15 niesamowitych filmów akcji prowadzonych przez kobiety

Spisu treści:

15 niesamowitych filmów akcji prowadzonych przez kobiety
15 niesamowitych filmów akcji prowadzonych przez kobiety
Anonim

Nie jest tajemnicą, że Hollywood jest seksistowskie. Wonder Woman trwała wieczność, aby dostać się na duży ekran, Black Widow wciąż nie ma własnego filmu solowego, a dziewczyny zawsze mają krótki koniec kija, jeśli chodzi o figurki. Wygląda na to, że pomimo szybko postępujących czasów kierownictwu studio trudno jest postrzegać kobiety jako coś innego niż kobiety w niebezpieczeństwie lub wspierające kopnięcia boczne.

Pieprzyć ten hałas! Za każdym razem, gdy jakiś kretyn próbuje zasugerować, że kobiety nie mogą skopać tylu tyłków, co ich chromosomowe odpowiedniki, po prostu wskaż im dowolny z tych filmów, naszą listę 15 niesamowitych filmów akcji prowadzonych przez kobiety!

Image

15 Haywire

Image

Gina Carano to badass. W filmach takich jak Fast & Furious 6 i Deadpool wciela się w twardą jak gwoździe kobietę o kilku słowach, przywołującą Clinta Eastwooda z lat 60. Jej przełomowym działaniem była agentka Black Ops w biegu w Haywire Stevena Soderbergha. Soderbergh starał się przeciąć wszystkie zbędne dzwonki i gwizdy filmu szpiegowskiego w ruchu, destylując gatunek do jego samej istoty, a Carano, krewny nieznany z poważnymi kotletami MMA, był idealnym wyborem na gwiazdę.

Jest skupiona na przetrwaniu i zemście, a jej sceny walki w tym filmie (z takimi jak Channing Tatum i Michael Fassbender) są legendą. Robi wszystkie swoje akrobacje, a wraz z osobiście odpowiedzialnym za kręcenie i montaż filmem Soderbergha zmieniają całkiem niezły odcinek fikcji szpiegowskiej w wspaniały gobelin przemocy i porywająco szybkiej historii.

14 Resident Evil

Image

Seria filmów Resident Evil jest równie kochana i nienawidzona przez fanów akcji i zapalonych wielbicieli legendarnych gier wideo, którzy nienawidzą filmów za fałszywe przedstawianie bohaterów materiałów źródłowych i wpływanie na bardziej zorientowany na akcję kierunek, w którym ostatnio grały. Jedną z rzeczy odziedziczonych po grach są skupione na kobietach.

Gry Resident Evil dały nam Jill Valentine, Claire Redfield, Rebeccę Chambers i inne złe panienki (tak, dały nam także Ashley Graham z RE4, ale to nie jest teraz ważne!), Aw serialu filmowym Milla Jovovich jako Alice, naukowiec badacz, który staje się superbohaterem i walczy z zombie, potworami i innymi projektami naukowymi, które poszły nie tak. Filmy są dość głupie i niezbyt inteligentne, ale są świetną zabawą, jak telenowela; bez względu na to, jak absurdalnie się to robi, nie możemy nie wiedzieć, co dalej. Przypuszczalnie ostatni film, trafnie zatytułowany Resident Evil: The Final Chapter, jest obecnie dostępny w styczniu 2017 r.

13 Underworld

Image

Czy wiesz, że są cztery filmy z Zaświatów, a po drodze piąty i szósty? Mogą nigdy się nie skończyć! Tak długo, jak będą robić przyzwoity interes, Sony będzie je nadal produkować, co tak naprawdę nie mamy nic przeciwko, ponieważ, podobnie jak Resident Evil, Underworld jest zabawną operą mydlaną, ale z głębszą i bardziej zaangażowaną mitologią o wojnie między wampirami a wilkołakami.

Prowadzi tu Kate Beckinsale, stalistka uzbrojona w przeszywające niebieskie oczy i podwójne pistolety, między innymi w broń. Jej względnie uziemiona natura kontrastuje z jej obsadą hammy, w skład której wchodzą Bill Nighy i Michael Sheen. Jej obecności bardzo brakowało w prequelu, Rise of the Lycans. Chociaż urocza i utalentowana Rhona Mitra podniosła luz, nie wystarczyło to, aby zrekompensować nieobecność Beckinsale. Seria może być dla niektórych trochę zbyt poważna, ale jej mitologia, imponująca akcja i gotyckie stylizacje sprawiają, że wracamy po więcej.

