10 filmów Underseen LGBTQ

Spisu treści:

10 filmów Underseen LGBTQ
10 filmów Underseen LGBTQ

Wideo: Top 20 LGBTQ+ places in Poznan (Posen), Poland 2024, Lipiec

Wideo: Top 20 LGBTQ+ places in Poznan (Posen), Poland 2024, Lipiec
Anonim

Queer kino jest swoistym zawstydzeniem bogactw dla tych, którzy chcą zagłębić się poza Blue Is The Warmest Colours i Brokeback Mountains z listy najlepszych krytyków.

Choć tożsamość LGBTQ stała się bardziej niż kiedykolwiek akceptowana w głównym nurcie, kino od dawna stanowi bezpieczną przestrzeń do odkrywania życia i perspektyw osób identyfikujących się z dziwnymi postaciami, wykraczających poza to, co jest do zaakceptowania lub przemawia do całej kultury. Poniżej przedstawiamy dziesięć dziwnych filmów, które musi zobaczyć więcej osób.

Image

10 Viva (2015)

Image

Jako młody fryzjer z Hawany, który pracuje w nocnym klubie dla drag queens, Jesús marzy o tym, by się zagrać. Ale kiedy jego wyobcowany ojciec Angel pojawia się niespodziewanie, próbuje stłumić pragnienie syna, by zostać kobietą podszywającą się. Gdy dwa tyłki zastanawiają się nad różnicami zdań, pracują nad swoimi problemami i zaczynają się rozumieć.

Reżyser Paddy Breathnach wnosi do filmu poczucie neorealizmu (kręcąc go w dzielnicy z dala od wścibskich oczu turystów) i chociaż czasami może zanurzyć się w melodramat, Viva jest całkowicie powiązanym i serdecznym dramatem dojrzewania.

9 Happy Together (1997)

Image

Lai (Tony Leung) i jego partner Ho (Leslie Cheung) uciekają z Hongkongu do Argentyny, szukając bardziej zielonych pastwisk, ale okazuje się, że szczęście im umyka. Mają skłonność do bójki i znęcania się, często rozpadają się i charakteryzują, dopóki Lai nie zakochuje się w nowym człowieku, Chang (Chen Chang), który odbywa własną osobistą podróż. Czy Ho i Lai mają być? A może łączy ich wspólny poczucie samotności?

Od chińskiego autora Wong Kar-wai, którego własny utwór In The Mood For Love jest często wymieniany wśród najbardziej romantycznych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, Happy Together to stylowa i melancholijna gejowska opowieść o miłości pozbawiona wszelkich sentymentów.

8 The Watermelon Woman (1996)

Image

Kiedy Cheryl rozpoczyna badania nad „The Watermelon Woman”, aktorką afroamerykańską, która pojawiła się w filmach w latach 30. XX wieku, jest całkowicie pochłonięta swoją historią. Po odkryciu prawdziwego imienia aktorki i dowodu jej ukrytego romansu z białą reżyserką, życie Cheryl zaczyna odzwierciedlać jej badania, kiedy zakochuje się w białej kobiecie o imieniu Diana, ku rozczarowaniu jej najlepszej przyjaciółki, Tamary.

Podobno pierwszy film fabularny wyreżyserowany przez czarnego, lesbijskiego twórcę filmowego, tytuł jest sztuką Melbana Van Peeble'a The Watermelon Man i bada koncepcje rasy, tożsamości i seksualności poprzez wspólne doświadczenia kulturowe samego filmu.

7 Bound (1996)

Image

Seksowny neo-noir od sióstr Wachowskich, Bound opowiada historię mola gangstera Violet (Jennifer Tilly) i Corky (Gina Gershon), byłej oszustki, która przyciąga wzrok. Gdy oboje angażują się w namiętną romantyczną pogawędkę, opracowują plan uwolnienia Violet ze szponów jej brutalnego chłopaka (Joe Pantoliano) i znikają wraz z ogromną sumą pieniędzy.

Choć Bound jest w dużej mierze sprzedawany z bardziej ekscytującymi elementami, jest imponującym ćwiczeniem gatunku dwóch najbardziej charakterystycznych twórców kina współczesnego kina i znacznie wyprzedził swój czas, prezentując na ekranie kochającą i romantyczną lesbijską relację.

6 Twierdzenie (1968)

Image

Kiedy enigmatyczny włóczęga (Terence Stamp) pojawia się w burżuazyjnej rezydencji mediolańskiej, zaczyna uwodzić każdego członka rodziny, w tym syna, matkę, córkę i ojca, a także pokojówkę, po czym znika jak gdyby w powietrzu..

