UWAGA: Poniższy post zawiera drobne SPOILERY do Spectre.
007 powraca do akcji w Spectre - filmie, który bardziej niż jakakolwiek inna odsłona ostatniego odcinka Daniela Craiga, bardzo stara się być filmem „James Bond” - z wieloma powiązaniami z historią franczyzy, a także historią, która się łączy wątki z Casino Royale, Quantum of Solace i Skyfall. Pomimo przeważnie pozytywnych recenzji (przeczytaj naszą recenzję Spectre) od krytyków i filmowców, z solidną oceną zagregowanych Pomidorów (gdzie nawet The Word is Not Enough wynosi 51%), Spectre pokazuje, że 50-letnia seria filmów potrzebuje również odświeżenia (ponownie).
Bez wątpienia James Bond (jako ikona literatury i filmu) jest jednym z najbardziej znanych i trwałych szpiegów / zabójców popkultury, ale w epoce współczesnego filmu, w którym Jason Bourne i Mission: Impossible, a także Kingsman: The Secret Service, i teraz Człowiek z serii UNCLE iteruje sukcesy 007, a także wyciąga wnioski z jego wad, agent Double-0 (i Eon Productions) nie może opierać się na rozpoznawalności marki i ustalonej formule na zawsze. 007 nigdzie się nie wybiera, ale nadszedł czas, aby studio rzuciło okiem na koncesję, a konkretnie na to, co robi, a czego nie przygotowuje, do wielkich filmów o Jamesie Bondzie.
Aby rozpocząć tę rozmowę, przygotowaliśmy listę 12 zmian. 007 Filmy muszą sprawić, że James Bond będzie znów świetny. Jak zwykle nasza lista nie obejmuje wszystkich stron, dlatego podziel się swoimi opiniami i przemyśleniami w sekcji komentarzy.
12 Rób dłuższe przerwy między filmami
W ciągu 53 lat Hollywood wydało 24 filmy o Jamesie Bondzie - często z zaledwie dwoma latami pomiędzy kolejnymi częściami. W branży, która staje się coraz bardziej zależna od wspólnych światów filmowych, a do dwóch lub trzech filmów Marvel Studios planowanych jest co roku do 2020 roku, nowy film 007 co kilka lat może nie wydawać się problemem. Jednak tam, gdzie ciężar wspólnych filmów o wszechświecie rozciąga się na wiele postaci, miejsc, reżyserów, pisarzy i aktorów, jeden film o Bondzie co dwa lub trzy lata oznacza, że zszywki z serii (szczególnie gwiazda Daniel Craig) narażone są na ryzyko zmęczenia serią.
Bez czasu na zastanowienie się nad wcześniejszymi niedociągnięciami 007 lub burzy mózgów świeżych pomysłów na odświeżenie formatu, filmy Jamesa Bonda z łatwością mogą pozostawać w tyle za konkurencyjnymi seriami - z których wiele ma więcej czasu, entuzjazmu i elastyczności, aby zapewnić widzom doskonałe wrażenia z filmów szpiegowskich (choć bez niego James Bond w centrum uwagi).
11 Nie przejmuj się historią Jamesa Bonda
Pół wieku po premierze 007 na dużym ekranie, publiczność i czytelnicy dobrze znają szczegóły, które składają się na Bonda, Jamesa Bonda. Jest ostro ubierającym się, uroczym i zdolnym brytyjskim szpiegiem, uzbrojonym w sprytne gadżety, który lubi swoje martini niezachwiane. Podczas gdy niektórym widzom podobało się niedawne badanie sierocej historii Bonda, dla innych było to niepotrzebne (a czasem mylące) wyjaśnienie zagadkowej ikony - człowieka, który był ciekawszy, gdy jego przeszłość była tajemnicą.
Jest powód, dla którego Christopher Nolan nie przedstawił jasnej historii dla swojego Jokera w Mrocznym rycerzu, lub dlaczego fani Gwiezdnych Wojen sprzeciwiali się podręcznikowemu wyjaśnieniu midi-chlorian w The Phantom Menace - ponieważ „prawda” legendy to rzadko tak interesujące lub satysfakcjonujące jak sama tajemnica. Początki Kroniki Bonda pomogły rozróżnić iterację Craiga od 007 jako części większej serii Bonda - ale ta historia była kosztowna: wiedząc, skąd ta Bond pochodzi z natury ograniczonej, gdzie filmowcy mogliby go zabrać. Ponadto czas spędzony na układaniu materiału pochodzącego z obligacji skrócił czas, jaki każdy film mógłby poświęcić na rozwinięcie omawianej historii - często kosztem głównych złoczyńców.
