Łatwo jest myśleć o wszystkich filmach dla dzieci jako o fantazjach pokrytych cukrem lub lekkich opowieściach, które uczą kilku dobrych lekcji, zanim będą szczęśliwie.
Ale istnieje długa tradycja opowiadań dla dzieci, które odkrywają mroczną stronę życia. W oryginalnej wersji Małej Syrenki Hansa Christiana Andersona wodna bohaterka nie żyje długo i szczęśliwie ze swoim ukochanym księciem. Zamiast tego patrzy, jak poślubia inną kobietę, próbuje się utopić i przemienia się w eterycznego ducha. Opowieści Braci Grimm, z których wiele zostało zaadaptowanych przez Walta Disneya, są szokująco gwałtowne; Jaś i Małgosia są karmione siłą przez wiedźmę, aby zrobić lepszy posiłek, a Rumpelstiltskin jest tak zły na ujawnienie swojego imienia, że rozdziera się na pół.
Nie bez precedensu kilka filmów dla dzieci jest o wiele bardziej przerażających, niż można się spodziewać. Przygotuj się na przeżycie najgorszych koszmarów z dzieciństwa dzięki tej liście 15 filmów dla dzieci, które są przerażające.
16 Koralina (2009)
Ten złowieszczy film animowany poklatkowy oparty jest na książce dla dzieci Neila Gaimana o przygód młodej dziewczynie o imieniu Coraline, której życie wywraca się do góry nogami, gdy jej pracoholiczni rodzice przeprowadzają się z Michigan do Oregonu. Odejście od wszystkiego, co kiedykolwiek znałeś, jest przytłaczająco smutnym i przerażającym wydarzeniem, z którym większość dzieci może się odnosić, co czyni Koralinę tak znaną i przerażającą historią. Wkrótce potem odkrywa wyidealizowane miejsce zwane Innym Światem, w którym wszystko wydaje się lepsze, a ona oblewa się miłością i przywiązaniem od swojej Drugiej Matki i Ojca (którzy naprawdę chcą ją ukraść na zawsze).
W reżyserii Henry'ego Selicka, The Nightmare Before Christmas, Coraline jest pełna przerażających wizualizacji poklatkowych, które są przerażającym dopełnieniem emocjonalnie siniaczącej historii. Fakt, że wszyscy w Innym Świecie mają guziki do oczu, jest wystarczająco niepokojący, ale radość Koraliny ze spotkania z kochającą Inną Matką i Ojcem podkreśla, jak desperacko smutna i samotna jest ta pomysłowa młoda dziewczyna. Chociaż wszystko kończy się dobrze, ten film dla dzieci ma naprawdę przerażający cios.
15 All Dogs Go to Heaven (1989)
Tytuł tego animowanego filmu od Don Bluth mówi wszystko. W ciągu pierwszych dziesięciu minut Charlie B. Barkin, knujący owczarek niemiecki, zostaje zabity przez rywalizującego buldoga gangsterskiego o imieniu Carface. Poniżej znajduje się halucynacyjna sekwencja, w której uroczo zaniedbany Charlie wstępuje do Nieba, flirtuje z anielskim biczem i rozpryskuje się z powrotem ze słowami „Nigdy nie możesz wrócić”. Jeśli nie pomyślałeś o tym, co stanie się po śmierci, ten film wywołał poważne rozmowy.
Jakby patrzenie, jak Charlie umiera i wskrzesza, nie było wystarczająco przerażające, widmo jego śmierci unosi się nad nami w postaci zegarka, który odlicza minuty jego życia i jest w ciągłym niebezpieczeństwie złamania. W końcu Charlie i jego najlepsza przyjaciółka Itchie zaprzyjaźniają się z młodą sierotą, która może rozmawiać ze zwierzętami i planować ukraść jej wygrane, by zemścić się na Carface. A potem słodki jeżowca zapada na zapalenie płuc po traumatycznym spotkaniu z masywnym aligatorem. W końcu została uratowana przez bezinteresownego Charliego, który odzyskuje swoje miejsce w Niebie - słodko-gorzki koniec tej makabrycznej opowieści dla dzieci.
