Superbohaterowie zostali przystosowani do ekranu prawie tak długo, jak istniały filmy i telewizja, a tak długo, jak istnieli superbohaterowie, istniały superwilla. Najbardziej kultowymi postaciami są zwykle te, które były wielokrotnie odtwarzane, więc więcej niż jeden aktor nadał swoje podobieństwo do tej samej postaci. Czasami może się wydawać, że co roku pojawiają się nowe wersje najbardziej ukochanych bohaterów - a bohater nie jest bohaterem bez folii. Potrzebujesz jednego, aby mieć drugi. Uzupełniają się nawzajem.
Fani są prawie (jeśli nie bardziej) chętni do zobaczenia tych znamiennych złoczyńców za każdym razem, gdy ich ulubiony bohater zostaje wskrzeszony. Staje się kwestią tego, jak związek rozwinie się w nowej adaptacji i jak chemia nowych aktorów oderwa nowe warstwy dawnych ulubionych. Oczywiście niektóre wersje odnoszą większe sukcesy niż inne - zarówno ze względu na ich dokładność do materiału źródłowego, jak i zuchwałość. Niektórzy aktorzy doskonale ożywili postacie, a inni nie spełnili oczekiwań publiczności.
Rzućmy okiem na aktorów, którzy przedstawili tych dziesięciu złoczyńców, i zobaczmy, kto wyjdzie na wierzch!
10 Generał Zod: Terence Stamp vs. Callum Blue vs. Michael Shannon
Generał Zod jest jednym z najbardziej znanych wrogów Supermana. Jako towarzysz Kryptonian dzieli on wszystkie imponujące moce Supermana, gdy jest już na Ziemi: lot, siła, widzenie rentgenowskie; nazywasz to, on to ma. Ale jest także brutalnym przywódcą, który chce zdominować Ziemię i rządzić nią, co oczywiście jest sprzeczne z etyką Supermana. Jest przykładem tego, jak wyglądałby Superman, gdyby był szalony o władzę, a nie troskliwy i uprzejmy.
Postać została po raz pierwszy ożywiona na ekranie przez Terence'a Stampa w Superman z 1978 roku, a następnie powróciła jako główny antagonista Superman II z 1980 roku. Program WB Smallville miał znacznie bardziej skomplikowaną fabułę Zoda, w której zamieszkał w ciele szalonego Lexa Luthora, zanim został wskrzeszony jako klon (o znacznie mniej groźnym nazwisku Major Zod), przedstawiony przez Callum Blue. Ostatnio Zod grał Michael Shannon w Man of Steel 2013.
Na nieszczęście dla pana Blue, Zod z Smallville można dość szybko zdyskontować. Niekoniecznie był to zły występ, ale on po prostu nie jest tak niezapomniany, jak jego źli koledzy z Kryptonian. (Postać ta była nieco lepiej obsługiwana przez aktora Michaela Rosenbauma podczas posiadania Lexa.) To pozostawia Stampa i Shannona. Wielu uważa, że Stamp definiuje postać, szczególnie biorąc pod uwagę ogólną mieszaną reakcję na Człowieka ze Stali. Podczas gdy filmy Supermana z lat 70. i 80. są niezaprzeczalnie skierowane do współczesnych oczu, Stamp's Zod nadal pozostaje chłodnym, złowieszczym zagrożeniem. Jest częściowo przerażający z powodu tego, jak wydaje się nie do rozwiązania. Występ Shannona jest dokładnie odwrotny: brutalny i wojowniczy. Oba są ważnymi, skutecznymi interpretacjami postaci. Trzeba jednak powiedzieć, że kiedy myślisz o Zodzie, prawdopodobnie przychodzi na myśl jedna osoba.
Zwycięzca: Terence Stamp
9 Zielony goblin: Willem Dafoe vs. James Franco vs. Dane DeHaan
Zielony goblin jest jednym z głównych antagonistów Spider-Mana, a także płaszczem noszonym przez kilka różnych postaci, zwykle Normana Osborna, ojca przyjaciela Petera Parkera, Harry'ego. Po śmierci Normana Harry podejmuje działania super-złoczyńców ojca w ramach wendety przeciwko Spider-Manowi. Zdolności Zielonego Goblina są zdobywane poprzez naukową ingerencję, która nadaje mu nadludzkie moce i / lub przerażające oblicze, w zależności od wersji, a także korzysta z różnych zaawansowanych technologicznie gadżetów. Być może najbardziej znany jest z odpowiedzialności za śmierć dziewczyny Spider-Mana, Gwen Stacy.
