Reżyser „Les Misérables” i obsada Talk Snot, tatuaże i śpiewanie na żywo

Reżyser „Les Misérables” i obsada Talk Snot, tatuaże i śpiewanie na żywo
Reżyser „Les Misérables” i obsada Talk Snot, tatuaże i śpiewanie na żywo
Anonim

Najwyraźniej ciągle pytano: „Rozumiesz, że musical filmowy jest czymś, na czym naprawdę można polegać na twarzy?”, Był wszystkim, czego potrzebował dyrektor motywacji, Tom Hooper, ponieważ to zrobił; nakręcił filmową wersję bardzo ukochanych Les Misérables i prawdopodobnie zdobędzie wiele ukłonów, jeśli nie zwycięży.

Uczestnicząc w konferencjach prasowych w Nowym Jorku Hooper przyznaje: „Mieli rację co do ryzyka”. Wyjaśnia: „Kiedy stworzyłem Mowę Króla, nikt nie słyszał o Mowie Króla”. Hooper był w stanie zrobić ten film w całkowitej prywatności i, oczywiście, nie było tak w przypadku adaptacji kawałka, który ludzie na całym świecie trzymają tak blisko i drogi. „Byłem bardzo świadomy faktu, że tak wiele milionów ludzi trzyma się tak blisko swojego serca i prawdopodobnie będzie siedział w kinie z całkowitą obawą, że sfałszujemy to”.

Image

Jednak Eric Fellner z Working Title szybko zwraca uwagę: „Gdybyśmy tylko apelowali do fanów, to przy takim budżecie film nie działałby, więc bardzo ważne było, abyśmy stworzyli film, który miał DNA serialu i działało absolutnie dla fanów, ale miało też potencjał, aby się przebić i stworzyć zupełnie nową publiczność dla Les Misérables. ”

Nawet Cameron Mackintosh, producent zarówno produkcji scenicznej, jak i tego filmu, wspomina: „To, czego nie chciałem robić, to przede wszystkim umieszczanie czegokolwiek na ekranie tylko dlatego, że było to na scenie”. Podczas gdy Hooper uważa, że ​​ludzie za ten program powstrzymywali go przed zbyt dużymi rozbieżnościami, konieczne były pewne zmiany, a jednym ze sposobów Hooper było zastanowienie się, jak najlepiej dostosować materiał do ekranu, wracając do książki. „W powieści Victora Hugo Jean Valjean doświadcza dwóch objawień. Pierwsze objawienie, kiedy spotyka biskupa, wychodzi z tego brutalnego stanu bycia byłym skazanym, gdzie ma ogromny gniew na świat, a poprzez kontakt z biskupem poznaje cnotę, współczucie i wiarę ”.

Podczas gdy Hooper zauważa, że ​​drugie objawienie - Valjean odkrywający miłość, kiedy po raz pierwszy spotyka Cosette - jest krystalicznie czyste w książce, tak nie jest w serialu, a Hooper postanowił temu zaradzić poprzez piosenkę. Hooper zapytał swoich autorów tekstów: „Czy możesz napisać mi piosenkę, która oddaje to uczucie miłości?” Wrócili z piosenką „Nagle”, piosenką napisaną, aby reprezentować to uczucie, ale także piosenką napisaną specjalnie dla Hugh Jackmana jako nowego Jeana Valjeana. Jackman z dumą woła: „Myślę, że z pewnością uznam to za jeden z wielkich zaszczytów w moim życiu, gdy ci dwaj niesamowici kompozytorzy piszą piosenkę z myślą o moim głosie. Nigdy nie zapomnę go zaśpiewać. Czułam się, jakbym śpiewała to całe życie! ”

Image

Niezależnie od tego, czy aktorzy naprawdę śpiewali całe swoje życie, czy nie, Hooper nie bał się metody śpiewania na żywo. „Ponieważ byłem zdeterminowany, aby to zrobić na żywo, potrzebowałem, aby udowodnili mi, że sobie z tym poradzą.” Dodaje: „Wszyscy musieli przejść przesłuchania, a oni byli dość obszerni, co najmniej trzy godziny”.

