12 najdziwniejszych opowieści o superbohaterach Marvela

Spisu treści:

12 najdziwniejszych opowieści o superbohaterach Marvela
12 najdziwniejszych opowieści o superbohaterach Marvela

Wideo: Top 10 brutalnych superbohaterów 2024, Lipiec

Wideo: Top 10 brutalnych superbohaterów 2024, Lipiec
Anonim

Komiksy są niesamowitym medium. Swoboda zapewniana przez ołówek i papier jest większa niż to, co oferuje inna forma sztuki. Twórcy nie muszą się martwić budżetami na efekty specjalne, opłatami dla aktorów z listy A lub znalezieniem odpowiedniego reżysera dla materiału. Jeśli możesz to sobie wyobrazić, możesz umieścić go w komiksie.

Drugą stroną tej twórczej wolności jest konieczność wiedzieć, kiedy posunąłeś się za daleko. Niektóre pomysły, bez względu na to, jak uzasadnione mogą zabrzmieć w twojej głowie, okazują się zbyt dziwne, aby czytelnicy mogli się z nimi zapoznać. Marvel Comics nie jest jedynym wydawcą, który przez lata był domem dla kilku dziwnych historii. Ale Dom Idei z pewnością miał dość dziwacznych.

Image

Oto 12 najdziwniejszych historii, jakie opowiedziała Marvel.

12 Żona Spider-Mana umiera w najbardziej odrażający sposób, jaki można sobie wyobrazić

Image

Pod koniec 2006 roku Marvel zainaugurował 4-częściowy miniserial Spider-Man: Reign , który został napisany i narysowany przez utalentowaną Kaare Andrews. Andrews postanowił poddać się Spidey the Dark Knight Returns , naśladując słynną opowieść Franka Millera o starszym Batmanie, który wychodzi z emerytury, kiedy jego miasto go potrzebuje. Podobnie, Reign znajduje 70-letniego, owdowiałego Petera Parkera, wezwanego do działania przez Nowy Jork pod dystopijnym uściskiem skorumpowanego burmistrza.

To fascynująca historia, która jest dobrze opowiedziana, ale niezaprzeczalnie dziwna część rozpoczyna się, gdy szkielet Mary Jane zostaje ekshumowany, a Peter obejmuje jej łzy, przyznając się do śmierci. Całe małżeństwo z Peterem doprowadziło MJ do codziennego bliskiego kontaktu z ciałem męża promieniowanym przez pająki, co spowodowało raka. Ale nie chodziło tylko o to, żeby być blisko niego. Ponieważ Peter nie ma już wystarczająco dużo rzeczy, by czuć się winnym, Andrews ujawnia w serii panujących w jelitach panelach, że nasienie obrzucającego sieć było również wypromieniowane.

Zgadza się: Piotr skazał swoją żonę na śmierć. Ew.

Pierwszy nakład serii zawierał również „błąd”, który spowodował, że przywołano go i zmieniono w przyszłych drukach. Omawianym błędem był panel przedstawiający Starego Piotra siedzącego na skraju łóżka, nagiego, gdzie na widoku było jego … no wiesz … narzędzie zbrodni .

11 The Punisher staje się Afroamerykaninem

Image

Ponad 7-częściowy wątek fabularny w głównym komiksie Punisher , pisarz Mike Baron kazał Kingpinowi próbować zniszczyć Franka Castle na dobre. Śmieszna fabuła, która rozpoczęła się w numerze 53 w 1991 roku, ostatecznie wysłała Punishera do więzienia, gdzie musiał znaleźć sposób na ucieczkę (na przykład po raz czterdziesty).