14 The Secret of NIMH (1982)
W 1971 r. Robert C. O'Brien opublikował książkę dla dzieci o owdowiałej myszy polowej o imieniu Pani Frisby, która mieszka na farmie i szuka pomocy u współpracowników swojego zmarłego męża, grupy bardzo inteligentnych byłych szczurów laboratoryjnych, w przeprowadzce rodziny przed rozpoczyna się sezon żniwny. To zaskakująco dorosła historia eksperymentów naukowych, podziałów społecznych i przetrwania, która została oparta na faktycznych badaniach przeprowadzonych w latach 40. i 60. XX wieku w British National Institute of Mental Health.
Tak naturalnie Don Bluth zaadaptował go jako swój pierwszy film animowany, dodając komiksową ulgę w postaci kruczoczarnej wrony, ale zachowując wiele ciemniejszych elementów historii. Syn pani Frisby, Timothy, jest bardzo chory na zapalenie płuc i balansuje na krawędzi śmierci przez cały film, zagrażając złożonemu planowi przeniesienia skały z pługa. A scena, w której grupa szczurów wślizguje się w smoka, kota farmera, proszek do spania, jest gryząco przygnębiająca nawet jako dorosły. Chociaż przyjaźń i pomysłowość ostatecznie uratują ten dzień, jest to niebezpieczna podróż dla pani Frisby, jej rodziny i nas.
13 Watership Down (1978)
Animowany film o królikach powinien być zabawny, beztroski i idealny dla dzieci. Ale nie, jeśli opiera się na nagradzanej powieści Richarda Adamsa o grupie królików, które opuszczają kolonię i wyruszają przez las do mitycznej krainy zwanej Watership Down.
W tym animowanym filmie reżysera Martina Rosena, odważna Hazel i jego inteligentny brat, widzący Fiver, prowadzą grupę królików przez wszelkiego rodzaju trudności i horrory, szukając schronienia przed wizją zniszczenia ich domu przez Fiver. Wnyki są stałym zagrożeniem, szczególnie gdy prowadzi się ich do kolonii, gdzie szybko staje się jasne, że Hazel i jego grupa są wykorzystywani jako przynęta przez bardziej przebiegłe króliki. Nawet kiedy osiągną legendarny Watership Down, nie ma żadnych. Nie ma nic bardziej egzystencjalnie przerażającego niż w końcu zdobycie tego, czego pragnąłeś i uświadomienie sobie, że wcale nie jest tak, jak ci się wydawało, smutna prawda, że króliki uczą się w kółko. Ich kulminacyjny sprzeciw wobec tyranicznego generała Woundworta, który prowadzi przeludnione sanktuarium, to rzeczy z naszych koszmarów z dzieciństwa.
12 Pee-Wee's Big Adventure (1985)
Szybko - co myślisz, gdy ktoś wspomina Wielką przygodę Pee-Wee? Są duże szanse, że to nie Pee-Wee (Paul Reubens) wymyka się przez granicę przebrany za kobietę lub trzymający się w piwnicy przez wiele godzin przeglądając dowody związane z brakującym rowerem. Nie, to przerażająca twarz Large Marge prześladuje twoje marzenia; piekielny obraz demonicznych lekarzy klaunów śmiejących się, gdy ukochany rower Pee-Wee jest rozdarty; a może nawet przerażający moment, w którym zaczyna się sztuczka z gumą Francisa. Taki jest traumatyczny geniusz reżyserskiego debiutu Tima Burtona, który nastąpił po oburzających przygodach ulubionego mężczyzny-dziecka, które wszyscy zawiązali, gdy wyrusza po swój skradziony rower.
Żaden inny reżyser nie byłby w stanie zrealizować mieszanki kapryśnego cudu i przerażającej komedii Pee-Wee, która okazałaby się tak wpływowa dla pokolenia odmieńców i obcych. Punktacja Danny'ego Elfmana zapewnia odpowiednią ilość napięcia i napięcia dla wrogiej akcji na ekranie, szczególnie we wspomnianej scenie demonicznego lekarza. To certyfikowany klasyk z dzieciństwa, który przeraża nas nawet dziś.
