Wczoraj wieczorem odbyła się ceremonia wręczenia Oscarów, która przejdzie do historii jako jedna z najbardziej kontrowersyjnych i chaotycznych w blisko 90-letniej historii nagród - i to nie tylko z powodu tego szalonego flubu „Najlepsze zdjęcie”. 89. Oscara, które mają na celu uczcić sztukę filmowej narracji, odbyło się wczoraj w nocy, podczas trwającego chaosu politycznego. Począwszy od reklam po monolog otwierający Jimmy'ego Kimmela, program był próbą przemówienia do podzielonego narodu - a ponieważ bitwy o prawa człowieka dla kolorowych ludzi, imigrantów i kobiet dominują w rozmowach politycznych, sama ceremonia odzwierciedlała te walki z różnym powodzeniem.
Każdy, kto śledził w zeszłym roku głośne nagrody, pamięta kontrowersję #OscarsSoWhite, która zwróciła uwagę na brak różnorodności rasowej wśród nominowanych przez 88. nagrodę. Akademia otrzymała dawno spóźnioną flak, gdy nie było żadnych kolorowych osób nominowanych w żadnej z czterech kategorii aktorskich, a każda nominowana do najlepszego filmu koncentrowała się na białych bohaterach. W ubiegłym roku zarówno fani, jak i krytycy byli szczęśliwi, widząc, że AMPAS robi większe kroki w kierunku różnorodności, kiedy wprowadzali zmiany w przepisach, aby poszerzyć swoje członkostwo, a następnie powitali nową rzeszę członków Akademii, która obejmowała więcej kobiet i osób kolorowych. Tych wysiłków nie można oddzielić od prezydenta Akademii Cheryl Boone Isaacs, która otwarcie opowiedziała się za różnorodnością w swojej organizacji i sama jest czarną kobietą. Pomimo tych ważnych kroków naprzód Oscary są przykładem prędkości postępu przypominającej melasę, szczególnie jeśli chodzi o same nagrody.
Chcę rozpocząć ten artykuł od uznania zwycięstw ostatniej nocy, które stały się historią reprezentacyjną. Podczas ceremonii po raz pierwszy w swojej bogatej historii po raz pierwszy wzięło udział ponad trzech czarnych zwycięzców. Niezrównana Viola Davis odebrała Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej, czyniąc ją pierwszą czarną aktorką, która zdobyła Oscara, Emmy i Tony za aktorstwo. Mahershala Ali został pierwszym aktorem muzułmańskim, który kiedykolwiek zdobył nagrodę Akademii, kiedy zdobył zasłużony Oscar dla najlepszego aktora drugoplanowego. Producent Moonlight, Dede Gardner, jest teraz pierwszą kobietą, która zdobyła wiele nagród za najlepszy film. Irański twórca filmów, Asghar Farhadi, ma teraz za sobą dwa historyczne zwycięstwa w kategorii Najlepszy film zagraniczny - i podjął niesamowitą decyzję, aby nie uczestniczyć w ceremonii w proteście przeciwko antymuzułmańskiemu zakazowi Trumpa. Moonlight to pierwszy film o tematyce LGBT, który kiedykolwiek zdobył nagrodę za najlepszy film.
Mimo tych postępów Oscary wciąż mają wiele możliwości, by udowodnić swoje zaangażowanie w różnorodność. Był to siódmy rok z rzędu, w którym nie było nominowanych kobiet w kategorii najlepszego reżysera, po 82 latach oczekiwania na dziwaczną nagrodę dla pierwszej kobiety, która zwyciężyła, Kathryn Bigelow. Nagrodom technicznym wyraźnie brakowało kobiet, a ich podział w kategoriach w dużej mierze odzwierciedla standard branżowy - projektowanie kostiumów oraz fryzura i makijaż są prowadzone przez kobiety, podczas gdy zdjęcia, pisanie scenariuszy, miksowanie / edycja dźwięku i prawie każda inna dziedzina są zdominowane przez mężczyźni. Nagroda dla najlepszego aktora trafiła do Casey Affleck, pomimo przerażających i bardzo publicznych oskarżeń o molestowanie seksualne, po raz kolejny udowadniając (w długiej historii lizania butów Woody'ego Allena i Romana Polańskiego), że hollywoodzka elita niewiele dba o ofiary molestowania seksualnego i napaści. W tym roku po raz czwarty czarny reżyser został nominowany do swojego rzemiosła i zaginął. W tym przypadku Barry Jenkins z Moonlight dołączył do Steve'a McQueena w filmie Twelve Years a Slave jako drugi czarny reżyser, który wygrał najlepszy film, ale nie najlepszy. Chociaż Moonlight zabrał ze sobą główną nagrodę zeszłej nocy, jego biali i skoncentrowani na heteroseksualnych konkurentach La La Land i Manchester by the Sea zdobyli prawie każdą inną ważną nagrodę, w tym dla najlepszego reżysera, najlepszej aktorki, najlepszej kinematografii (La La Land) oraz najlepszego aktora i Najlepszy scenariusz oryginalny (Manchester by the Sea).