Siedząc za kratkami, Frank jest radośnie oszpecony przez Jigsaw, który akurat trafia do tego samego więzienia w tym samym czasie, dzierżąc wyjątkowo ostry nóż, który przycina twarz Franka „do kości”. W końcu Frank i jego przerażająca twarz uciekają, a przyjaciel zabiera go do chirurga, który zarówno naprawia, jak i zmienia jego cechy, aby nie był rozpoznawany jako bardzo poszukiwany zbieg. I przez „chirurga” rozumiemy przez to „byłego lekarza, który stał się ćpunem-prostytutką”, który przeprowadzał eksperymenty z regeneracją tkanek przy użyciu - poczekaj na to - melaniny .

W zwrotach akcji, które sprawiłyby, że nawet najbardziej zagorzały czytelnik zaczął się kulić, Punisher przechodzi pod nóż, a kiedy się budzi, jego zniekształcenie zniknęło … i jest Afroamerykaninem. Nie, poważnie: chodzący po nocy chirurg robi go czarnym. Oczywiście nie trwa to długo, ale podczas niefortunnego niepowodzenia Franka w stosunkach rasowych, łączy siły z Lukiem Cage'em i zostaje wciągnięty przez gliny za absolutnie nic nie robienie.

Opowieść zatytułowana „Dni końcowe” została rozwiązana z całkowitym brakiem czegokolwiek przypominającego wrażliwość i sprawiła, że ​​fani komiksów poczuli się winni, że ją przeczytali.

10 The Ridiculous Daydreamers

Image

Jak opisujesz komiks, w którym wystąpiła najdziwniejsza z dziwnych postaci w uniwersum Marvela? Prawdopodobnie nie tak jak Marvel. W Daydreamers wystąpili potężni młodzieńcy Franklin Richards, Man-Thing, Howard the Duck, zbieg z kosmosu Tana Nile oraz zmutowane dzieci Artie Maddicks i Leech. Zaczęło się po wydarzeniu crossover Onslaught, które pochłonęło życie wielu superbohaterów, w tym rodziców Franklina Richardsa, Reeda i Sue of the Fantastic Four.

Bez opieki osoby dorosłej Franklin pozostawił się pod opieką Instytutu Xaviera, który wkrótce doświadczył jednego z, powiedzmy, comiesięcznych ataków osób z zewnątrz. Howard złapał obcą kobietę (długa historia) i dzieci i zanurkował w Man-Thing. Nie wiedziałeś? Wnętrzności Człowieka-Rzeczy działają podwójnie jako portal do Nexusa Wszystkich Rzeczywistości (dokładnie tak to brzmi). Stamtąd nasz zespół technikolor przeprowadza serię coraz bardziej przerażających przygód w multiwersie, które wypełniają aż trzy ważne kwestie.

Na jawie pojawili się marzyciele, którzy w połowie tego czasu okazali się szczerzy, że takie bajki jak Tiny Toon Adventures, Animaniacs i Magic School Bus zabierają dzieci w ekscentryczne, pomysłowe przygody. Marzyciele prawdopodobnie wydawali się domem Marvela. Większość historii rozgrywa się w krainie fantasy, zwariowanej przez Disneya, nazywamy się, nie żartujemy, „Nevernever-Narnozbia”. Tak, to się stało. Było pełne amalgamatów znanych postaci Marvela, takich jak Rzecz, Doktor Strange, Szkarłatna Wiedźma, Norman Osborn i wiele innych. W końcu okazało się, że cała ta podróż była tylko potworną podróżą wewnątrz złamanego małego, wszechmocnego umysłu Franklina, który wciąż próbował poradzić sobie ze śmiercią swoich rodziców.

Ponieważ nic nie mówi kapryśnej zabawy, jak radzenie sobie z byciem sierotą.

9 Pani Marvel rodzi swojego chłopaka

Image

W latach 80. Avengers # 197 pisarka David Michelinie zdecydowała się na ciążę pani Marvel, znanej również jako Carol Danvers. (W dzisiejszych czasach Kamala Khan jest panią Marvel, a Carol Danvers awansowała do łańcucha pokarmowego, by zostać kapitanem Marvela). Przyspieszona ciąża Carol rodzi chłopca o imieniu Marcus, który staje się dorosłym mężczyzną o mocy man-perm w ciągu kilku godzin. Okazuje się, że Marcus był synem starej nemezis Avengers o imieniu Immortus.