11 Bambi (1942)
Filmy Disneya są zwykle jednymi z pierwszych filmów, które widzimy jako dzieci, a Bambi jest często cytowany jako ten, który utrzymuje się z dziećmi długo po napisaniu napisów. Walt Disney rozgrywał się ze swojej strefy komfortu filmów fantasy, takich jak Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków, i odkrywał bardziej naturalistyczny styl dla historii młodego jelenia, który ma zostać Wielkim Księciem Lasu.
Ale zanim nadejdzie szczęśliwe zakończenie, jest horror - dużo. Śmierć matki Bambi z rąk myśliwego jest tak szokująca, jak bolesna, i dla wielu z nas po raz pierwszy zdaliśmy sobie sprawę, że życie może się skończyć w mgnieniu oka. Chociaż jego ojciec był tam, by go pocieszyć, Bambi, jak wiele dzieci, miał szczególny związek z matką, a strata głęboko się pogłębiła. Ogień pod koniec filmu, kolejny znak lekceważenia człowieka przez naturę, jest przerażającym obrazem, który utrzymuje się pomimo wielkiej ucieczki Bambi.
10 Willy Wonka and the Chocolate Factory (1971)
Muzyczna adaptacja powieści Roalda Dahla z 1964 r. O biednym chłopcu, który wygrywa bilet do najbardziej fantastycznej fabryki czekolady na świecie, to uczta koszmarnych obrazów, scenariuszy i postaci. Zaczyna się niewinnie od Charliego nieprawdopodobnie zdobywającego Złoty Bilet na otwarcie tajemniczej krainy słodyczy, ale gdy tylko purpurowy Willy Wonka (Gene Wilder) rzuci się na czerwony dywan, oczywiste jest, że nic nie jest takie wydaje się.
Czy nadal drżysz na widok przerażających robaków i owadów, które wyściełają ściany niesławnej przejażdżki łodzią? A może cofa się od posmarowanej czekoladą twarzy Augusta Gloopa, gdy zostaje wciągnięty do rurki, kto wie gdzie? I nie zapomnij o przerażającej choreografii Oompa Loompas. Wszystko w Wonce i jego świetlówkowej fabryce czekolady wydaje się złe, jakby Wonka nie był tak naprawdę dorosłym, ale tylko bandą małych dzieci chowających się pod kurtką udającą dorosłego.
9 Król lew
Och, Simba. Jak Bambi dorastałeś tak beztroski i niewinny. Miałeś rządzić afrykańskimi przywódcami, dopóki twój zły wujek Scar nie zamordował twojego ojca po podżeganiu do paniki i obwinił cię za to. A potem mu uwierzyłeś.
W „Królu Lwie” działa zaskakująco dużo psychologicznych manipulacji, co ma sens, ponieważ scenarzyści czerpali inspirację z epickiej dysfunkcji rodziny Szekspira Hamleta. Simba, desperacko poszukujący odpowiedzi po tragicznej śmierci Mufasy przez panikę, bierze jedyne dane mu. Oczywiście jego smutne wygnanie kończy się i wraca, by pomścić ojca, ale nie bez walki. Pojedynek niegdysiejszego i przyszłego króla ze Skazą jest brutalną i zaciętą bitwą, która rywalizuje z niczym, co można zobaczyć w prawdziwym filmie o naturze. Na drugim miejscu znajduje się trio okrutnych hien, których głosy z helem przypominają gwoździe na tablicy - dreszcz.
8 The Dark Crystal (1982)
Cztery lata przed tym, jak nas przekonał, byłoby naprawdę fajnie mieszkać w labiryncie z goblinami i Davidem Bowie, Jimem Hensonem i artystą Brianem Froudem wystraszyli nas głupio The Dark Crystal, apokaliptyczną opowieścią o świecie niezrównoważonym, pełnym złowrogich i inne stworzenia. Jen jest młodym i niewinnym Geflingiem żyjącym ze spokojnymi Mistykami, który wyrusza na epicką misję uzdrowienia świata poprzez odnalezienie brakującego odłamka potężnego i tajemniczego kryształu.
