld. Pomysł przekształcenia Al Bundy jest irytujący. Jeśli Fox musi ponownie przejść do tej studni, mamy nadzieję, że zrealizują ten pomysł serii zjazdów.
9 James Gandolfini jako Tony Soprano w Sopranos
Przebywanie w tłumie nie jest łatwe. W rzeczywistości dla Tony'ego Soprano jest to w dużej mierze wina jego rachunku za terapię. Serial telewizyjny Sopranos śledził podróż Tony'ego w szeregach mafii przez sześć sezonów w HBO, wpływając na boom telewizyjny, który trwa do dziś. Wszyscy, od Matthew Weiner po samego Waltera White'a, Bryana Cranstona, uznają występ Jamesa Gandolfiniego za prekursora dzisiejszej wielkiej telewizji. Cranston powiedział nawet, że bez Tony'ego Soprano nie ma Waltera White'a.
Niestety Gandolfini zmarł, zanim pojawił się plotki o Sopranos. Ale za życia otrzymał wiele pochwał. Wśród swoich osiągnięć zdobył trzy nagrody Emmy dla najlepszego głównego aktora w serialu dramatycznym, trzy nagrody Screen Actors Guild dla najlepszego aktora męskiego w serialu dramatycznym oraz nagrodę Złotego Globu dla najlepszego aktora - serial telewizyjny. Jednak wraz z jego śmiercią film Sopranos nigdy się nie wydarzy. Jedynym sposobem na przywrócenie tej postaci jest ponowne uruchomienie serii i nikt tego nie chce.
8 Główna obsada Seinfeld
Seinfeld jest jedną z nielicznych nieruchomości na tej liście, której nie można naprawić. (Dzięki niebiosa). Na początek byłoby bardzo dziwne zrestartowanie serialu, który nosi prawdziwe nazwisko Jerry'ego Seinfelda z różnymi aktorami, chociaż istnieje pewien precedens. Phil Silvers Show stał się później filmem Sgt. Na przykład Bilko. Mimo to nie widzimy, aby tak się działo, i nie powinno.
Seinfeld był idealną burzą perfekcyjnego pisania komedii i czterema niesamowitymi członkami obsady Michaela Richardsa (Kramer), Julii Louis Dreyfus (Elaine), Jasona Aleksandra (George) i Jerry'ego Seinfelda (sam), którzy rzadko widywali chemię w telewizji lub film. Wydawało się, że wykonawcy nie działają podczas dzielenia czasu na ekranie, a relacyjna mieszanka sytuacji, choć przesadzona, pozwoliła widzom wtopić się w fikcyjny krajobraz i śmiać się z problemów, które wydawały się bardzo podobne do ich własnych. Po drodze wszyscy czterej wykonawcy ukradli program niezapomnianymi odcinkami i liniami, które z łatwością wkroczyły w popkulturę. (Regifter, Mistrz Twojej Domeny, umieszczenie go w Krypcie, Festivus dla reszty z nas itp.).
7 Robert Taylor jako Walt Longmire w Longmire
Walt Longmire w dawnym serialu telewizyjnym A & E / teraz Netflix nie jest tą samą postacią, którą spotkasz w popularnych bestsellerowych powieściach kryminalnych Craiga Johnsona. Jest poważniejszy, bardziej nawiedzony niż jego literacki poprzednik. Jednak z tonem serialu takim, jakim jest, Robert Taylor gra go dokładnie tak, jak powinien. Nie oznacza to, że jedna wersja Longmire jest lepsza od drugiej. W przeciwieństwie. Każda interpretacja doskonale uzupełnia ogólny charakter. Tyle, że w programie telewizyjnym główny nacisk kładziony jest na Longmire'a, a książki przedstawiają bardziej wyluzowany, romantyczny aspekt jego postaci.
Pomimo różnic nigdy nie mogliśmy pojąć filmu Longmire ani drugiego serialu telewizyjnego, w którym Taylor nie jest facetem pod kowbojskim kapeluszem. Robił to tak długo, że jest jedynym, jakiego kiedykolwiek będziemy potrzebować.