W niezwykle zawiłej historii Michelinie Marcus wyjaśnia swoje dziwne okoliczności. Zasadniczo wychował się w Otchłani przez swojego ojca, ale kiedy drogi stary tata odszedł, Marek wymyślił sposób na ucieczkę z otchłani i życie w śmiertelnym świecie. Potrzebując odradzającego się na Ziemi statku ludzkiego, wybrał Carol Danvers, wyrwał ją z przestrzeni i czasu, zabiegał i wygrał jej serce w Otchłani, uprawiał z nią seks, aby zaszczepić w niej swoją „esencję”, a następnie odesłał ją z powrotem do sekundę po tym, jak ją usunął. Ale sprawy nie układają się tak, jak miał nadzieję, i musi wrócić do Otchłani, aby uratować Ziemię. Czując głęboką więź z nim, Carol postanawia pójść z nim.

Chodzi o to, że kolejny pisarz tytułu, Chris Claremont, nienawidził dziwacznej historii Michelinie. W jednym z najszybszych powtórzeń w historii, jego Roczna Mścicielka # 10 widziała Carol powracającą na Ziemię po tym, jak zobaczyła, jak Marcus gwałtownie starzeje się i umiera podczas pierwszego tygodnia w Otchłani.

8 Zbroja Iron Mana zakochuje się w nim

Image

Tak, to jest tak dziwaczne, jak się wydaje. W wyniku wydarzeń, które mogły zasygnalizować, że pisarz Joe Quesada (to prawda, sam pan Cup o Joe) zabrakło pomysłów, najnowsza zbroja Iron Mana zyskuje sentyment i natychmiast wyznaje swoją miłość do niego. Możemy to wyjaśnić - coś z interfejsem AI, uderzeniem pioruna i Y2K - ale to sugerowałoby, że ma to sens.

5-częściowa historia z 1998 roku, która zaczyna się od Invincible Iron Man # 26, staje się pokręconą operą mydlaną, w której garnitur zabiera Tony'ego jako zakładnika, nie chcąc niczego więcej, niż tylko twórcy, aby „był w nim”. Zabija przestępcę, grozi dziewczynie Tony'ego, atakuje go, Tony próbuje zdjąć go za pomocą innego koloru, angażuje się w małą zabawę BDSM z Tony'm przywiązanym (prawie) nago do niektórych drzew, a na koniec historia staje się grecką tragedią z dwoma samymi na bezludnej wyspie, aby rozwiązać swoje problemy. Twierdzą, że Tony ma atak serca, a zbroja wyrywa własne „serce”, aby zastąpić wadliwe Tony'ego, co jakoś natychmiast robi, a potem mimo wszystko Tony desperacko próbuje powstrzymać psychopatyczny, morderczy kombinezon robota przed „śmiercią”. ”

Mieć głupi pomysł na historię. Kolejna jest niezręczna realizacja. Połączenie tych dwóch sposobów jest rodzajem płaskiego upadku, przed którym pisarze żyją w ciągłym strachu.

7 (Zbyt) wiele żyć kapitana Marvela

Image

Kapitan Marvel od samego początku był dziwakiem. Głównym powodem, dla którego Marvel go stworzył i regularnie publikował komiks, było uniemożliwienie innym wydawcom używania jego imienia. Fawcett Comics miał już w swoim składzie kapitana Marvela, tę samą postać, która została później przejęta przez DC Comics i ostatecznie przemianowana na Shazam. Jako bohater uwieczniony w celu zachowania znaku wydawniczego, Marvel nigdy nie do końca wiedział, co zrobić z jego imiennikiem.

