Nie ma wątpliwości, że Gra o tron w HBO jest niezwykle wierną adaptacją rozległej, liczącej 5000 stron (i wciąż liczącej!) Serii książek o pieśniach lodu i ognia George'a RR Martina - być może jednej z najbardziej wiernych w historii tego medium.
Jednak, podobnie jak w przypadku każdej adaptacji, występuje znaczna ilość odchyleń, choćby jako efekt przeniesienia słowa pisanego do świata wizualnego. I choć istnieje wiele ogólnych sposobów, dzięki którym prezenterom Davidowi Benioffowi i Danowi Weissowi udało się poruszać powieści źródłowe na małym ekranie, na przykład ograniczać liczbę dialogów na scenę lub zagęścić liczbę postaci (ostatnio jeden przedsiębiorczy czytelnik policzył wszystkie postacie, które zostały wyraźnie nazwane w Pieśni lodu i ognia i wymyślił ponad tysiąc), w rzeczywistości istnieje szereg bardziej szczegółowych taktyk, które zastosowali producenci wykonawczy. Każdą z nich warto przeanalizować, ponieważ służy ona nie tylko jako wspaniała mapa drogowa pokazująca, w jaki sposób przyszli showrunnerzy mogą z powodzeniem wprowadzać dzieła literackie na mały ekran, ale także ujawnia szczegółowe wytyczne dotyczące narracji, które Weiss i Benioff wyznaczyli jako priorytet o wysokiej opowieści Martina.
Oto 10 największych zmian z książki na telewizję.
(Martwisz się spoilerami, mimo że serial dogonił już książki? Nie bądź! Będziemy badać materiał dopiero od pierwszych pięciu sezonów.)
10 znaków jest mniej
Jest to z pewnością jedna z najczęściej stosowanych taktyk, na które showrunners powracają od czasu do czasu. I niewiarygodnie łatwo zrozumieć, dlaczego: dzięki obsadzie, która obecnie liczy 27 osób, oraz całej liczbie drugoplanowych postaci, program ten już przesuwa granicę wytrzymałości widzów telewizyjnych. Nie wspominając już o obawach budżetowych o przerzedzenie obsady - każda rola mówcy musi oczywiście zostać opłacona, a wynagrodzenia aktorów już rosną w ujęciu rocznym, a jaja w jednym koszyku, jak to możliwe, znajdują się w najlepszy interes producentów.
Skutki takiego posunięcia były w najgorszym przypadku znikome, aw najlepszym razie zaskakująco produktywne. Kiedy nadszedł czas, aby Tyrion Lannister (Peter Dinklage) został aktorską Dłonią Króla, showrunnerowie postanowili nie przedstawiać Ser Jacelyn Bywater jako wyboru Imp na dowódcę Straży Miejskiej i zamiast tego zdecydowali się na użycie charyzmatycznego miecza handlowego Bronn (Jerome Flynn), utrzymując w ten sposób zabawne pogawędki między nimi dwoma i trzaskami. Gendry (Joe Dempsie), który został już przedstawiony jako drań króla Roberta Baratheona (Mark Addy), został królewskim potomkiem Lady Melisandre (Carice van Houten) z wyboru na ofiarę, a nie w powieściach w każdym razie Edric Storm.
Jak dotąd jedyny wyjątek od tej reguły? Niesławny zamiennik Sansy Stark (Sophie Turner) jako panny młodej Ramsay Bolton (Iwan Rheon) w Winterfell w zeszłym sezonie, stając się dla niego zabawą do gwałtów i tortur. Ale nie miała tego w połowie tak źle, jak jej literacki odpowiednik, Jeyne Poole, dawno zagubiona przyjaciółka Sansy z dzieciństwa. Brak agresji Sansy w tym wątku narracyjnym jest nadal , jakieś trzy miesiące później, przedmiotem gorących debat wśród wszystkich środowisk fandomu.
9 mniej rozwinięta Dorne
W serii, która robi tak wiele rzeczy dobrze, z pewnością znajdzie się kilka rzeczy, które prześlizgną się przez pęknięcia i nie dostarczą. Całe królestwo Dorne, ulubieńca fanów w społeczności Ice and Fire , jest kompletnym błędem od piątego sezonu.