10 Skoncentruj się na samodzielnych przygodach - bez serializacji
Poza historią 007 ostatnie filmy Jamesa Bonda spędzały dużo czasu, szyjąc przeplataną opowieść o złoczyństwie - za pośrednictwem tajemniczej organizacji SPECTER. Mimo to, podczas gdy najnowszy dodatek zdołał doprowadzić do pełnego kręcenia większości wątków, dążył do tego, by nagroda w tym filmie była warta czasu, w którym reżyserzy Martin Campbell, Marc Forster i Sam Mendes spędzili rozwijanie serializowanej historii - zamiast inwestować w odrębną, niezależną przygody?
Casino Royale i Skyfall zostały docenione przez krytyków, ale dla wielu przypadkowych filmowców subtelności ich połączonej historii zostały całkowicie pominięte - lub, co gorsza, sprawiły, że filmy były zbyt mylące. Spectre zbiera filmy Craiga Bonda w ramach nadrzędnej fabuły; jednak ilu filmowców tak naprawdę pamięta pana White'a lub Vesper Lynda z wystarczającą inwestycją, że odniesienia do ich postaci są bardziej wpływowe niż puste jaja wielkanocne? Dla wielu filmy i postacie rozmazują się razem - Bond ściga jednego wrogiego potentata biznesu prowadzącego podejrzaną organizację po drugiej. Wcześniej filmy Bonda miały udział w powiązanych fabułach i powracających złoczyńcach, ale nadal priorytetem były unikalne przygody. Nawet w najbardziej kampowym stylu każdy z nich pozostawił wyraźny ślad w serii.
9 Przywróć zabawę - czy „uziemiona” więź jest naprawdę najlepszą obligacją?
Kiedy w 2006 roku zadebiutował „fizyczny” Jamesa Bonda Craiga, portret był mile widzianą zmianą po łagodnym i falującym bohaterze Pierce'a Brosnana - ostatnio widzianym w przesadnej bitwie lodowej Die Another Day (i niesławnej scenie parasailing). Nierafinowana wariacja na temat Bonda, atakująca złoczyńców przez gipsowe ściany i zabijająca złoczyńców była sprytnym i nowoczesnym pomysłem na tytułowego zabójcę. Jednak wraz z upływem czasu, gdy Craig pojawił się w trzech kolejnych rozdziałach Bonda, filmy zaczęły kołysać się od „uziemionego” do „ponurego” - pozbawiając 007 przygód i zabawy, które olśniewały widzów przez pięć dekad.
Zrozumiałe jest, że twórcy filmu walczyli o to, by Bond pozostał aktualny (w teatrze i w serii franczyzy) - a hollywoodzki trend w kierunku „szorstkich” restartów znanych postaci (Batman Begins) był rozsądnym podejściem do 007. Niemniej jednak Eon nie docenił znaczenie kaprysu i wyobraźni w serii Bonda - skutkujące nieokreślonymi przygodami, które, choć technicznie sprawne i zabawne w tej chwili, nie mają uroku, ucieczki od eskapizmu i zapamiętywania wpisów z serii campier.
8 Zrób Jamesa Bonda najlepszym szpiegiem na świecie (i na filmie)
Filmy o Bondzie zawsze opierały się na założeniu, że 007 jest najlepszym szpiegiem na świecie - armia jednoosobowa zdolna do infiltracji niebezpiecznych miejsc i likwidacji wszystkich organizacji przestępczych w pojedynkę. Bond potrzebował odrobiny szczęścia, aby uzupełnić te śmiercionośne umiejętności, ale w ostatnich latach szpieg stał się coraz bardziej nieostrożny - skutkując bardzo publicznymi sprzeczkami, niesprawdzonymi uszkodzeniami ubocznymi i wręcz lekkomyślną taktyką, która, gdyby nie szczęście, mógł doprowadzić do własnej śmierci (lub, co gorsza, niepowodzenia w misji ratowania świata). Coraz częściej historia serii 007 kieruje działaniami szpiega, a nie na odwrót - skutkując wpadkami, na które nie pozwoliłby żaden skuteczny i śmiertelny szpieg kalibru Bonda (nawet z zawieszeniem niedowierzania).