Ostatecznie został ponownie uwięziony w wojowniku Kree o imieniu „Mar-Vell”, był obcym szpiegiem, który uciekł i stał się superbohaterem dla ludzkości. Walczył o znaczenie przez lata, odkrywając go, gdy Jim Starlin zabił go w 1982 roku The Death of Captain Marvel. Zamiast walczyć w bitwie na całe życie z wielkim złem, takim jak Thanos, Mar-Vell spotkał swój koniec po poddaniu się losowi zbyt realistycznemu: rakowi. Powieść graficzna Starlina była pięknie tragiczna, nie wspominając o przełomowym sposobie, w jaki odnosiła się do prawdy o tej strasznej chorobie. Ostatnie chwile bohatera były równe i osobliwe i poetyckie, a jego dusza została spokojnie doprowadzona do życia po śmierci przez swój długotrwały nemezis, Thanos, i nieodwzajemnioną miłość Szalonego Tytana, Śmierć (więcej o tych dwóch później).

Po Mar-Vell na przestrzeni lat pojawiło się co najmniej sześć iteracji postaci. Była Monica Rambeau, pierwsza kobieca wersja. Był Genis-Vell, sztuczny potomek Mar-Vell, który padł ofiarą „powoli szaleńczego szaleńca, dopóki nie zmieni złego” tropu, na który wpadło tak wielu superbohaterów. Siostra Genis-Vell, Phyla-Vell, przyjęła ten tytuł na krótko, a za nim Skrull, który nie wiedział, że nie był oryginalnym kapitanem Marvela, a jeszcze inny członek rodziny o imieniu Noh-Varr, który pochodził z alternatywny wszechświat. Lub coś.

Carol Danvers jest obecnym posiadaczem tytułu, a Marvel podwoiła się, zapewniając długowieczność, jakiej brakowało jej poprzednikom. Hej, może siódmy raz to urok.

6 Wolverine na chwilę staje się dzikim, a potem nagle nie jest

Image

W 1995 Wolverine # 90, Logan jest zbyt często wciągany w bój przez swojego arcy-nemezis Sabretootha, a on pstryka, wykonując brzydki głupek. Widzisz, Magneto niedawno oderwał Adamantium z kości Logana, aw numerze 91 profesor X twierdzi, że Adamantium w niewytłumaczalny sposób kontrolował mutację Logana. Gdy już zniknie, nic nie powstrzyma go od zwierzęcej strony, więc zaczyna być dziki.

W numerze 101 Wolverine jest w trybie pełnego łubinu, w którym cofa się do tego stopnia, że ​​nie jest już zdolny do inteligentnego myślenia. Dzięki Bogu, Elektra przyjeżdża na # 103, prowokując swoją ludzką stronę do powrotu na powierzchnię. Ale nadal jest całkowicie dziki i wygląda jak zwierzę, i pozostaje taki przez wiele miesięcy.

W numerze 113 jego wygląd wraca do normy bez żadnego wyjaśnienia. Jedną kwestią jest Grizzly Adams, kolejną jest biznes jak zwykle. Nie byłoby nic wielkiego, gdyby komiks nie dołożył wszelkich starań, aby zwrócić na to uwagę. Jeszcze dziwniejsze: tajemniczy switcheroo wydarzyło się pod jednym pisarzem, panem Larrym Hamą, więc można by pomyśleć, że dotrzyma kroku tak ważnemu szczegółowi. Poza tym Adamantium - które, pamiętajcie, było rzekomo tym, co powstrzymywało Logana od tak bestialskiego obracania się tak długo - nie zostanie przywiązane do jego szkieletu, dopóki Erik Larsen nie napisał tego w 32 kwestiach później.