12 Terminator 2: Dzień sądu

Image

Kiedy po raz pierwszy spotkaliśmy Sarah Connor, była nieśmiałą kelnerką, której celem jest zabójstwo robota z przyszłości. Na szczęście uratowała ją miłość jej życia, która podróżowała w czasie, by poświęcić się dla niej. Kiedy w końcu spotkaliśmy się z panią Connor w Terminator 2: Dzień sądu, zmieniła się.

Mimo że ostatecznie została zamknięta w ośrodku psychiatrycznym, wyszkoliła swoje ciało i umysł w zakresie nieuchronnego powrotu maszyn, a przy pomocy przyjaznego Terminatora uratowała świat i zapobiegła Armageddon … Aż do następnej kontynuacji, przynajmniej. Linda Hamilton była doskonała w Terminatorze i jego kontynuacji, przechodząc od damki „krzyczącej królowej” do pełnej bogini wojowników, która potrzebuje zabójczego robota, aby przypomnieć jej, co to znaczy być człowiekiem. Ponadto, jej imponująco stonowane ramiona zainspirowały pokolenia entuzjastów treningu.

11 Sucker Punch

Image

Uwielbiam to lub nienawidzę, Sucker Punch to po prostu „Girls Kicking Ass: The Movie”. Z bronią, mieczami, toporami i kombinezonami mech, kobiety w polaryzacyjnej, introspektywnej epopei Zacka Snydera wszystkie jednoznacznie kwalifikują się jako poważne gwiazdy akcji, przynajmniej w ich własnym umyśle. W wielu warstwach fantazji poza rzeczywistością Babydoll, Słodki Groszek i reszta niszczą armie steampunkowe, hordy goblinów i roboty bezpieczeństwa, aby symbolizować kroki ucieczki z niewoli, co samo w sobie jest symbolem bardzo trudnej formy niewoli.

Jest dość gęsty (choć nieco łatwiejszy do naśladowania w wyższym reżyserze) i może być zbyt ezoteryczny dla niektórych widzów, ale sekwencje akcji teledysku są niczym niesamowitym, dramat jest namacalny, a fantazja jest powiązana i wiarygodna. Bez względu na to, jak go pokroisz, Sucker Punch to film akcji niepodobny do żadnego innego.

10 dowód śmierci

Image

Quentin Tarantino może być dziwnym dziwakiem z fetyszem stóp, ale ten człowiek robi dobre filmy. Jak sam przyznaje, dowód śmierci jest jego najsłabszym wysiłkiem i wciąż jest niesamowity. Kurt Russell gra Stuntmana Mike'a, seryjnego mordercę, którego bronią jest samochód „odporny na śmierć”. W końcu jego niedoszłe ofiary walczą, a kaskader Mike zostaje w pościgiem samochodowym na śmierć przeciwko grupie kobiet, które same okazują się kaskaderskie. Nie są dokładnie bohaterami i dokonują pewnych wątpliwych wyborów w całym filmie, takich jak pozostawienie słodkiego i naiwnego Lee z przerażającym, szalonym Jasperem, ale kiedy walczą przeciwko złemu seryjnemu zabójcy, nadal możemy czuć się bezpiecznie je wytrwać.

W szczególności Zoe Bell zyskała sławę po swoim wspaniałym występie w tym filmie. Death Proof to druga połowa wysokiej koncepcji współpracy Tarantino z Robertem Rodriguezem, finansowo nieudanym Grindhouse. Oba filmy są dostępne osobno w rozszerzonych odcinkach reżysera, ale wolimy oryginalną prezentację podwójnego filmu.

9 Mad Max: Fury Road

Image

Obok Reya z Gwiezdnych wojen i tego uroczego dzieciaka z Pokoju, Furiosa była jedną z najlepszych przełomowych postaci w 2015 roku. W Mad Max: Fury Road tytułowa postać gra wsparcie dla prawdziwej bohaterki tej historii, Furiosa. Jest prawdziwie postępową feministyczną bohaterką akcji, która ma ratować niewolnice seksualne „żon” przed bardzo nikczemnym patriarchą, złym Immortanem Joe, i przywrócić wolność swoim ludziom. Następuje jeden z najbardziej niesamowitych pościgów samochodowych, jaki kiedykolwiek widziałem, który zasadniczo trwa przez cały czas trwania filmu.