Najnowszy film przedstawia kilka trudnych do uwierzenia momentów, w których Bond robi głupie lub aroganckie przypuszczenia, nie wiąże luźnych końców ani nie chroni odpowiednio ukochanej osoby, po prostu dlatego, że narracja miała inne plany, a twórcy filmowi byli zbyt leniwi, by znaleźć bardziej elegancki sposób do ich końca. To niesprawiedliwy podwójny standard, który byłby wybaczalny, gdyby 007 było IP niezależnym filmem niż dobrze finansowaną marką triple-A. Filmy Bonda wymagają, by widzowie wierzyli, że 007 jest wystarczająco wykwalifikowany, aby uzyskać licencję na zabijanie, ale ważne jest również, aby twórcy filmu odpowiadali za pisanie Bonda z równymi umiejętnościami i czcią.
7 Większa akcja nie zawsze jest lepsza
Przez lata filmy o Jamesie Bondzie były szczytem hitu; nowoczesna kasa jest jednak wypełniona franczyzami, które zapewniają większy spektakl akcji. Oprócz taryfy szpiegowskiej (Mission: Impossible itp.) Bond konkuruje teraz z właściwościami rozmycia gatunku - filmami (takimi jak seria Fast and Furious), które mocno ugryzły wersję demo 007, jednocześnie podnosząc oczekiwania na akcję na ekranie w namiocie filmy. Aby konkurować z tymi przebojowymi filmami popcornowymi, seria James Bond zaczęła opierać się na większych i bardziej skomplikowanych, niekoniecznie lepszych lub bardziej ekscytujących sekwencjach akcji.
007 Craiga było szczególnie zabawne do oglądania w Casino Royale - dzięki intensywnie choreograficznym sekwencjom walki wręcz i porywającej bitwie białych między Bondem i Le Chiffre. Jednak, począwszy od Quantum of Solace, sekwencje akcji stawały się coraz bardziej zależne od chaosu CGI, zestawionego z niespokojnymi, zaciętymi walkami, ułożonymi jeden po drugim. Jako że widzowie męczą się płytkim pandemonium CGI, seria 007 ma wyjątkową pozycję, aby prowadzić inteligentny (a nie przesadzony) renesans w kręceniu filmów akcji. Eon musi po prostu uznać, że 007 nie musi wyprzedzać Szybkiego i wściekłego, aby odnieść sukces. W odpowiednich rękach, grając mocnymi stronami serii 007, Bond nie będzie miał problemu z utrzymaniem własnej pozycji w kinach.
6 Przywróć gadżety
Pomimo zaawansowanego technologicznie centralnego zagrożenia, Spectre (i znaczna część serii filmów Craiga) ma bardzo mało skromnych, ale sprytnych gadżetów do użycia przez Bonda. Oprócz standardowego wydania programu Double-0 i spersonalizowanego Astona Martina DB10, Bondowi odmawia się dostępu do arsenału szaleńczych gadżetów szpiegowskich Q - usuwając jeden z najbardziej rozrywkowych zszywek z serii (nie wspominając o jednym z najlepszych sposobów, dzięki którym szpieg może zdobyć przewagę w polu, a twórcy filmów mogą, co za tym idzie, zaskakiwać widzów). Sprowadzając Bonda do swoich najbardziej podstawowych elementów, większość widzów prawdopodobnie powiedziałaby, że 007 to dobrze ubrany, kobiecy, brytyjski szpieg, który woli martini i wykorzystuje zaawansowane technologicznie gadżety do udaremniania złoczyńców zagrażających światu.
Tam, gdzie pewne aspekty ikonografii Bonda mogą być datowane we współczesnym społeczeństwie (więcej o tym za chwilę), w kulturze coraz bardziej zależnej od komputerów, telefonów komórkowych, mediów społecznościowych i Google, pozbawienie 007 gadżetów nie ma sensu. W końcu dołączanie gadżetów nie oznacza, że Bond musi wrócić do używania kampowych gadżetów (filmy Craiga zawierały wiele „uziemionych”, ale zręcznych gadżetów), ale jako urządzenie filmowe wynalazki Q są jednym z najlepszych narzędzi do filmowcy odróżniają 007 od naśladowców gatunku w kinach.
