Fani komiksów to zmienna grupa. Często nie mogą się doczekać, kiedy ich ulubione postacie ożyją na dużym ekranie, z radością i oczekiwaniem świętując adaptację. Jeśli jednak rzeczy nie są takie, jakie powinny być, rzeczy mogą stać się brzydkie szybko. Wszystko, od wyborów castingowych, przez projektowanie kostiumów, po obsługę materiału źródłowego, jest intensywnie analizowane - z jednym drobnym błędem powodującym wrzawa.
W tym gatunku nie brakuje doskonałych ofert, zwłaszcza że stały się one bardziej rozpowszechnione w nowym tysiącleciu. Ale aby to zrównoważyć, istnieje wiele filmów o superbohaterach, które dzielą opinie w połowie. Kontrowersyjne projekty obfitują w 10 filmów komiksowych Screen Rant, które rozwścieczyły fanów.
Człowiek ze stali
Ponowne uruchomienie Superman Zack Snydera jest fundamentem, na którym zbudowany jest Rozszerzony Wszechświat DC, ale wielu nie jest zadowolonych z tego pomysłu. Film był bardzo polaryzujący po premierze, a jego reputacja nie poprawiła się w ciągu trzech lat. Jego mroczny ton i ugruntowane poczucie rzeczywistości znalazły się pod ostrzałem, z wieloma odczuciami, które kontrastowały z typową nadzieją i optymizmem, z którym bohater jest związany. Nie wspominając o tym, że finał Bitwy o Metropolię wciąż może wywołać gorącą debatę.
Jednocześnie jest wielu, którzy docenili zaktualizowane podejście Snydera do mitów, wprowadzając nowoczesny obrót materiałem, dzięki czemu Superman jest bardziej ludzki i relatywny niż kiedykolwiek. Stał się symbolem wszędzie pozbawionych praw obywatelskich osób i twarzą dla ludzi, którzy są „inni”. Snyder próbował uzasadnić i wyjaśnić swoje decyzje, ale nie przekonał jeszcze wszystkich. Co najważniejsze, zrobił wrażenie na Warner Bros. swoją wizją, ale okaże się, jak udany może być Batman V. Superman.
Strażnicy
Snyder zrobił karierę z dzielenia się opiniami. Kiedy wprowadził na duży ekran klasyczną powieść graficzną Alana Moore'a Watchmen, wyniki były zdecydowanie mieszane. Wielu chwaliło oszałamiającą oprawę graficzną i lojalność wobec materiału źródłowego, mówiąc, że film całkowicie pochłonął widza w świecie Strażników i ożywił panele komiksu. Był to także inny rodzaj filmu o superbohaterach, który pomógł mu wyróżnić się z tłumu i wydawać się wyjątkowy.
Z drugiej strony kilku filmowców uważało, że film nie może trzymać świecy w stosunku do materiału źródłowego; wielu uważało komiks za niemożliwy do nakręcenia na początek, a to był tylko dowód. I chociaż Snyder do pewnego stopnia pozostał wierny powieści graficznej (przyznając, że podjął się pracy, aby inny reżyser nie mógł zniszczyć nieuniknionej adaptacji), zmienił pewne aspekty - w szczególności zakończenie. To potarło wielu długoletnich fanów w niewłaściwy sposób, co doprowadziło do tego, że Strażnicy walczyli w kasie.
Mroczny rycerz powstaje
Mroczny rycerz Christophera Nolana na nowo zdefiniował filmy z komiksów do tego stopnia, że zmusił Akademię do zmiany sposobu głosowania na nominowanych w kategorii „Najlepszy film”. Wszyscy nie mogli się doczekać, aby zobaczyć, co reżyser zaplanował na kontynuację, która obiecała zakończyć legendę Bruce'a Wayne'a. Mimo że otrzymał wiele mocnych recenzji (i został nawet uznany przez Amerykański Instytut Filmowy za jeden z najlepszych filmów roku 2012), Mroczny Rycerz powstaje nie tak dobrze przyjęty jak jego poprzednik. Wielu wskazywało na dziury fabularne i luki w logice, co stworzyło bałaganiarską historię - wyraźny kontrast z ciasną realizacją dwóch pierwszych części trylogii. Krytykowano także brak rzeczywistej akcji Batmana w filmie o Batmanie; Caped Crusader rzadko widywany.