Po drodze Jen poznaje wielu dziwnych i niezwykłych ludzi, ale od tamtej pory nawiedzają nas nikczemne, przypominające ptaki Skeksi. Zakopują swoje wątłe, szkieletowe ciała pod rozkładającymi się szmatami i zabrudzonymi ozdobami, a ich wysokie skowyki i wrzaski tylko potęgują ich koszmarną brzydotę. Kto zdecydował, że świetnym pomysłem jest film dla dzieci, w którym złoczyńcy dosłownie wysysają życie z bezradnych wrogów?
7 Return to Oz (1985)
Kiedy film zaczyna się w zakładzie psychiatrycznym, rzeczy mogą się stamtąd z górki, dlatego Return to Oz jest zdecydowanie jednym z najstraszniejszych, których nie możemy uwierzyć w to, że został stworzony dla dzieci. Fairuza Balk występuje w roli Dorothy, która sześć miesięcy po swojej pierwszej podróży przez tęczę zostaje wysłana na oddział psychiatryczny w celu poddania się elektrowstrząsom. Tak, czytasz to poprawnie.
Sprawy zaczynają się naprawdę przerażać po epickiej burzy, która sprowadza ją i jej kurczaka Billinę z powrotem do Oz, gdzie wszystko, co znaliśmy i kochaliśmy, zostało zasadniczo zniszczone. Są zniekształceni Wheelers, którzy ścigają się wokół rozpadającego się Szmaragdowego Miasta terroryzującego Dorotę (i nas) z ich maniakalnym bełkotem i metalicznymi twarzami. I fakt, że Blaszany i Tchórzliwy Lew zostały zamienione w kamień. Zwieńczeniem tego wszystkiego jest księżniczka Mombi, piękna i próżna czarodziejka, która odcina ludziom głowy i nosi je jak własne. Wiele osób twierdzi, że ta bardzo mroczna kontynuacja przygód Doroty w Oz jest bliższa ducha oryginalnych powieści L. Franka Bauma.
6 Kto wrobił królika Rogera? (1988)
Ta komedia fantasy na żywo z udziałem reżysera Roberta Zemeckisa jest rodzajem filmu, w którym jako dziecko żartuje połowa żartów, ale przemoc zostaje na zawsze. Film podąża za Eddie Valiant (Bob Hoskins), umytym prywatnym okiem z Los Angeles z lat 40. XX wieku, który zostaje wciągnięty w śledztwo w sprawie morderstwa z udziałem seksownej Patty Cake, zaginionej woli i, jak się wydaje, każdej postaci z kreskówki znanej człowiekowi.
Choć w tamtym czasie mogliśmy tego nie zrozumieć, Eddie odczuwa głęboki smutek, który znajduje schronienie na dnie butelki po tym, jak jego brat został zabity przez szalonego toona. Ale to Christopher Lloyd, któremu możemy podziękować za traumatyzację naszego dzieciństwa w roli sędziego Dooma, politycznego dealera o szkodliwym miksturze zabijania znanym jako Dip. Kiedy zostaje ujawniony jako morderca zwariowanych melodii, toonicide Dooma wydaje się tym bardziej szokująco gwałtowne. Ciągle łziemy, myśląc o biednym piszczącym Oxfordzie, który udaje się na wielki stojak do czyszczenia butów na niebie.
5 The Care Bears Movie (1985)
Film o uroczych i kolorowych Care Bears powinien być zabawny i podnoszący na duchu, prawda? W końcu głównym powodem, dla którego kręcono ten film, była reklama pełnometrażowa dla niedźwiedzi pomijających chmury. Ale ktoś zapomniał powiedzieć producentom, że zamiast tego dostaliśmy tę mrożącą krew w żyłach opowieść o niszczycielskiej sile izolacji i samotności.
Podobnie jak to, jak gra Return to Oz rozpoczęła się w miejscu, które nie sugerowało dokładnie szczeniąt i tęcz, film Care Bears rozpoczyna się w sierocińcu. Smutne sieroty Kim i Jason ostatecznie zaprzyjaźniają się z pomocnymi Care Bears, ale to Nicholas, gorzki asystent magika, potrzebuje największej pomocy, ponieważ został skorumpowany potężną książką zaklęć, która pozwala mu siać spustoszenie i sprawiać, że czuje się ważny. Dla dziecka demoniczna gadająca książka, która zamienia ludzi w szalonych w władzy tyranów, jest tym, co pozostaje przy tobie przez długi czas.
