Remake Disneya Król Lew miał wiele do zrobienia, co pomogło mu uzyskać największy jak dotąd weekend otwarcia filmu animowanego. Podczas gdy kierownictwo Jona Favreau i najnowsza wirtualna rzeczywistość były częścią tego sukcesu, sześciokrotny nominowany do Oscara Caleb Deschanel, jako autor zdjęć, również nie zaszkodził.
Chociaż do tej pory jego wiedza była związana z filmowaniem na żywo, Deschanel był w stanie zapewnić swoje umiejętności w tworzeniu możliwie najbardziej realistycznego środowiska filmowania na 360-stopniowej scenie Playa Vista, która służyła jako główne ustawienie Króla Lwa. Podczas wczesnej wizyty w centrali filmu autor zdjęć wyjaśnił, w jaki sposób oba światy zderzyły się podczas filmowania.
![Image Image](https://images.celebritybriefs.com/img/movie-news/0/how-lion-king-2019-took-advantage-unlimited-cinematography.jpg)
Usterki komputerowe i inne frustracje technologiczne stanowiły poważną przeszkodę dla artysty, który jeszcze ich nie spotkał, ale Deschanel szybko zwrócił uwagę na zalety VR Króla Lwa. „Ponieważ jesteśmy w stanie wiele zrobić, są w stanie eksperymentować na wielu poziomach - wyjaśnił. „Możemy wypróbować rzeczy, które gdybyś był na prawdziwym planie, traciłbyś światło.”
Bez ograniczeń czasowych i pogodowych Deschanel i Favreau odkryli, że nie musieli rezygnować z wielkich momentów, które chcieli spróbować. Dzięki narzędziom wizualnym, które pozwoliły im robić rzeczy, których nigdy nie byliby w stanie wykonać na żywo, ich kontrola nad otoczeniem ustąpiła miejsca bardziej twórczej wolności.
Jednocześnie brak ograniczeń związanych z filmowaniem w prawdziwym świecie okazał się początkowo nieco dezorientujący. Deschanel porównał swoją sytuację do sytuacji Brada Birda, reżysera klasyków animowanych, takich jak Ratatouille i Iniemamocni, kiedy po raz pierwszy wyreżyserował akcję na żywo. Podczas gdy Bird był zaskoczony tym, że nie jest już w stanie dokonać szalonych wyczynów swoich animowanych dni, „idziemy w przeciwnym kierunku i bierzemy narzędzia normalnego kręcenia filmów, wprowadzamy je do naszego świata i wykorzystujemy jako metodę tworzenia rzeczywistość."
![Image Image](https://images.celebritybriefs.com/img/movie-news/0/how-lion-king-2019-took-advantage-unlimited-cinematography_1.jpg)
Jedną z zasad, którą założyli wcześniej Król Lew, było traktowanie lwów i innych zwierząt Pride Rock, jakby były prawdziwymi stworzeniami. Oczywiście oprócz tego, że mogą rozmawiać. Dlatego „nie robią rzeczy fizycznych, których nie mogliby zrobić w prawdziwym życiu” - wyjaśnił Deschanel. Które kończy się przekształcaniem niektórych numerów muzycznych, takich jak „Po prostu nie mogę się doczekać bycia królem”, w bardzo różne byty, gdy lwy nie zbierają innych zwierząt dla zabawy lub nie liczą palców.
Deschanel zgodził się również z reżyserem produkcji Jamesem Chinlundem, jeśli chodzi o to, jak bardzo przeróbka polegała na animowanym filmie Króla Lwa. Chociaż niektóre kultowe ujęcia musiały pozostać takie same, takie jak umiejscowienie i kierunek samej Price Rock, tworzenie nowego filmu było bardziej abstrakcyjne. „Z pewnością przyjrzeliśmy się temu i przestudiowaliśmy i na pewno są elementy filmu, które je naśladują” - wyjaśnił autor zdjęć. „Ale myślę, że zmierza w zupełnie innym kierunku z uwagi na naturę tych postaci”.
W szczególności czuł emocjonalny związek z fotorealistycznymi zwierzętami, które przewyższyły uczucia inspirowane tym animowanym. Bez względu na to, czy publiczność zgadza się, że dwulicowość Skazy i tragedia Simby lub triumf są silniej odczuwalne w najnowszej wersji Króla Lwa, bez wątpienia Deschanel i Favreau zapewnili sposób na przeżycie tych emocji w zupełnie nowym świetle.