Opowieść jest opowiadana przez akcję, a nie przez dialog, a wiadomości nie są uderzane w gardło jak protekcjonalny nauczyciel, ale są tak rzeczowo ułożone, aby widz uznał i szanował. Mad Max: Fury Road zdobył sześć Oscarów i był najlepiej ocenionym filmem roku. Jeśli jeszcze tego nie widziałeś, na co, u diabła, czekasz?

8 La Femme Nikita

Image

La Femme Nikita z 1990 roku był pierwszym wielkim międzynarodowym hitem francuskiego reżysera Luca Bessona i nadal jest jego najtrwalszym klasykiem, trzykrotnie przerobionym; najpierw jako film z Hollywood, Point of No Return, z Bridget Fondą, oraz jako dwa odrębne seriale telewizyjne, w których Peta Wilson i Maggie Q rzucają się w oczy na uroczą postać, zabójcę gliniarza, któremu w zamian oszczędzono kary śmierci aby zostać tajnym agentem.

Choć oryginalny film ma znaczną część strzelanin i pościgów, jest zdecydowanie bardziej dramatyczny niż bardziej zorientowane na akcję telewizyjne wersje tej historii. Główna aktorka Anne Parillaud ma o wiele bardziej kobiecą miękkość niż mocna Maggie Q, i pomimo brutalnej przeszłości i rygorystycznych treningów jej bohaterki, zachowuje znacznie więcej ludzkości, niż można by się spodziewać po zimnokrwistym zabójcy. To napięty thriller z ludzkim sercem w środku, dzięki czemu podstawowa historia jest gotowa do opowiadania.

7 Igrzyska śmierci

Image

Wszyscy znamy historię Katniss Everdeen, mało prawdopodobnego symbolu rewolucji, o czym opowiadają filmy z serii Igrzyska śmierci. Chociaż ostatni film miał najniższe wyniki z serii (wciąż był niesamowicie udany), serial jest nadal ukochany za odpowiednią adaptację YA i jest uwielbiany przez nastolatków i dorosłych jako znacznie bardziej inteligentny niż jego najbliższy odpowiednik, bardzo złośliwa Saga Zmierzchu. Owszem, jest to nużące romantyczne wątki fabularne, a trzy książki warte historii zostały niepotrzebnie rozciągnięte na cztery filmy, ale wciąż jest tu dużo serca, wraz z całkowicie zrealizowanym światem.

Ciekawostka: Steven Soderbergh pełnił funkcję dyrektora drugiej jednostki w pierwszym filmie, prawdopodobnie po to, aby upewnić się, że podstawowa koncepcja „gier”, dzieci mordujących się nawzajem w ustawieniu PG-13, nie może zostać osłabiona do tego stopnia, że bycia obraźliwym i łagodnym. Upewnił się, że odczuwamy ich ból, i rzeczywiście większość fanów zgodzi się, że pierwszy film jest najbardziej brutalny w serialu.

6 Lara Croft: Tomb Raider

Image

Lara Croft: Tomb Raider z 2001 roku to pierwsza prawdziwie udana adaptacja gry wideo do filmu, a wciąż ta z największą krajową kasą o szerokim marginesie, to nie tylko kompetentny film akcji, ale także film, który zapewnił Angelinie Jolie miejsce na liście A. Lara Croft to Indiana Jones z łagodną grawitacją Jamesa Bonda, a Angie przybiła rolę, doskonale uchwycąc esencję ery postaci.

Wyprodukowana została kontynuacja, Lara Croft: Tomb Raider: The Cradle of Life (zbyt wiele dwukropków), która ciężko zbombardowała kasę, co położyło kres serii. Jednak ostatnio mówiono, że Daisy Ridley podejmie rolę w proponowanym ponownym uruchomieniu w oparciu o nowsze gry, w których występuje młodsza, bardziej wrażliwa Lara Croft. Jeśli dojdzie do skutku, uważamy, że Ridley byłby zainspirowanym wyborem, aby ponownie uruchomić serię.