Pouczające jest, dlaczego tak się dzieje. Na papierze zastosowane zmiany i uproszczenia wydają się podobne do wszystkich innych, które pojawiają się we wszystkich innych aspektach narracji Game of Thrones (takich jak wspomniane wcześniej zmniejszanie obsady postaci do łatwiejszej do opanowania liczby). Oba dzieci księcia Dorana Martella (Alexander Siddig), Arianne i Quentyn - które są stycznymi, ale ważnymi postaciami na światowej scenie Martina - zostały odcięte, a spisek Arianne dotyczący koronacji Myrcelli Baratheon (Nell Tiger Free) został przekazany Ellarii Sand (Indira Varma) i przekształcona w plan zabójstwa młodej księżniczki. Natomiast osiem Wężych Piasków - córki księcia Oberyna Martella (Pedro Pascal) kilku różnych matek - to tylko postacie peryferyjne, które działają prawie wyłącznie w tle. Przecięcie ich o połowę i uczynienie ich głównym pojazdem fabuły Dorna wydawało się to naturalne, szczególnie biorąc pod uwagę ich wcześniejszy związek z Ellarią - mniej wstępów, mniej ekspozycji, więcej czasu na ekranie na rozwój postaci i fabuł.
Tyle że w egzekucji nie ma żadnego prawdziwego rozwoju w południowym królestwie, głównie dzięki temu innemu odwiecznemu problemowi adaptacji wizualnej, brakowi czasu. Co więcej, czas spędzony z bohaterami poświęcony jest głównie słabo choreografowanym sekwencjom walki i kilku dziwnym scenom seksu.
8 mniej Ekstremalne charakterystyki
Tyrion Lannister w wykonaniu Martina jest postacią niezwykle sympatyczną, ale niekoniecznie ujmującą; ma ludzi zamordowanych, jeśli stanowią zagrożenie, wyrzuca swoje siostrzane narkotyki, aby czasowo ją obezwładnić, a nawet zakochuje się w prostytutce, która oczywiście nie jest nim zainteresowana i dba tylko o złoto i klejnoty, które jego imię rodzinne może stać ją (zupełnie inny Shae [Sibell Kekilli] niż to, co widać w serialu). Krótko mówiąc, jest ucieleśnieniem szarej postaci.
Cersei Lannister (Lena Headey) jest równie bezlitosna i okrutna w powieściach, między innymi dlatego, że widzowie mają dostęp do jej wewnętrznych myśli, które ujawniają raczej ponury, arogancki i brutalny światopogląd. Przybiera na wadze wraz z rozwojem historii, w niemałej części z powodu jej stale narastającego alkoholizmu; śpi z mężczyznami, aby ich rozkazali, czy to szpiegując brata, zabijając męża, czy też fałszywie oskarżając rywali o różne przestępstwa; a ona jest odpowiedzialna za zabójstwo dwójki tandetnych dzieci króla Roberta, a także za zamach na życie Tyriona podczas bitwy nad Czarną Wodą (oba zostały przekazane jej synowi, królowi Joffreyowi Baratheonowi [Jack Gleeson], przez showrunnerów). Można śmiało powiedzieć, że na stronie jest zupełnie inną postacią niż na ekranie.
Dlaczego zmiany W serialu telewizyjnym może nie być miejsca na takie niuansowe eksploracje tych postaci, ale niewątpliwie jest to również rezultat Benioffa i Weissa, którzy chcą sprawić, by ich główni byli bardziej powiązani.
7 kolejnych trupów
George RR Martin (zasłużenie) zasłynął z zabicia wielu swoich bohaterów w ciągu ostatnich 19 lat i pięciu powieści, ale okazuje się, że ma bardzo mało na temat Dana Weissa i Davida Benioffa.
Od króla Stannisa Baratheona (Stephen Dillane) i jego przypadkowej rodziny po Sera Barristana Śmiałego (Ian McElhinney), głównego dowódcę Queensguard Daenerys Targaryen (Emilia Clarke), po Mago (Ivailo Dimitrov), jeźdźca Khal Drogo (Jason Mamoa), były khalasar , prezenterowie wyrzucili zaskakującą liczbę postaci, którym do dziś udało się wyzywająco powiedzieć „nie dzisiaj” bogowi śmierci w powieściach Martina.
Wydaje się, że dzieje się to w celu powiązania różnych wątków narracyjnych znacznie wcześniej niż tempo lodowcowe, które Martin przyjmuje w swojej wersji opowieści; Na przykład Barristan zostaje zabity, aby zastąpić go Tyrionem jako głównym doradcą Dany i władcą Meereen podczas jej nieobecności (znaczne odstępstwo od materiału źródłowego), podczas gdy Mago został zabity, aby jeszcze bardziej wzmocnić status Drago jako doskonałego wodza wojennego.
Oczywiście, ten ciągły strumień zgonów sprawia, że w poniedziałek rano ciekawa dyskusja wokół chłodnicy wody, co też nie boli.
6 mniej różnorodności etnicznej
Podczas gdy Siedem Królestw Westeros jest raczej bladym miejscem, nawet w książkach - konsekwencją tak silnego wpływu historii na średniowieczne Wojny o Róże Anglii - istnieje niewielka, ale głęboko zakorzeniona odmiana różnorodności etnicznej czająca się w tło. Zostało to znacznie usunięte przez producentów wykonawczych Game of Thrones , ponieważ trzymają się głównie białych aktorów, nawet dla tych postaci, takich jak Dornish lub Dothraki, którzy mają mieć oliwkową lub ciemną skórę.
