Tomorrowland to zabawna przygoda z wielkimi pomysłami i dużym sercem, ale jakoś się nie udaje.
Tomorrowland opowiada historię dwóch nienasyconych błyskotliwych i ciekawskich marzycieli, Franka Walkera (George Clooney) i Casey Newton (Britt Robertson), których losy się przeplatają, gdy młoda Casey zostaje zwerbowana przez tajemniczą młodą dziewczynę z przeszłości Franka o imieniu Athena (Raffey Cassidy).
Casey i Frank są wtajemniczeni w tajemnicę, o której mało kto wie: za naszym światem jest świat, w którym najlepsi i najzdolniejsi artyści, wynalazcy, inżynierowie i marzyciele stworzyli lepsze społeczeństwo wolne od zmagań codziennego życia na Ziemi. Jednak drzwi do Tomorrowland od dawna są zamknięte, strzeżone przez gubernatora Nixa (Hugh Laurie), starego mentora Franka. W opinii Nixa Tomorrowland to arka, która zachowa najlepszych z nas po tym, jak ludzkość nieuchronnie upadnie na siebie - i jeśli Casey i Frank nie znajdą sposobu, aby przywrócić światu nadzieję Tomorrowland, Nix okaże się zbyt słuszny.
Najnowszy pomysł Brada Birda (Mission: Impossible - Ghost Protocol, The Inrcredibles), Tomorrowland próbuje zrobić dla swojej tytułowej atrakcji Disney World to, co zrobili filmy Piraci z Karaibów (przynajmniej pierwszy) dla tej atrakcji Disneya. Ale pomimo inspirujących tematów, wiadomości oraz pomysłowej i zabawnej scenografii, Bird i scenarzysta Damon Lindelof (Prometeusz, Zagubiony) nie dostarczają tego rodzaju zabawnego filmu przygodowego w stylu Amblin Entertainment, dla którego najwyraźniej kręcili.
Na froncie reżyserskim Bird po raz kolejny wykazuje silny talent do kreatywnego projektowania i inteligentnego sekwencjonowania, co skutkuje wieloma zabawnymi i niezapomnianymi scenami akcji / przygód, a także humorystycznymi lub wyjątkowymi wolniejszymi uderzeniami pomiędzy wielkimi momentami. Proces adaptacji atrakcji parku rozrywki Tomorrowland w centrum wielkiego filmu przygodowego jest sprytnie obsługiwany, co stanowi okazję do przedstawienia aktualnej i trafnej historii, która oferuje prawdziwe (jeśli nie na pierwszy rzut oka) tematy i serce wraz z podróżą.
Na poziomie wizualnym Bird głównie utrzymuje rzeczy ścisłe, względnie ugruntowane i wiarygodne, prezentując zaawansowane technologie i wynalazki w naszych realnych warunkach; Jednak sprawy przenoszą się zbyt głęboko w złe samopoczucie CGI, gdy jesteśmy przeniesieni do fantastycznego świata Tomorrowland. (Ed. Uwaga: Szczególnie trudno jest nie zauważyć tak szybko po tym, jak cieszy się imponującą praktyczną akcją w filmie takim jak Mad Max: Fury Road.)
Scenariusz autorstwa Birda i Lindelofa (z wkładem historyka Jeffa Jensena) jest dość oczywistym połączeniem stylów dwóch mężczyzn - stylów, które wydają się kolidować ze sobą bardziej, niż się łączą. Wydaje się, że wrażliwość tematyczna Birda i wgląd emocjonalny stanowią rdzeń filmu, a zdolność Lindelof do sprzedawania intryg, tajemnic i zagrożeń jest motorem napędowym narracji. Z drugiej strony reputacja Lindelof, ponieważ nie udało się zebrać rzeczy w trzecim akcie, będzie rosła tylko wraz z tym filmem (czy to uczciwa ocena, czy nie). Zbyt wiele miejsca gromadzi się w tajemniczym miejscu docelowym, ale bardzo mało rzeczywistej korzyści, jeśli chodzi o jego zobaczenie lub przeżycie. W rzeczywistości największą porażką filmu jest to, że zanim do niego dotrzemy, Tomorrowland stanie się równie fałszywy i pusty jak prawdziwa atrakcja Disneya.