Na tym nie kończyła się intensywność Hoopera, jeśli chodzi o prawidłowe przygotowanie. Nawet po długich przesłuchaniach kontynuował intensywne próby. Jackman wspomina: „Tom Hooper od początku powiedział nam, że będą próby. Nie jestem pewien, czy ktokolwiek z nas oczekiwał dziewięciu tygodni prób, i nigdy nie byłem w filmie, w którym cała obsada cały czas." Kontynuuje: „Ćwiczylibyśmy w pełnym zakresie. To nie było beznadziejne”. Jackman śmieje się i wyjaśnia: „[Tom] często przesuwał swoje krzesło w bardzo niewygodne miejsce”. Może niewygodne, ale takie bliskie i osobiste próby z Hooperem dostosowały się do stylu filmowania reżysera na planie bezproblemowym.

Hooper wyjaśnia: „Jedną rzeczą na scenie, której nie można się cieszyć, jest szczegółowość tego, co dzieje się z twarzami ludzi śpiewających piosenki”. Jego wybór, aby przedstawić tę historię za pomocą niezwykle dużej liczby długich ujęć z bliska, z pewnością to zmieniło. „Czułem, że przez większość czasu fizyczne środowisko aktora nie jest ważne dla piosenki”. Jako przykład Hooper odwołuje się do „I Dreaming a Dream”, podczas którego Fantine Anne Hathaway śpiewa o kochanku, który ją zdradził, co nie ma nic wspólnego z tym, co zobaczyłbyś, gdyby Hooper poszerzył ramę, aby uchwycić zrujnowany kadłub Łódź.

Image

Hooper zauważa dalej: „Kiedy pracowałem nad filmem, czułem, że w rzeczywistości były w nim dwa języki epickie”. Istnieje bardziej powszechna „fizyczna epopeja krajobrazów”, ale jest też coś, co Hooper nazywa „epiką ludzkiej twarzy i epiką ludzkiego serca”. W przypadku filmu „I Dreaming a Dream” Hooper przyznaje: „Nakręciłem go trzema aparatami. Miałem kilka opcji w rękawach, ale tak wspaniale opowiedziała tę narrację w języku zbliżenia. ” Dodaje: „To było tak kompletne, że zacząłem czuć, że najlepszym sposobem na uhonorowanie tych występów jest zachowanie spokoju i prostoty w momencie, gdy piosenki”.

Ta taktyka przydała się również, ponieważ, jak śmieje się Jackman i zauważa: „Wszyscy stworzyliśmy wersję piosenki, w której z nosa wydobywa się smród”. Okej, nie chodziło tylko o smark, ale styl strzelania z bliskiej odległości Hoopera z pewnością wzmógł emocje, szczególnie gdy jeden z jego aktorów uroniłby doskonałą łzę. Hathaway posunęła się nawet do pracy z nauczycielem głosu, aby była w stanie wydawać „dźwięk pasa”, jednocześnie utrzymując twarz całkowicie zrelaksowaną. Hooper również wspomina Hathaway, ujawniając: „Wiedziała, że ​​będzie płakać, kiedy zrobi„ Dream Dream a Dream ”, ale wiedziała również, że nie chciałaby doświadczyć, jak utrzymać boisko po raz pierwszy na planie filmowym z trzy kamery i odkrywają, że nie mogła tego zrobić ”, więc Hathaway ćwiczyła płacz podczas śpiewania.

Sama Hathaway oferuje inną perspektywę, utożsamiając płacz i śpiew z pulsem, czymś naprawdę emocjonalnym, a nie mechanicznym. „To żyła, którą podążasz. W moim przypadku nie mogę w żaden sposób odnieść się do tego, przez co przechodzi moja postać. Mam bardzo udane, szczęśliwe życie i nie mam dzieci, które musiałbym porzucić lub utrzymać ”. Śmieje się i kontynuuje: „Ta niesprawiedliwość istnieje w naszym świecie, więc każdego dnia, kiedy byłam nią, myślałam:„ To nie jest wynalazek, to nie ja działam, to jestem honorowanie tego bólu świecie ”i mam nadzieję, że przez wszystkie nasze wcielenia, tak jak dzisiaj, widzimy, jak się to kończy”.

-

1 2