5 Bądź kreatywny (i szalony) ze złoczyńcami
Chociaż najnowsze filmy o Bondzie próbują odzyskać kultowych złoczyńców z przeszłości franczyzy, Le Chiffre, Mr. White, Dominic Greene, Raoul Silva i Franz Oberhauser zostają powołani do życia przez utalentowanych wykonawców, ale mają niewielkie szanse na stworzenie najlepszej listy złoczyńców Jamesa Bonda od teraz. W porównaniu z niezapomnianymi (choć kampowymi) złoczyńcami klasycznych przygód 007, Szczękami, Oddjobem, Goldfingerem i Ernstem Stavro Blofeldem, współczesni złoczyńcy z Bonda są w większości ekscentryczni, monologując, biznesmeni na czele równie nieokreślonych imperialów kryminalnych.
Przed premierą Spectre Mendes obiecał, że Hinx (Dave Bautista) będzie zaktualizowaną wersją klasycznych popleczników 007. Zamiast tego pan Hinx jest tylko imponującym fizycznie organem ścigającym, który nie mówi - brutal, który w innym filmie może być celowo płaskim odrzuceniem karykatury złoczyńcy Bonda. Złoczyńcy stanowią przeszkodę do pokonania 007, ale wielkie czarne charaktery są używane jako soczewki, przez które widzowie zyskują wgląd w bohatera. Pomimo globalnych zagrożeń i przeskakujących świat przygód, ostatni złoczyńcy 007 przedstawiają podobne wyzwania (fizyczne, psychiczne i emocjonalne) jak Bond - ograniczając to, co filmowcy mogą zrobić z tytularnym szpiegiem lub ujawnić.
4 Porzuć romans (i seks) lub spraw, by było to możliwe
Bond Girls są nieodłączną częścią serii filmowej 007 od czasu, gdy Honey Ryder w 1962 roku dr. Nie. W obozowych dniach klasycznego Bonda, świata hiperrealnego szpiegostwa i science fiction, rutyna Bonda dla damskich pomocników była na równi z oczywiście - karykatura kreskówkowa, która niczym 7-metrowy bandyta ze stalowymi zębami o nazwie Szczęka, została przedstawiona z mrugnięciem do widzów. Niektóre Bonda dziewczyny odzwierciedlały nawet ideały feministyczne i ruch Wyzwolenia Kobiet - przedstawiane jako zdolne partnerki Bonda. Ponieważ jednak „kobiecy” aspekt CV 007 stał się głównym elementem serii, nowsze filmy o Bondzie (starając się dopasować do „uziemionej” Bonda Craiga) starały się znaleźć odpowiedzialną (lub nawet wiarygodną) równowagę między seksem agencja, obiekt seksualny i prawdziwy romans - szczególnie w świecie, w którym Ethan Hunt (Tom Cruise) i Ilsa Faust (Rebecca Ferguson) ukradli serial w Mission: Impossible - Rogue Nation - nie śpiąc razem.
W szczególności fizyczne podbój Bonda przez niedawno owdowiałą Monikę Bellucci, Lucię Sciarra (Spectre) i byłą niewolnicę seksualną Bérénice Marlohe, Sévérine (Skyfall), jest niezdarna (w najlepszym wypadku), a dla niektórych moralnie odrażająca. Wczesne próby romansu nie mają się lepiej, zredukowane do wymuszonego / słabo rozwiniętego melodramatu (w tym dr Madeleine Swann i trąby powietrznej 007 w „Spectre”), prosząc o pytanie: czy świetny film o Bonda potrzebuje romansu, a 007 musi spać prawie każda kobieta, z którą wchodzi w interakcje, by być Jamesem Bondem?
3 Przełam formułę obligacji
Na dobre i na złe, formuła filmu o Bondzie pozostaje w dużej mierze niezmieniona przez 50 lat. Prawie każda część zawiera między innymi nową piosenkę przewodnią, nową dziewczynę Bonda i nowy samochód. Bez wątpienia te inkluzje stały się częścią przedpremierowego marketingu w filmie o Bondzie i odgrywają rolę w finalnym filmie (na różnych poziomach ważności). Mimo że nowa piosenka lub samochód jest w większości kosmetycznym dodatkiem, razem, twórcy filmów Jamesa Bonda mają kilka ustalonych żądań ze strony franczyzy - zanim jeszcze zaczną opracowywać historię.