6 Amy Poehler jako Leslie Knope w parkach i rekreacji
Przygody Leslie Knope w przebojowym mockumentarnym serialu Parki i rekreacja dały aktorce, która w nią zagrała, Amy Poehler, szansę pokazania, że może istnieć bez żadnych ograniczeń w Saturday Night Live i bestii wpływów Tiny Fey i nadal jest zabawna. Podczas gdy Poehler nie dostała żadnych okazji, aby podczas biegu SNL awansować znacznie wcześniej niż w ponczach, Parks i Rec dały jej szansę bycia prawdziwą wiodącą damą - nadal zabawną, ale także kompetentną i życzliwą. Rodzaj osoby, dla której rootujesz.
Zaskakujące jest to, że znaczna część komedii serialu wynika w mniejszym stopniu z naturalnej zdolności Poehlera do odgrywania głupca, a bardziej z frustracji związanych z próbą wykonywania prostych, codziennych czynności w biurokratycznym systemie, w który jej postać oddała życie. Ponieważ Poehler jest tak chętna, by usiąść wygodnie i pozwolić, aby jej obsada dźwigająca niosła znaczną część obciążenia, jest w stanie znaleźć nowe głębiny dla swojej postaci i jej pozycji aktorskiej, co sprawia, że kochamy ją jeszcze bardziej.
5 Redd Foxx jako Fred Sanford w Sanford and Son
Mogliśmy szczerze zobaczyć, jak ktoś nadchodzi i przerabia Sanforda i Son pewnego dnia. Stało się to dla Nowożeńców. Zdarzyło się to The Brady Bunch i The Beverly Hillbillies i lista jest długa. Mamy nadzieję, że do tego czasu umrzemy, bo nikt nie byłby w stanie wykonać tych fałszywych ataków serca, tak jak Redd Foxx. Teraz wiemy, co myślą niektórzy z was bardziej doświadczeni miłośnicy telewizji - Sanford i sam Son to remake brytyjskiej Steptoe and Son. Jaki byłby wielki problem z kolejnym remake'em?
Chociaż prawdą jest, że Sanford and Son była amerykanizowaną wersją, Foxx nadał temu programowi wyrazisty charakter, dostarczając zarówno opartą na dialogu, jak i fizyczną komedię, która pozostawiła wcześniejszy serial w pyle. Będąc bardzo wpływowym komikiem stand-up, nie miał problemu z przeniesieniem swojej unikalnej marki humoru do formatu sitcomu na małym ekranie i zrobił to w sposób, który nigdy nie byłby równy, przynajmniej dla tej konkretnej postaci.
4 Steve Carell jako Michael Scott w biurze
Michael Scott miał wysokie zamówienie, kiedy objął stanowisko „szefa” The Office (USA). Musiał podążać zabawnymi śladami brytyjskiego poprzednika Davida Brenta (Ricky Gervais). Jak to zrobić: wlewając w tę rolę Steve'a Carella. Szczerość Carella, gdy Scott opowiada historię mężczyzny, który chce być dobrym szefem, ale jest zbyt niekompetentny, niewrażliwy, a czasem szalony, aby go oderwać. Jest sympatycznym człowiekiem na bardzo nieoczekiwanej pozycji, a dwie rzeczywistości zderzają się na każdym kroku, wywołując wiele początkowych śmiechu i nadając serialowi serce i duszę z pierwszego odcinka.
Chociaż możesz uzasadnić, że jest tu więcej niż jedna niezastąpiona gwiazda, będziemy trzymać się Scotta, jeśli tylko z tego powodu wskażemy, jak trudno było wypełnić pustkę, którą pozostawił, opuszczając program na koniec sezonu siedem. Ponadto, gdyby kiedykolwiek ponownie odwiedzili Urząd podczas ponownego uruchamiania, prawdopodobnie mieliby inną postać, podobnie jak wersja amerykańska z Brytyjczykami.