"Ale poczekaj!" krzyczysz: „Moonlight nie był nawet gotowy na najlepszy scenariusz oryginalny i wygrał najlepszy adaptowany scenariusz!” Tutaj dochodzimy do bałaganu, którym były nominacje do 89. Oscara. Choć Writer's Guild of America uważa Moonlight za oryginalny scenariusz i uznał go za nagrodę w zeszłym tygodniu, został przeniesiony do kategorii Najlepszych Oscarów w kategorii, którą wielu uważa za techniczną. Chociaż Moonlight opiera się na sztuce Tarrella Alvina McCraneya W Moonlight Black Boys Look Blue, sztuka nigdy nie została wystawiona, a powstały scenariusz zmienia jej strukturę i tempo oraz dodaje elementy biograficzne z życia współautora / reżysera Barry'ego Jenkinsa. Tarrell McCraney zasłużył sobie na zasłużony współautor scenariusza, ale przyznaje, że Jenkins sam zmienił materiał źródłowy. Różnice między scenariuszem najlepszego adaptowanego i najlepszym scenariuszem oryginalnym mogą wydawać się znikome, ale ponieważ gospodarz Kimmel nieco niesłusznie żartował po wygranej Moonlight, ta pierwsza nagroda jest uważana za mniej prestiżową niż druga. Ta dziwna decyzja o odmowie przyznania kredytu w miejscu, w którym należny był kredyt, jest tylko jedną z wielu zaskakujących nominacji.
Nominacje Violi Davis i Dev Patela jako drugoplanowych aktorów w ich filmach są równie mylące. Patel jest niekwestionowanym bohaterem w Lionie, podczas gdy Davis gra jedyną kobietę w Ogrodzeniach z dużym czasem na ekranie. Nominacje te są prawdopodobnie wynikiem kampanii producenckich, które mają na celu zdobycie jakiejkolwiek nominacji - ponieważ aktorzy są gotowi na jedną z kategorii, niezależnie od czasu na ekranie - ale to prawie nie neguje implikacji tych półprzeczności. Mówi wiele, że zarówno Davis, czarna aktorka, jak i Patel, trzeci indyjski aktor, który kiedykolwiek otrzymał nominację, mieli większe szanse w kategoriach drugoplanowych niż jako główni pretendenci. Wielu świętowało „koniec” #OscarsSoWhite, gdy w tym roku ludzie nominowani byli do kolorowych w każdej z czterech kategorii aktorskich, ale błogo zignorowali rzeczywistość tych nominacji. W pozostałych całkowicie białych kategoriach najlepszy aktor i aktorka występował po jednej czarnej nominacji (odpowiednio Denzel Washington i Ruth Negga), z których żadna z nich nie była faworytem do wygrania. I nigdy nie zapominajmy o tegorocznych poważnych pretensjach do nie jednego, ale sześciu aktorów Moonlight. #WhereIsTrevantesOscar
Choć sam program wyraźnie starał się uznać różnorodność rasową za pośrednictwem swoich prezenterów, Oscary wciąż mają wiele do zrobienia, zanim możemy powiedzieć, że w końcu włożyli pieniądze tam, gdzie są ich usta. Pomijając dziwne dowcipy gospodarza Jimmy'ego Kimmela i nie tak wielkie wygrane, czasami wydawało się, że serial poświęcił więcej warg na rozmontowanie Ameryki Trumpa niż na faktyczne promowanie reprezentacji kobiet, ludzi koloru i innych marginalizowanych artyści.
„Różnorodność” stała się nieco bezsensownym modnym hasłem w naszym leksykonie kulturowym, mimowolnie odnoszącym się do włączenia ludzi koloru w przeważnie białych przestrzeniach, ale może potencjalnie oznaczać znacznie więcej. Oscary nie będą tak naprawdę różnorodne, dopóki nie będzie wielu ludzi; w tym kobiety, osoby LGBT oraz osoby różnych ras, grup etnicznych i narodowości; są reprezentowani zarówno w swoich nominacjach, jak i wygranych. Ta ekspansja oznacza również uznanie nowych talentów, a tym samym wypchnięcie Hollywood ze strefy komfortu. Jeff Bridges, Meryl Streep, Nicole Kidman i Michelle Williams są imionami papugowanymi w każdym sezonie wręczania nagród, i nadszedł czas, aby rozpoznać nowy talent - a przynajmniej w końcu nagrodzić aktorów, którzy czekali na skrzydłach, abyśmy wszyscy mogli się ruszać na. #WhereIsAmysOscar
Podsumowując, tegoroczne Oscary były dzielnym wysiłkiem na rzecz poszerzenia horyzontów nagród, ale ostatecznie powinna to być tylko jedna próba w ciągłej serii starań. Publiczność będzie obserwować, czy nominowani i zwycięzcy w przyszłym roku powtórzą ten sam poradnik (lub, co gorsza, powrócą do swoich cudownych korzeni), czy też będą kontynuować ten wysiłek. Mamy nadzieję, że Oscary 2018 zobaczą mniej rozmowy i więcej akcji - jeśli będziemy mieli szczęście, może nawet nie będziemy musieli czekać kolejnej dekady na nominację na reżyserkę.