5 Wartownik spotyka Stwórcę

Image

Marvela nigdy nie udało się zrobić dobrze Robertowi Reynoldsowi, czyli Sentry, człowiekowi o „sile miliona eksplodujących słońc”. Przedstawiono mu pomysłowo przeprowadzoną kampanię marketingową, w której Marvel prawdopodobnie znalazł zarchiwizowaną postać superbohatera, stworzoną przed wiekami przez Stana Lee, i ponownie go wprowadzał. W rzeczywistości Sentry było pomysłem pisarza Paula Jenkinsa i artysty Jae Lee, a jego wprowadzenie do Marvel Universe sprytnie odzwierciedlało prawdziwy szum w świecie rzeczywistym.

Nieoficjalnie reklamowany jako odpowiednik Supermana Marvela, Sentry został bohaterem o długiej, historycznej historii, w której walczył u boku Fantastycznej Czwórki, Spider-Mana, X-Mena, Hulka i innych. Następnie, w jednym z tych scenariuszy „poświęcenia dla ratowania świata”, jego istnienie zostało wymazane z umysłów każdej osoby na Ziemi. Miniseriale The Sentry z 2000 roku było o jego powrocie do walki. Miniserie sprzedawały się dobrze i otrzymały pozytywne recenzje, mimo że pochodziły z autodestrukcyjnego motywu, że wszechmocny wróg Strażnicy, Pustka, jest drugą osobowością Roberta. Po jego powrocie świat znów go zapomniał i wszyscy poszli dalej.

Gdyby tylko to zostawili. Zwykle niezawodny Brian Michael Bendis sprowadził Wartownik z powrotem dla Nowych Mścicieli w 2005 roku, w którym Robert dobrowolnie zamknął się w super więzieniu Tratwa, ponieważ myślał, że zabił swoją żonę. Aby przekonać go, że jest inaczej, Bendis starał się nawet uczynić mózg Roberta jeszcze bardziej mulistym, każąc mścicielom wyrzucić z siebie samego pisarza Paula Jenkinsa, w formie komiksu, aby ujawnić, że stworzył Sentry jako postać z komiksu pięć lat temu!

Ten fragment został ostatecznie wyjaśniony przez wirusa lub coś takiego, ale niestety historia Roberta o super-psychozie stała się jeszcze dziwniejsza. Zasadniczo biedak został przekręcony kolejnymi retconami, dopóki czytelnicy nie byli już w stanie powiedzieć, co jest w nim prawdziwe.

4 Szkarłatna czarownica ma dzieci, a potem nie, a potem całkowicie

Image

W połowie lat 80. Avengers Scarlet Witch i Vision wzięli ślub i chcieli mieć dzieci. Innymi słowy, jest to mutant i prokreator „syntezoid” (er, android). To szalone orzechy, więc nie zastanawiaj się długo. W każdym razie, dzięki jednemu z tych zwariowanych zbiegów okoliczności, które mogą się zdarzyć tylko w komiksach, „magia hexa” Wandy pozwala parze zajść w ciążę. Robią to w Wizji z 1985 roku i Szkarłatnej czarownicy nr 3, napisanej przez Billa Mantlo.

Wanda rodzi bliźniaków w numerze 12 i nazywa ich Thomas i William. Ale z czasem rozwija się dziwny problem: dzieci mają nieznośny nawyk znikania, gdy Wanda o nich nie myśli. Okazuje się, że nie są prawdziwe; są tylko przejawem jej mocy hex. W jednym z najdzikszych retcons w historii Marvela Avengers West Coast # 51 i # 52 wyjaśnia, że ​​bliźniacy (nieistniejący) chłopcy również posiadają fragmenty duszy Mefisto (ten sam dolny karmnik, który kiedyś wymazał małżeństwo Petera Parkera i Mary Jane). Kiedy Mephisto wchłania te horkruksy w siebie, ciała małych chłopców stają się ramionami Mephisto. To tworzy rodzaj obrazu, który chciałbyś zobaczyć.