Goblin Willema Dafoe pojawił się w Spider-Manie z 2002 roku. Dzięki swojej scenerii przeżuwającej rozdwojoną osobowość (wynik surowicy, która zmieniła go w Zielonego Goblina), nie jest zupełnie nieprzyzwoity dla Jokera, szczególnie biorąc pod uwagę szorstki głos i chichotliwy śmiech. Porównania na bok, to wciąż świetny występ, ponieważ przybija oba aspekty postaci, Normana i Goblina, a także manię, która definiuje oba na różne sposoby. James Franco podjął tytuł w Spider-Man 3 z 2007 roku i, podobnie jak większość tego filmu, po prostu czuje się absurdalnie, chociaż miał dodatkową zaletę, że był przyjacielem, który stał się wrogiem, który stawiał stawkę walki na pół- ciekawy.
Dane DeHaan pojawił się jako Harry Osborn, a następnie jako Zielony Goblin w The Amazing Spider-Man 2. 2014. Jego historia pochodzenia różniła się od tego, co było wcześniej; zamiast zdejmować płaszcz od ojca, podzielał śmiertelną chorobę ojca i szukał lekarstwa, które zapoczątkowało jego transformację. Pod wieloma względami jego występ łączy najlepsze z tego, co przed nim było: intensywność Dafoe i więź Franco z Peterem. Goblin DeHaana był naprawdę potworny, szkoda tylko, że nie udało mu się zbadać złoczyńcy z takim samym czasem na ekranie, jak jego poprzednicy. Był przerażający i złowrogi, znacznie bardziej groźny niż Franco, ale po prostu nie całkiem na poziomie Dafoe.
Zwycięzca: Willem Dafoe
8 Kingpin: Michael Clarke Duncan vs. Vincent D'Onofrio
Kingpin, którego prawdziwe imię to Wilson Fisk, zaczął swoje życie komiksowe jako wróg Spider-Mana, choć zaczął definiować go wrogi związek z Daredevilem. Kingpin jest kryminalistą, najpotężniejszym w Nowym Jorku i zawsze przyciąga uwagę imponującym, łysym mężczyzną o wyraźnie mafijnym stylu ubioru.
W Daredevil w 2003 roku Kingpin gra Michael Clarke Duncan w wersji, która bardzo przypomina postać z komiksu z trzyczęściowymi garniturami i paleniem cygar. Vincent D'Onofrio zyskał uznanie krytyków za rolę złoczyńcy w serialu Netflix Daredevil z 2015 roku, w którym serial bardziej skupiał się na mrocznej historii i pokręconej ludzkości Kingpina - do którego przede wszystkim odnosi się prawie wyłącznie jego prawdziwe imię, a nie jego pseudonim.
Obaj mężczyźni są tak imponujący fizycznie, jak wymaga tego rola, dzięki czemu moc Kingpina jest wyraźnie widoczna, a ich występy pasują do stylu filmu. Duncan's jest bardziej stylizowany, aby pasował do podwyższonej rzeczywistości, podczas gdy D'Onofrio jest zgodny z bardziej szorstkim podejściem do serialu Netflix. Jednak Duncan czuje się trochę jak kartonowa wycinanka groźnego szefa kryminalisty w komiksie, w którym D'Onofrio wykorzystując niepewność i miękkość Fiska, stworzył dziwny, ale dziwnie przekonujący występ. Kingpin D'Onofrio miał po prostu więcej głębi.
Zwycięzca: Vincent D'Onofrio
7 Lex Luthor: Gene Hackman vs. John Shea vs. Kevin Spacey vs. Michael Rosenbaum
Lex Luthor jest kolejnym niezwykle kultowym złoczyńcą, do tego stopnia, że z każdą kolejną wersją Supermana oczekuje się, że się pojawi: to kwestia kiedy, a nie jeśli. Luthor jest geniuszem, miliarderem, biznesmenem i naukowcem; właściwie to wszystko robi. Jego urocza fasada jest fasadą, która nie pozwala mu wzbudzić podejrzeń o jego liczne podejrzane wydarzenia.