5 Kill Bill

Image

W hołdzie Quentina Tarantino dla kina kung fu z lat 70. XX wieku Uma Thurman gra The Bride, pogardliwą kobietę z zemsty. Ma na celu pokonanie Billa i każdego, kto z nim stanie. Rozgrywaj potężne bójki z Daryl Hannah, Vivicą A. Fox i Lucy Liu, a także epicką i krwawą bitwę z całym Crazy 88 Gang, która skutkuje licznymi odciętymi kończynami i nieskończonymi wiadrami krwi.

Panna młoda jest zahartowanym w boju zabójcą, a jej ponadczasowa opowieść o zemście w najbardziej wypełnionym akcją filmie Tarantino jest zabawą dla całej rodziny, szczególnie jeśli twoja rodzina uwielbia krew, odwagę, wielkie opowiadanie historii i kobiety, które zabierają to, czego chcą bez prosząc o pozwolenie, realizując swoje cele z prawą determinacją. Panna młoda może być nieoczekiwanym wzorem do naśladowania dla dziewcząt, ale być może jej skłonność do przemocy nieprzyjaznej rodzinie jest częścią jej trwałego odwołania. Daje tak dobrze, jak się da, i nigdy nie pozwala swojej kobiecości stanąć na drodze jej zemsty.

4 Długi pocałunek na dobranoc

Image

The Long Kiss Goodnight to skrzyżowanie amnesistycznej fabuły The Bourne Identity z bezgraniczną przygodą serii Jamesa Bonda, tylko z odwróconą płcią bohatera i jego „dziewczyny Bonda”.

Geena Davis występuje jako zabójca bez pamięci, a Samuel L. Jackson jest względnie bezużytecznym, ale w pełni zabawnym pomocnikiem. The Long Kiss Goodnight został napisany przez Shane'a Blacka (Lethal Weapon, Iron Man 3), więc po prostu wiesz, że dialog jest ostry i niezapomniany, i został wyreżyserowany przez niedocenionego weterana akcji Renny'ego Harlina (5 Days of War, Die Hard 2), ale film naprawdę nie wybuchł w kasie i spotkał się z zaskakująco mieszanymi recenzjami. Jednak od czasu premiery w 1996 roku film zyskał imponującą popularność dzięki chemii między Davisem i Jacksonem, a także pomysłowym sekwencjom akcji i zabawnej mieszance komedii i dramatu.

3 Foxy Brown

Image

Coffy z 1973 roku uniósł brwi, przedstawiając silną fizycznie i determinowaną psychicznie czarną kobietę, graną przez Pam Grier. Foxy Brown z 1974 roku podkręcił styl i zmienił Griera w ikonę blaxploitation. Jako prawa i niezależna kobieta zemsty, Grier wykorzystuje swoją niezrównaną seksualność, aby zbliżyć się do wrogów i złapać ich z tropu, zanim zabije ich brutalnie i egzotycznie, co pomimo niskich pułapek epoki, nadal są głównymi miłośnikami tłumu po dziś dzień.

Ten film, podobnie jak jego duchowy poprzednik, jest ulubieńcem Quentina Tarantino, który obsadził Pam Grier jako główną postać w jednym z jego własnych filmów, Jackie Brown, który składa hołd jej świetności z lat 70. i jest praktycznie listem miłosnym do kobiety sama, będąc jednocześnie wierną i zabawną adaptacją powieści Elmore Leonard „Rum Punch”.

2 Anioły Charliego

Image

„Dzień dobry anioły!” Program „Dziewczyny jako prywatni detektywi” Aarona Spellinga otrzymał aktualizację XXI wieku w filmowej wersji reżysera McG Aniołki Charliego i jego kontynuacja. Pierwszy film to zabawna gra, ale drugi, Aniołki Charliego: Pełna przepustnica, wprawia każdy aspekt filmu w przesterowanie, z dużą ilością spontanicznych numerów tanecznych, legendarnej gry w stylu hammam, cały magazyn warty zmian kostiumów dla naszych leaderów, i absurdalnie nieprawdopodobne sceny walki prosto z Matrycy lub Przyczajonego tygrysa, ukrytego smoka.

To nieskażona radość w najczystszej postaci. Każda minuta Full Throttle to chwalebnie winna przyjemność, od Demi Moore w bikini na plaży, przez Demi Moore w bieliźnie i futrze, po Demi Moore w skafandrze niczym latająca wiewiórka na ulicach Los Angeles. Ten ostatni nie jest żartem, to po prostu niesamowicie absurdalny film.