Wspomnienia Wandy o chłopcach zostają wymazane - do czasu „Avengers Disassembled” w 2004 r., Kiedy Wanda ma nerwowy napad złości i atakuje swoich członków drużyny Avengers potężnym, magicznym atakiem. Dla nikogo to nie kończy się dobrze, ale historia jeszcze się nie skończyła. Kilka lat później pisarz Allan Heinberg sprytnie przedstawił tajemniczą parę nastoletnich chłopców jako członków swoich Młodych Mścicieli. Billy Kaplan, znany również jako Wiccan, ma moce magiczne, a brat, którego nigdy nie wiedział, Tommy Shepherd, znany również jako Speed, jest superszybkim biegaczem. Brzmi znajomo? To te same podstawowe moce, co Scarlet Witch i Quicksilver - a ta pierwsza okazuje się być ich mamą.

Zgadza się: w końcu Thomas i William byli prawdziwi. Gotcha!

3 Thanos zabija połowę wszechświata, aby zyskać śmierć

Image

Mówią, że miłość sprawia, że ​​ludzie robią szalone rzeczy. A potem jest Thanos, który zniszczył połowę czującego życia we wszechświecie, aby zdobyć miłość Śmierci. Szalony Tytan jest beznadziejnie zakochany w fizycznym wcieleniu Śmierci, a zdobycie „jej” jest motywacją do wszystkiego, co robi.

W wielkim crossoveru Jima Starlina The Infinity Gauntlet z 1991 roku, Thanos robi największy ruch, jaki kiedykolwiek zrobił, aby zaimponować Śmierci. Zbiera sześć klejnotów kamieni nieskończoności i łączy je w rękawicę, od której pochodzi seria. Następnie, w najbardziej snobistycznej formie wyższości, Thanos chłodno pstryka palcami. Tak po prostu połowa wszechświata nie żyje.

Nie jest dziwne, że to zrobił. Bo cześć Zło! Dziwne jest to, że bez wahania zniszczył połowę swojego istnienia - w imię miłości.

2 Saga Klonów

Image

Te trzy słowa wystarczą, aby wywołać dreszcze wzdłuż kręgosłupa wieloletnich fanów Spider-Mana. Myślisz, że dzisiejsze miniseriale crossoverowe trwają zbyt długo, gdy opóźniają się o miesiąc lub dwa? Rozpoczęta w 1994 roku spektakularna gra Spider-Man, Saga Klonów trwała ponad dwa lata. A jedyną rzeczą, która mogła rywalizować z wygasłym dramatem na stronach komiksu, był dramat zza kulis dziejący się w Marvelu.

Pierwotnie planowana była na kilka miesięcy, Saga Klonów została przedłużona, gdy sprzedaż gwałtownie wzrosła. Okazało się, że jest to jedna z najgorszych decyzji w historii komiksu, ponieważ im dłużej historia jest rozciągana, tym bardziej niezrozumiała staje się jej fabuła. Na początku był tylko jeden klon Petera Parkera, który przyjął pseudonim Ben Reilly i zrobił superbohatera jako Szkarłatny Pająk. W pewnym momencie Peter zrezygnował z bycia Spider-Manem, ponieważ Mary Jane była w ciąży. Redakcja zamierzała wykorzystać Bena Reilly'ego jako nowego „prawdziwego” Spider-Mana, aby Peter mógł przejść na emeryturę z żoną i dzieckiem. Pomysł polegał na tym, aby Spidey wrócił do podstaw jako samotny, nerdowaty facet.

Ale fani prawie zamieszali na myśl o porzuceniu Petera, zmuszając pisarzy do ciągłej restrukturyzacji opowieści. Wraz z ciągnięciem się serii, wprowadzaniem coraz większej liczby klonów i innych nowych postaci, historia przeszła w ręce wielu pisarzy i redaktorów, z których każdy miał odmienne pomysły, a problemy z harmonogramem zmusiły zespół kreatywny do zakończenia sprawy znacznie później niż chcieli. Dziś Saga Klonów jest niesławną przestrogą, pozostając jednym z najdziwniejszych odcinków w historii komiksów.