Gene Hackman grał Luthora w filmach Supermana z lat 70. i 80., a jego wersja jest dość komediowa, głównie skupiając się na gromadzeniu władzy i pieniędzy, a nie na bezpośrednim problemie z samym Supermanem. Bohater pojawił się następnie w filmie w 2006 roku Superman Returns, w którym zagrał Kevin Spacey, dobry wybór i świetny aktor, który pochłonął straszny film. Wciąż wnosząc poczucie humoru w swoim występie jako Lex, wersja Spacey postaci miała ciemniejszą gorycz.
Lex Luthor pojawił się także dwukrotnie w telewizji, zarówno w długoletnich serialach Superman. W latach 90. został przedstawiony przez Johna Sheę w Lois & Clark: The New Adventures of Superman jako zamożny człowiek humanitarny, którego tajne przewinienie znane jest tylko Supermanowi. Ostatecznie, choć gładko smarmy, jego Lex nie był wcale taki niezapomniany.
Smallville obrał inną drogę, w której Michael Rosenbaum zagrał tę postać jako dobry przyjaciel Clarka Kenta, który w trakcie serii powoli staje się nikczemny. Dla okazjonalnie bardzo głupiego przedstawienia był to fascynujący zwrot w starej historii, a Rosenbaum wyróżniał się w tej serii. Udało mu się humanizować postać.
Zwycięzca: Michael Rosenbaum
6 Two-Face: Billy Dee Williams vs. Tommy Lee Jones vs. Aaron Eckhart
Two-Face to alter ego postaci Batmana, Harveya Denta, dawniej znanego prawnika w Gotham, który oszalał na punkcie wylewu kwasu na twarz. Powoduje to jego wyraźny wygląd: połowa jego twarzy jest całkowicie normalna, a druga połowa zniekształcona i pokryta bliznami. Zazwyczaj jest on również przedstawiany w innym garniturze, który różni się po obu stronach, aby odpowiadał różnym połomom twarzy, i nosi przy sobie monetę, którą rzuca, aby określić los swoich ofiar.
Dent wcielił się w postać Billy'ego Dee Williamsa w filmie o Batmanie z 1989 roku i choć początkowo miał to zrobić, nie zagrał w Two-Face w późniejszych filmach. Ten wątpliwy zaszczyt przypadł ostatecznie Tommy Lee Jonesowi w Batman Forever (1995). Postać ta została ponownie ożywiona w The Dark Knight z 2008 roku, granym przez Aarona Eckharta. Biorąc pod uwagę, że nigdy nie był w stanie przedstawić drugiej połowy Denta w filmie, nie jest tak uczciwie stawiać Williamsa wobec innych aktorów, którzy namalowali cały obraz. Podejście Williamsa do Two-Face'a mogło być niesamowite, ale tak naprawdę nigdy się nie dowiemy.
Podobnie jak w przypadku wielu porównań złoczyńców Batmana, wcześniejsze filmy przylegają do kampieru, bardziej precyzyjnej estetycznie komiksu, która nie zawsze wychodzi dobrze, podczas gdy późniejsze filmy są znacznie bardziej grube i bardziej skupione na realizmie. Porównanie dwóch takich przeciwstawnych stylów może być trudne. Jednak w farsowym przedstawieniu Jonesa brakowało niuansów i równowagi (wszystkie Two-Face, bez Dent), a im mniej mówi się o Batmanie na zawsze jako całościowym filmie, tym lepiej. Wersja postaci Eckharta opierała się na nieodłącznej tragedii jego sytuacji, co sprawiło, że oglądanie było ciekawsze. Wersja Two-Face autorstwa Eckharta jest bardziej sympatyczna; film spędza sporo czasu przed wypadkiem Denta, więc kiedy zmienia się z dobrego faceta w szalonego zabójcę, ma większy wpływ emocjonalny na widownię.