Co ciekawe, Weiss i Benioff „wybielili” różne kultury, które składają się na duży ląd Essos (gdzie znajdują się zarówno Dothraki, jak i Meereen), usuwając niezwykle kolorowe dekoracje mieszkańców i żaglowców oraz wygładzając niektóre z dziwactwa ich mowy. Daario Naharis (Michiel Huisman), miłośnik wojowników Dany, jest być może najlepszym tego przykładem: na stronie jego włosy i trójstopniowa broda są zabarwione na niebiesko, wąsy i jeden z zębów są złote, a on ubiera się niezwykle głośno odzież. Pomimo historycznej dokładności niektórych z tych opisów - Gwardii Szwajcarskiej, opiekunów Watykanu po dziś dzień, w większości pasują do tego kolorowego projektu - showrunnerowie prawdopodobnie obawiali się, że egzotyka Essosi może osłabić szorstki „realizm” serialu.
Chociaż nie (świadomie) powiązane, te dwa czynniki współdziałają ze sobą, aby stworzyć bardziej jednorodną wersję świata Martina.
5 nie tyle proroctw
W świecie Siedmiu Królestw jest zaskakująco dużo proroctw, a znaczna ich część wpływa na obsadę Pieśni Lodu i Ognia zarówno na dużą, jak i małą skalę; Na przykład Cersei prześladuje przepowiednia, że jej brat ostatecznie ją zamorduje (ale która?), Podczas gdy Rhaegar Targaryen, syn Szalonego Króla i brat Daenerys, wierzył, że on lub jego dzieci umrą, że on lub jego dzieci stałby się Księciem Obiecanym, legendarną postacią, której przeznaczeniem było uratować świat przed lodowatym uściskiem Białych Piechurów.
Największym zaniedbaniem na tym froncie musi być jednak Dom Nieumarłych - położony w legendarnym mieście Qarth - który wita Daenerys wieloma wizjami zarówno z przeszłości, jak i (możliwej) przyszłości. Proroctwa wskazują na wszystko, od śmierci króla Robba Starka (Richarda Maddena) na niesławnym Czerwonym Weselu, po fakt, że Daenerys zostanie zdradzona jeszcze dwa razy w ciągu swojego życia, i wszyscy robią wiele, aby poinformować łuk bohaterów i ogólna historia obu.
Takie zamiatanie kończy się zaskakująco ambiwalentne. Z jednej strony jego efekty są minimalne - Cersei wciąż obwinia Tyriona za zabicie jej syna, a Daenerys nadal czuje się zdradzona przez Mormonta - z drugiej strony wiele historii i faktury, która sprawia, że Westeros jest tak zawrotnie złożonym miejscem, eter.
4 jest więcej seksu!
Trudno w to uwierzyć, biorąc pod uwagę, ile czasu George Martin poświęca przedstawianiu różnych seksualnych wyczynów swoich bohaterów, ale showrunnerom udało się podnieść iloraz seksu - o tyle, że „sekwencja seksualna” już się przedostała język ojczysty, opisujący, powiedzmy, długi monolog lorda Petyra Baelisha (Aiden Gillen), podczas gdy on ogląda dwie prostytutki na przesłuchanie w swoim burdelu.
Ale prawdziwym wyróżnikiem jest niezwykle kontrowersyjny wybór, że Jaime Lannister (Nikolaj Coster-Waldau) po powrocie do Królewskiej Przystani narzuci się siostrze. Dlaczego istnieje taka zmiana w stosunku do materiału źródłowego, w którym kazirodztwo jest zgodne, jest wciąż niewytłumaczalne - z wyjątkiem nadrzędnego pragnienia uniesienia i zszokowania publiczności, pozornie bez względu na koszty. (To jeden z niewielu - jeśli nie jedyny - czas, w którym showrunnerowie postanowili sprawić, by ich główni bohaterowie wyglądali źle, jak wspomniano wcześniej.)
3 motywacje są mniej złożone
Ta zmiana wydaje się, na pierwszy rzut oka, bez zastanowienia, logicznym rozszerzeniem bliźniaczych pragnień producentów wykonawczych polegających na odbarwieniu tropów większości ich okropnych niedoskonałości i uproszczeniu skomplikowanej, nadrzędnej narracji tak dalece, jak to tylko możliwe. I chociaż może tak być, wciąż pozostawia po sobie znaczące pytanie.