Komunistyczny, homoseksualny, włoski filmowiec Pier Paolo Pasolini stworzył w Theorem nie tylko porywająco polityczną alegorię, ale także bajkę, która przekracza granice dynamiki klasowej, płciowej i rodzinnej. Dziwny i przekonujący element prowokacji, film Pasoliniego zaciera zawieszenia i bada płynną naturę seksualności niehamowaną przez granice nowoczesnej i sztywnej kapitalistycznej moralności społecznej.

5 Bitter Tears of Petra von Kant (1972)

Image

Rainer Werner Fassbinder, kinematograf, rozpoczął inspirowany melodramatem okres swojej znakomitej kariery Douglasa Sirka w tym błyskotliwym, torturowanym romansie.

Łącząc emocjonalną surowość ze związanym ze sceną poczuciem sztuczki, Gorzkie łzy Petry von Kant badają związek między projektantką mody (Margit Carstensen) a chłodnym przedmiotem jej uczuć (Hanna Schygulla) i psychicznym okrucieństwem, jakie wyrządzają sobie nawzajem. Film oparty na własnych odczuciach Fassbindera wobec jego obsesji na punkcie młodego aktora jest sondowaniem i cudownym przedstawieniem braku równowagi sił i erotycznych manipulacji podsycanych przez w całości kobiecą obsadę.

4 Orlando (1992)

Image

Reżyser Sally Potter rzuciła premierową sławę Tildę Swinton jako Orlando, szlachcic w 1600 roku, który budzi się pewnego dnia i odkrywa, że ​​został kobietą. Oparta na powieści Virginii Woolf z 1928 roku, podczas tej podróży po historii tytułowa bohaterka boryka się z polityką seksualną w miarę upływu wieków.

Chociaż wielu krytyków uznało, że brakuje mu nieco narracji, pozostaje zabawną odyseją z podziałem na płeć, która zapewnia mnóstwo do myślenia.

3 Ma Vie en Rose (1997)

Image

Kiedy siedmioletni Ludovic (Georges Du Fresne) informuje swoich zdezorientowanych rodziców, Pierre (Jean-Philippe Écoffey) i Hannę (Michèle Laroque), że nie jest chłopcem, ale dziewczyną, uważają, że jest to etap nieszkodliwy. Mimo, że oddają się nowemu upodobaniu Ludovica do dziecięcych ubrań i zabawek, lokalna społeczność staje się coraz bardziej wroga, prowadzona przez Alberta (Daniel Hanssens), szefa Pierre'a, którego osobistą misją jest „wyleczenie” dziecka.

Jeden z najlepszych filmów o tożsamości płciowej, reżyser Alain Berliner opowiada historię Ludovica z ciepłem, współczuciem i wdziękiem i przypomina nam, że życie polega na celebrowaniu pełnego spektrum ludzkiej ekspresji płci.

2 Tangerine (2015)

Image

Wigilia w Los Angeles nie sprawia radości Sin-Dee (Kitana Kiki Rodriguez), która wraca do swojego bloku po dwudziestu ośmiu dniach w areszcie, aby dowiedzieć się, że na ulicy mówi się, że jej alfons (James Ransone) oszukuje. Drużyna Sin-Dee wraz ze swoją najlepszą przyjaciółką Alexandrą (Mya Taylor) postanawia go wyśledzić i stłumić złośliwe plotki.

Dziwaczna komedia z kulkami osadzona wśród zmarginalizowanych prekursorów Seana Bakera w The Florida Project została słynnie nakręcona na iPhonie 5, ale jest równie godna uwagi ze względu na jej empatię i zabawność. Tangerine, traktując życie i zmagania prostytutek POC z szacunkiem i patosem, jest małym arcydziełem.

1 Stranger by the Lake (2013)

Image

Zaskoczony thriller Hitchcocka, Stranger By The Lake Alaina Guiraudie, podąża za Franckiem, gejem, który spędza całe dnie, pływając w zacisznej wodopoju. Ma dwóch przyjaciół, starszego mężczyznę o imieniu Henri, który wydaje się być niezainteresowany seksem, i Michela, tlące się erotyczne dynamo. Wszystko jest spokojne, dopóki ciało nie zostanie znalezione w jeziorze, a napięcie narasta wśród trzech przyjaciół i reszty osób, które często je odwiedzają.

Najciemniejszy i najbardziej prowokujący film o gejach od czasu kontrowersyjnego Cruising Williama Friedkina Stranger By The Lake jest seksowny i niepokojący, z wystarczającą ilością cierpkiego humoru, aby uspokoić nawiedzony przez śmierć nastrój.