Ta legendarna kraina reprezentuje zaskakująco bogaty (niektórzy powiedzieliby kaznodzieja) przekaz o potrzebie optymizmu i nadziei we współczesnych czasach. Jednak kluczem do metafory jest, po części, wyraźne widzenie obiektu reprezentującego ideę, a jako przedmiot (lub rekwizyt metaforyczny) Tomorrowland nigdy nie jest całkiem jasny ani wiarygodny w swoim projekcie i przedstawieniu.
Trzeci akt filmu (spędzony w Tomorrowland) jest szczególnie pusty i pełen logicznych luk, które sprawiają, że można się zastanawiać, czy twórcy filmowi nie mieli okazji zobaczyć, dokąd chcą dotrzeć. Istnieje również kilka wątków fabularnych (takich jak historia Franka / Ateny), które są niejasne w intencji lub niebezpiecznie zbliżają się do niezręczności. Po niektórych wątpliwych charakterystykach w Prometeuszu prawdopodobnie Lindelof zostanie oskarżony o słabsze łuki postaci (i wszystkie niejasne elementy) w tym filmie.
Jako przewodnicy, George Clooney i Britt Robertson są dobrzy zarówno indywidualnie, jak i zbiorowo; chociaż film wydaje się uważać, że ich chemia jest silniejszą zaletą niż w rzeczywistości. Dowodem na to jest wybór oprawienia historii w interludium, w którym Clooney i Robertson żartują o tym, jak opowiedzieć historię - nieco zaskakujący (nie wspominając o nieskutecznym) sposób na rozpoczęcie przygody, przedstawienie głównych bohaterów i zaczepienie publiczność. Gdy narracja się zacznie, obaj prowadzą nieco lepiej; Clooney dość dobrze sobie radzi z ojcowską postacią i chociaż jej postać wydaje się wypełniona Adderallem przez cały czas, Robertsonowi udało się złagodzić tę nadmiar energii energią z szerokim wzrokiem.
Młody Raffey Cassidy (młody Królewna Śnieżka w SWATH) jest przełomowym hitem w filmie, grając Atenę. Postać ma cienką linię do przejścia (z kilku powodów), ale Cassidy kieruje i utrzymuje właściwą równowagę - prawdopodobnie lepiej niż Clooney w niektórych przypadkach, w których ton starszego aktora jest oderwany od sceny. Tymczasem Hugh Laurie wydaje się spoczywać nieco na laurach Dr. House, ale to dobry wybór, biorąc pod uwagę jego postać w filmie. Nix nie jest aż tak głęboki lub wariatem złoczyńcy, ale Laurie wykonuje godną podziwu robotę, zbierając drobiazgi i wciąż dostarczając antagonistę, któremu udaje się mieć więcej wymiarów i przekonania niż stereotypowy baddie Disneya.
Obsada jest niewielka poza tym podstawowym kręgiem, z udziałem Keegana Michaela-Keya (Key & Peele), Kathryn Hahn (Park and Rec), Chrisa Bauera (True Blood) i Tima McGraw jako ojca inżyniera Casey. Młody Pierce Gagnon (Looper) i Thomas Robinson (The Protector) również dobrze sobie radzą, odpowiednio, młodszy brat Casey, Nate i młody Frank Walker.
Ostatecznie, Tomorrowland to zabawna przygoda z wielkimi pomysłami i dużym sercem, ale jakoś się nie udaje. Podobnie jak tytułowe miasto, brakuje mu inspiracji, zanim zdoła on w pełni wykorzystać swój potencjał, pozostawiając widzom mnóstwo wiadomości do przemyślenia, ale bardzo mało świata, w którym można go doświadczyć. Jako obiekt naszej nadziei i optymizmu Tomorrowland pozostaje czymś niejasne i na wpół wyobrażone - co jest albo oznaką czegoś jasnego iskrzenia, albo migoczącym żarem, który próbuje się rozpalić. Wszystko zależy od tego, „którego wilka wybierzesz”, tak sądzę.
ZWIASTUN FILMU
Tomorrowland gra teraz w kinach. Ma 130 minut długości i jest oznaczony jako PG za sekwencje akcji science fiction i przemocy, elementów tematycznych i języka.