Omawiana praktyka usprawnia niekiedy dość splątane motywacje postaci do podejmowania najbardziej kultowych decyzji. Tyrion, na przykład, jest poruszony, by zabić ojca, gdy dowie się od Jaime'a, że Tysha, jego pierwsza żona, była zwyczajną dziewczyną, a nie prostytutką, jak twierdził jego ojciec. Kolejny przykład: bracia Nocnej Straży inicjują plan zabójstwa przeciwko Lordowi Komandorowi Jonowi Snowowi po tym, jak odważnie ogłasza, że zamierza tymczasowo odłożyć śluby i jechać na wojnę przeciwko Ramsayowi Boltonowi, za (rzekomą) śmierć króla Stannisa Baratheon i tortury jego nowej narzeczonej siostry / Ramsay.
Czy Tyrion jest wystarczająco zmotywowany, aby popełnić bratobójstwo? Czy wrony Zegarka są zbyt dwuwymiarowe w serii? Być może pewna ilość kontekstu jest rutynowo tracona na skuteczność ekspozycyjną, i może to być praktyka, która będzie powodować problemy, gdy seria zbliża się do ostatniego rozdziału historii.
2 narracja jest mniej skomplikowana
Kiedy Arya Stark zostaje więźniem Lannisterów w Harrenhal, zamku, który kończy wszystkie zamki, udaje jej się szybko wylądować w (względnie) bezpiecznej pozycji dzierżawcy Lorda Tywina Lannistera (Charles Dance). Po tym, jak odjeżdża ze swoimi ludźmi, udaje jej się uciec, wracając do domu drogą (a przynajmniej tak ma nadzieję).
To niezwykle prosta historia, prawdopodobnie dlatego, że nie istniała w powieściach Ice and Fire .
W opowieści Martina Aryi udaje się wylądować w samym środku tajnej akcji lojalistów Domu Starka, próbujących odeprzeć kontrolę nad zamkiem z dala od Lannisterów. W środku akcji znajdują się Odważni Towarzysze - lepiej znani jako Krwawe Mumery dla reszty Westerosi - motley załoga najemników stojąca pośrodku rzezi schodzącej na zamek. Aby opisać to w programie telewizyjnym, z łatwością potrzebowałbym kilkunastu innych postaci, jednej dużej sceny akcji i (dosłownie) trzech lub czterech kolejnych odcinków.
To tylko jeden przykład, ale jest niezwykle reprezentatywny - ułóż fabułę w jej nagiej esencji, znajdź sposób na przekazanie odbiorcom swoich nagłych potrzeb, a następnie zrekonstruuj ją w znacznie bardziej adaptacyjny sposób. W ten sposób rdzeń historii Martina został przekazany w około połowie czasu, który sam wziął sam autor - raczej pozytywny rozwój, biorąc pod uwagę coraz bardziej rozdętą liczbę stron jego książek.
1 jest więcej krwi i wnętrzności
Tak jak showrunnerowie próbowali poszerzyć głębię materiału seksualnego w swoim serialu telewizyjnym, wykazali się upartą konsekwencją chęci maksymalizacji akcji - wraz z romansem i humorem - z podobnych powodów.
O dużych pokosach nowych fabuł stworzonych w celu kroczenia po wodzie, podczas gdy inne spisek nadrabiają zaległości (Dany próbuje znaleźć swoje skradzione smoki w Qarth) lub opowiadać bardziej heroiczną historię (Jon Snow kieruje szarżą, by zemścić się na tych buntownikach, którzy zabili Lorda Dowódcę Jeor Mormont) lub bardziej jawnie romantyczny (Robb zakochuje się w pięknej, ale niesamowicie nowoczesnej Talisie Maegyr), większość z nich radziła sobie raczej słabo pod względem wykonania lub w porównaniu z materiałem Martina. I łatwo zrozumieć, dlaczego - podczas gdy Martin spędza większość czasu na próbie odwrócenia swojej narracji od bardziej oczywistych tropów lub klisz, Benioff i Weiss spędzają dużo energii, robiąc coś przeciwnego. (Co nie znaczy, że dwaj producenci wykonawczy są złymi pisarzami z jakiegokolwiek powodu wyobraźni - ale powiedzieć, że pokusa do klisz jest jeszcze większa na ekranie telewizora).
Ciekawe będzie, czy Weiss i Benioff zostali wystarczająco świadomi tej niespójności i czy będą w stanie to zrekompensować; teraz, kiedy skończyły się materiały do wydobycia z opublikowanych powieści.
-
Czy odkryłeś inne, bardziej odkrywcze opcje, które David Benioff i Dan Weiss stosowali w ciągu ostatnich pięciu lat? Czy przegapiliśmy gigantyczne - lub kontrowersyjne - odstępstwo od serii książek George'a RR Martina? Pamiętaj, aby przeliterować to wszystko w komentarzach poniżej.