Zwycięzca: Aaron Eckhart
5 Doktor Doom: Julian McMahon vs. Toby Kebbel
Victor Von Doom jest głównym nemezis Fantastycznej Czwórki, choć pojawił się w całym świecie komiksów Marvela. Wynalazca posiadający magiczne zdolności, jest także władcą fikcyjnej kraju Latveria i znany ze swojej zbroi od stóp do głów. Jest arogancki i zwariowany na punkcie władzy, przeznaczony jako postać bez jakiejkolwiek ludzkości, która nieustannie próbuje udowodnić swoją wyższość nad innymi.
W Fantastycznej Czwórce z 2005 roku Julian McMahon pojawił się jako bohater, genialny biznesmen w ciągłej rywalizacji z bohaterem Reedem Richardsem. W wypadku, który przekształcił tytułową czwórkę, Doom rozwinął swój twardy metal egzoszkielet i nadludzkie moce. Podczas ponownego uruchomienia Fantastycznej Czwórki w 2015 r. Toby Kebbell grał Doktora Dooma jako nieprzyjaznego programistę, który podróżuje z innymi głównymi bohaterami na inną planetę, gdzie jego transformacja jest wywoływana przez materiał znaleziony na powierzchni planety.
Żaden film nie jest sztuką wysokiej klasy; restart był jedną z największych klap tego roku. McMahon wykonuje w tej roli więcej niż użyteczną pracę, będąc odpowiednio egoistycznym i groźnym. Zagłada Kebbella wyglądała całkiem nieźle, ale cierpiała z powodu niejasności i braku orientacji, które zainfekowały cały film.
Zwycięzca: Julian McMahon
4 Magneto: Ian McKellen vs. Michael Fassbender
Magneto jest jednym z najbardziej skomplikowanych złoczyńców w historii komiksów Marvela i graniczy ze statusem antybohatera, szczególnie w nowszych filmach. Niezwykle potężny mutant ze zdolnością kontrolowania pól magnetycznych, Magneto ma również bardziej agresywne podejście do zmutowanych praw obywatelskich niż jego były przyjaciel profesor X, który przewodzi X-Menom. Magneto jest ocalałym z Holokaustu, dlatego jego wysiłki mające na celu ochronę mutantów przed tym samym losem są bardzo zrozumiałe, nawet jeśli jego metody przekroczą granicę.
Dwaj aktorzy przedstawili Magneto na ekranie (nawet skrzyżowanie w X-Men 2014: Days of Future Past): Sir Ian McKellen w pierwszych trzech filmach serii (od 2000 do 2006), a Michael Fassbender przejął rolę w 2011 roku Porównanie to różni się nieco od innych, biorąc pod uwagę, że obaj aktorzy wcielają się w postać w tym samym świecie, tylko w różnym wieku.
Magneto McKellena jest chłodno dowcipne i sucho zabawne, i gra postać, która nosi całą masę swojej historii, jak można się spodziewać po kimś starszym. Magneto Fassbendera, będąc młodszy, jest trochę bezczelny, ale utrzymuje równie silną obecność.
Zwycięzca: Ian McKellen i Michael Fassbender. Krawat!
3 Thunderbolt Ross: Sam Elliott vs. William Hurt
Generał Thaddeus „Piorun” Ross występuje przede wszystkim w komiksach Hulka, gdzie jest zarówno wrogiem Hulka, jak i teściem Bruce'a Bannera. Poluje na Hulka obsesyjnie, nawet po tym, jak dowiedział się, że stwór i jego zięć to ta sama osoba (Ross nigdy nie lubił Bruce'a aż tak bardzo). W końcu zostaje Czerwonym Hulkiem - najwyraźniej najlepszym sposobem na zniszczenie wroga jest stanie się jego wrogiem.
Ross pojawił się w obu filmach Hulka (i ma pojawić się w nadchodzącym Captain America: Civil War), po raz pierwszy granym przez Sama Elliotta w Hulku z 2003 roku, a następnie ponownie z Williamem Hurtem w The Incredible Hulk z 2008 roku. Hurt będzie także odgrywał rolę w kolejnym filmie Captain America.
Niewiele jest pamiętnych o pierwszym Hulku, poza tym, jak dziwnie został zastrzelony, a wydajność Elliotta jest bardzo podobna. Pod wieloma względami jest zwykłym typem armii i nie robi na nim zbyt silnego wrażenia. Incredible Hulk jest tylko trochę lepszy jako film, ale Hurt projektuje prawdziwy autorytet, jednocześnie sprawiając, że Ross czuje się wiarygodną, warstwową osobą.