Robienie tego samego służy Bondowi jako marce, ale nie wszystkie pościgi samochodowe lub motywy 007 są sobie równe - co oznacza, że reżyserzy są zmuszeni do podwyższenia stawki z każdą częścią (problem już rozwiązany w „Większa akcja nie zawsze jest lepsza”) lub ryzykować wtłoczenie elementów układanki, które mogą nie być najlepiej dopasowane do ich filmu. Czy to możliwe, że filmy 007 stały się wzdęte od dawna zszywkami franczyzy? Może tak. Nie oznacza to, że twórcy filmu powinni całkowicie porzucić kluczowe elementy filmu Bonda, ale po pięciu dekadach nie warto ponownie odwiedzać starych filarów, aby ustalić, czy każda pozostałość służy (a nie utrudnia) każdej części filmu - co, pomimo ich wsparcia franczyzy, powinien być w stanie samodzielnie stać?
2 Przedefiniuj 007 dla Modern Moviegoers
Pomimo stosunkowo otwartej konfiguracji, czołowy brytyjski szpieg folia złoczyńców na całym świecie, seria filmów o Jamesie Bondzie regularnie przeglądała tę samą historię w wielu punktach całej serii. Zrozumiałe jest, że nowi aktorzy, okresy i publiczność pozwoliły filmowcom „zrestartować” Bonda, przerabiając pewne aspekty; chociaż, jak wspomniano, postać pozostaje w dużej mierze niezmieniona od wersji, która zadebiutowała w Dr. Nie. Oprócz pełnych remake'ów (Casino Royale) i współczesnych przedstawień klasycznych złoczyńców Bonda (Spectre), seria filmów o Bondzie również powróciła teraz -kluczowe łuki opowieści przy wielu okazjach (Bond przechodzi na emeryturę, agencja zostaje infiltrowana przez krety i / lub 007 zostaje wyrzucony z programu Double-0, między innymi) - łuki z historii szpiegowskiej, które zbyt długo pozostały mile widziane nawet poza Seria 007.
Autorzy filmów o obligacjach spędzili wiele czasu na opracowywaniu złoczyńców pasujących do współczesnego społeczeństwa (z globalnymi sieciami przestępczymi i sprytami technicznymi); niewiele zrobiono jednak, aby zaktualizować 007 lub wyzwania, przed którymi stoi. Bohaterowie filmu opowiadają nawet, że Bond jest przestarzałym narzędziem z minionej epoki - co służy wyjaśnieniu braku ewolucji postaci w danym filmie, ale nie robi nic, aby zapewnić widzom lub 007 nowe sytuacje, wyzwania i możliwości do komentarzy społecznościowych. Jeśli Bond ma zostać szpiegiem filmowym przez kolejne 50 lat, nadszedł czas, aby zaktualizować bohatera - i ustalić, kto byłby najbardziej zabójczym szpiegiem na świecie w naszym współczesnym świecie.
1 Dokonaj dużej zmiany podczas przesyłania następnego 007
Podczas gdy Daniel Craig wskazał, że mógłby nakręcić kolejny film o Jamesie Bondzie, Spectre jest solidną narracyjną książką do tury aktora jako 007. W końcu historia Spectre spędza dużo czasu na ekranie, przynosząc wydarzenia z Casino Royale, Quantum of Solace, i Skyfall pełne koło. Poza fikcją franczyzową, tournee prasowe Spectre dało jasno do zrozumienia, że Craig jest gotów ruszyć, przynajmniej w krótkim okresie, i zbadać inne możliwości. W rezultacie nadszedł idealny czas na zaplanowanie kolejnej iteracji 007.
Przez prawie rok znawcy branży obsadzali fantasy Jamesa Bonda - aktor Luther Idris Elba stał się ulubieńcem fanów. Bez wątpienia wielu kinomanów uznałoby Idrisa Elbę (lub każdego niebiałego mężczyznę) za casting kaskaderski, chwyt PR za rolę aktora etnicznego w tradycyjnie bezbarwnej roli. Jednak reprezentowanie różnorodności na ekranie to nie jedyny powód, dla którego James Bond skorzystałby z porzucenia tradycyjnie białej pleśni: niezależnie od tego, czy jest to aktor z Czarnej Brytanii, czy nawet aktorka z Wielkiej Brytanii z Azji, czas zaryzykować z 007. Niektóre szczegóły mogą wymagać zostać dostosowanym, ale poważna zmiana zapewniłaby nową perspektywę i doświadczenia, które twórcy filmowi mogą wykorzystać do odkrywania świata agentów Double-O świeżymi oczami. Eon musi zrewidować 007 dla współczesnego świata i wybrać nietradycyjnego aktora, ponieważ następny Bond byłby solidnym pierwszym krokiem.