4 Watcher in the Woods (1980)
Trudno w to uwierzyć, ale ten nadprzyrodzony thriller został właściwie stonowany od powieści z 1976 roku, która go zainspirowała. W pewnym momencie przed rozpoczęciem kręcenia producenci faktycznie myśleli, że mogą mieć nastoletnią wersję Egzorcysty, dopóki Disney nie wkroczył i nie poszedł dalej w kierunku PG. Mimo to wciąż jest przerażająco, głównie dzięki roli 76-letniej Bette Davis jako pani Aylwood i upiornej fabuły, która kręci się wokół tajemniczego zniknięcia jej córki trzy dekady temu.
Od samego początku sprawy nie wydają się całkiem właściwe, kiedy siostry Jan (Lyn-Holly Johnson) i Ellie (Kyle Richards) przeprowadzają się z rodziną do odległej posiadłości, a pomarszczona Davis wspomina, że Jan wygląda jak Karen, jej dawno zagubiona córka. Potem są dziwne transy, w które wpada Jan, i przerażające niebieskie światła, które pojawiają się w lesie. Nazwy pisane do tyłu nigdy nie są przerażające, więc kiedy Jan nazywa swojego szczeniaka Nerakiem (Karen na odwrocie), miernik przerażenia znika z list przebojów. Zanim zaszło zaćmienie Słońca, a Jan, Ellie i pani Aylwood zdali sobie sprawę, że Karen zamieniła się miejscami z kosmitą znanym jako Obserwator, chowaliśmy się za kanapą.
3 Where the the Wild Things Are (2009)
Ukochana powieść Maurycego Sendaka Where the Wild Things Are jest o złości i bólu, które często definiują dzieciństwo. Dorośli rozmawiają z tobą lub, co gorsza, zupełnie Cię ignorują. Łatwo jest poczuć, że nie ma nikogo, kto cię rozumie i że lepiej byłoby po prostu uciec.
Spike Jonze przechwytuje te burzliwe emocje i więcej w tej adaptacji na żywo, która podąża za wyobraźniowym, ale impulsywnym Maxem (Max Records), gdy płynie do odległej krainy i koronuje się na króla dzikich rzeczy. Rozumiemy, że jego kostium wilka nie tyle zaskakuje innych, co bardziej chroni siebie. Fantastyczne stworzenia ożywione w sklepie z stworzeniami Jima Hensona są równie przerażające, co magiczne. Carol, najbardziej nieprzewidywalna z Dzikich Zwierząt, rzuca napady złości, które wywołują gęsią skórkę, i chociaż to tylko piasek, który rozlewa się wszędzie, gdy odrywa rękę Douglasowi, instynktownie zasłaniamy oczy.
2 The Neverending Story (1984)
Niewiele filmów przeraziło tyle dzieci, co Niekończąca się opowieść, nieustępliwie ponura fantazja przepełniona śmiercią i zniszczeniem. Więcej niż jedna postać otwarcie kwestionuje sens ich istnienia, co jest nieco ciężkie dla dzieci, które wciąż są daleko od nauki o nihilizmie.
Odczuliśmy Sebastiana, gdy ścigał go aleja drobnych łobuzów. Skrzywiłyśmy się, gdy gigant skalny przyznał, że on i jego rodzina głodują, ponieważ skały zmieniły się w szkło. Ale nic nie dorówna przerażającemu przerażeniu oglądaniem potężnego Atreyu (Noah Hathaway) i jego lojalnego konia Artaxa próbujących przekroczyć Bagna Smutku. To niszczycielska scena, która na zawsze przeraziła nasze młode umysły obrazem pokrytego błotem Atreyu desperacko błagającego Artaxa o walkę z rozpaczą bagna. Ale najgorsze miało jeszcze nastąpić w fatalnym spotkaniu Atreyu z Gmorkiem, wilkiem wezwanym przez Nic, by zabić Fantastię z cynizmem i niedowierzaniem. To filozoficzne TKO, które zostawiło nas zmaltretowanych, posiniaczonych i kwestionujących wszystko.