3 Lucille Ball jako Lucy Ricardo w I Love Lucy
Jako wiodąca postać w jednym z najbardziej lubianych amerykańskich seriali komediowych, Lucille Ball rozpoczęła działalność dla kobiet i komedii dzięki mistrzowskiemu przedstawieniu podstępnej, intrygującej Lucy Ricardo. Pomimo tendencji męża Ricky'ego do od czasu do czasu rzucania się na nią mężczyzną alfa, miała silną wolę i determinację, że on ani nikt inny nie może ugasić w sześciu sezonach, 181 odcinkach I Love Lucy, a także 13 -episode działa w The Comedy Hour Lucy-Desi .
Wraz z najlepszym przyjacielem, Ethelem Mertzem (Vivian Vance), Ball udowodnił, że nawet w zdominowanym przez mężczyzn krajobrazie telewizyjnym chłopcy nie dorównali dwóm silnym kobietom. Jej waleczność w komedii fizycznej dorównywała jedynie jej wyczucie czasu. Ball podąży za nią jak Lucy Ricardo z The Lucy Show , Oto Lucy i Życie z Lucy (wszystkie niezwiązane ze sobą postaciami i ciągłością); ale nigdy nie była w stanie odzyskać magii, dzięki której I Love Lucy stała się klasyką telewizyjną.
2 Kelsey Grammer jako Frasier Crane in Frasier
Frasier Crane po raz pierwszy pojawił się w debiucie Cheers w sezonie 3 jako gwiazda gościnna. Występ Kelseya Grammera w tej roli był tak popularny, że wkrótce stał się regularną i dobrze wykorzystywaną gwiazdą przez finał w sezonie 11. Potem Grammer kontynuował tę rolę, zabierając Frasiera do Seattle na siebie zatytułowany sitcom.
W najlepszych okolicznościach takie konfiguracje mogą się powieść, ale nie tak bardzo, jak materiał źródłowy, na którym są oparte. (Spójrz, co się stało z Joeyem po oderwaniu się od Przyjaciół .) Ale ponieważ Frasier Crane był tak silną postacią - i ponieważ obsada wspierająca, szczególnie jego brat i tata - byli tak doskonale dobrani, było wystarczająco dużo soku, by przepchnąć Frasier Crane kolejne 11 sezonów i prawie tyle odcinków, co Cheers . Jak możesz to przekształcić?
1 Aaron Paul i Bryan Cranston jako Jesse Pinkman i Walter White in Breaking Bad
Walter White jest nauczycielem chemii w szkole średniej, który umiera na raka. Jesse Pinkman jest byłym studentem slackerem, który staje się jego mało prawdopodobnym partnerem w operacji gotowania na metach. Razem dwaj aktorzy, którzy ożywili te postacie, przekroczyli tak wiele oczekiwań, że nie moglibyśmy sobie wyobrazić nikogo, kto próbowałby wypełnić skafandry - nie w ciągu następnych 10 lat, ani w następnym stuleciu. Przekształcenie Bryana Cranstona z milquetoasta w badassowego lorda narkotykowego jest naprawdę widokiem. Nic dziwnego, że Anthony Hopkins powiedział krótko po finale, że Cranston dał najlepszy występ aktorski, jaki kiedykolwiek widział.
Jeśli chodzi o Pinkmana, to jest świadectwo dla Aarona Paula, że postać, która miała zostać zabita w pierwszym sezonie, stała się jednym z niewielu ocalałych. Paul wziął coś, co powinno być lekkim materiałem pomocniczym, i zmienił go w wiodącego mężczyznę przez pięć lat, kiedy Breaking Bad był na antenie. Wiemy, że Hollywood lubi przerabiać różne rzeczy, ale poważnie, nawet tego nie próbuj.
-
Tak więc następnym razem, gdy któryś z was poczuje potrzebę wezwania do ponownego uruchomienia telewizora, prosimy o powstrzymanie się od powyższych postaci i programów, w których się pojawiły. Powiedziałeś, co sądzisz o naszych wyborach? Kiedy jesteś przy tym, które zasłużone postacie telewizyjne powinny zostać uwzględnione? Dźwięk w sekcji komentarzy!