Zwycięzca: William Hurt
2 Sabretooth: Tyler Mane vs. Liev Schreiber
Sabretooth jest najczęściej czarnym charakterem w opowieściach o X-Menach, często walcząc przeciwko Wolverine'owi ze względu na trudną historię ze sobą, a także pewne podobieństwa powierzchni, które dzielą, takie jak czynnik szybkiego leczenia i pazury. Sabretooth jest często przedstawiany jako dość zwierzęcy, z podwyższonymi zmysłami oprócz kłów i wspomnianych wcześniej pazurów.
Tyler Mane grał Sabretooth w X-Men, a Liev Schreiber przejął rolę w X-Men Origins: Wolverine. Mane's Sabretooth jest poplecznikiem Magneto, podczas gdy Schreiber jest przyrodnim bratem Wolverine'a, który różni się od historii ich komiksów, ale działa, aby podkreślić wieczną rywalizację między dwiema postaciami.
Grzywa fizycznie wciela się w postać (choć nadal wygląda trochę jak grubsza kasta Koty), choć biorąc pod uwagę, że jego udział w X-Menach jest tylko trzeciorzędny, nie robi nic więcej niż jest ogólnym zagrożeniem i ma kilka fajne sceny walki. Schreiber jest w stanie zagłębić się w to, co sprawia, że postać tyka, a także pożyczyć Sabretooth naturalną grawitację i zagrożenie.
Zwycięzca: Liev Schreiber
1 Joker: Jack Nicholson vs. Heath Ledger vs. Mark Hamill vs. Cesar Romero
Żart jest nie tylko jednym z najpopularniejszych wrogów Batmana, ale także jednym z najpopularniejszych złoczyńców wszechczasów. Wiele odmian tej postaci istniało nawet w komiksach, ponieważ przez dziesięciolecia wahał się od obłąkanego zabójcy do bardziej przyjaznego dzieciom dowcipnisia. Miał kilka historii pochodzenia, ale najbardziej znane jest to, że dzięki odpadom chemicznym, które najwyraźniej nie sprawdzają się we wszystkich wszechświatach superbohaterów, doprowadzono go do szału i nadano mu charakterystyczny wygląd. Joker jest przeciwieństwem Batmana pod każdym względem: zabójcą, podczas gdy Batman nigdy nie zabija, mrocznie dowcipny, podczas gdy Batman jest śmiertelnie poważny i jasno ubrany, podczas gdy Batman jest bardziej czarnym typem faceta.
Joker został wprowadzony na ekran przez znakomitych aktorów Jacka Nicholsona i Heatha Ledgera odpowiednio w Batmanie z 1989 roku i Mrocznym rycerzu z 2008 roku, ale nie wspominając o głosie Marka Hamilla działającego jako Joker w kilku filmach animowanych i wideo Gry. Aktorstwo głosowe jest rodzajem sztuki, a Hamill otrzymał wiele wyróżnień za swoją pracę Jokera, szczególnie za różnorodność i niuans śmiechu Jokera. Stał się dość ostateczny jako głos postaci, nadając spektaklowi zarówno odpowiednio przesadzony efekt, jak i nieskrępowaną głupotę. Oprócz tych trzech aktorów Cesar Romero grał mężczyznę w makijażu klauna w serialu telewizyjnym Batman z lat 60. i Batman: film z 1966 roku, chociaż jego występ był bardziej kampowy niż cokolwiek innego.
Ledger i Nicholson często stają w obliczu najbardziej bezpośrednich porównań, biorąc pod uwagę talent i siłę obu aktorów. Joker Nicholsona był obozowiczem, bardziej zgodnym z kreskówką lub komiksem, jeśli chodzi o wygląd i wybór żartobliwej broni. Jednak wersja Ledgera jest tour-de-force, zdobywając nawet pośmiertnego Oscara. Każdy, kto przyjdzie później, będzie do niego porównywany. Choć może nie jest najbardziej „dokładny”, jest najbardziej pomysłowy i intensywny.
Zwycięzca: Heath Ledger
-
Nie zgadzasz się z niektórymi połączeniami, które wykonaliśmy? Daj nam znać w komentarzach!