Jednak niektórzy fani byli w stanie spojrzeć w przeszłość i docenić finał serialu jako porywającą, emocjonalną czapkę jednej z najlepszych serii filmowych XXI wieku. Bez względu na to, co zrobił Nolan, szanse na to, że rzeczywiście zdobędzie Mrocznego Rycerza, były niewielkie. Dopóki nie całkowicie upuści piłkę, widzowie będą zadowoleni. Podobnie jak w przypadku trylogii, występy były świetne, a cały film był ekscytujący i wciągający. Brodawki i wszystko inne, Mroczny rycerz wstał, zakończył czas Nolana najlepiej, jak mógł.
Iron Man 3
Shane Black przejął Jona Favreaua w Iron Man 3, chcąc przywrócić serial na pierwszy plan po rozczarowanych fanach Iron Man 2 z 2010 roku. Niestety, Black nie mógł w pełni odzyskać magii oryginału z 2008 roku. Zwrot z udziałem Mandaryna rozwścieczył długoletnich czytelników komiksu, ponieważ był postrzegany jako całkowite nieumiejętność obchodzenia się z największym wrogiem Iron Mana. Ponadto wielu nie było fanami odsłonięcia całego Żelaznego Legionu, tylko po to, by kombinezony eksplodowały na końcu, a usunięcie odłamków ze skrzyni Tony'ego było postrzegane jako wielkie nie-nie.
Mimo to Iron Man 3 był jednak zabawnym filmem Marvela, w którym Robert Downey, Jr. w doskonałej formie, grał ponurego miliardera, geniusza, filantropa Playboya. Niektórzy widzowie z miłością odnoszą się do tego filmu jako Kiss Kiss, Clank Clank, nawiązanie do własnego Kiss Kiss, Bang Bang, aby opisać jego ton i charakter. Mimo że pracował w maszynie Marvela, Black był w stanie dostarczyć coś ze swoim osobistym znaczkiem, a oglądanie tego było przyjemne.
Niesamowity Spider Man
Ponowne uruchomienie serii zaledwie pięć lat po Spider-Man 3 Sama Raimiego było trudnym zadaniem, ale film Marca Webba obiecał odróżnić się od tego, co stało się wcześniej, opowiadając fanom „nieopowiedzianą historię” Petera Parkera. To, co dostali filmowcy, było mniej więcej przeróbką oryginalnego filmu Sama Raimiego z 2002 roku, kopiując wiele takich samych historii, gdy młody Peter stał się kultowym pełzaczem po ścianie. Nie spodobało się to wielu, a The Amazing Spider-Man został rozbity za to, że jest tanim chwytem gotówki, aby Sony mogło zachować prawa do filmu do tej postaci.
Ale nie wszyscy byli temu przeciwni. Niektórzy filmowcy spoglądali w stronę Spider-Mana Andrew Garfielda, wierząc, że lepiej pasuje do tej roli niż poprzednik Tobey Maguire. Szybkie dowcipy i mechaniczne sesje sieciowe tej wersji były postrzegane jako bardziej lojalne wobec materiału źródłowego, a wysoka wydajność Garfielda sprawiła, że stał się on głową nowej generacji. Bez względu na intrygę, jaką miała franczyza, została zabita jej niedorzeczną kontynuacją, a studio poszło teraz w innym kierunku, wprowadzając świat Spider-Mana do MCU.
Rosomak
Po fatalnym w 2009 roku X-Men Origins: Wolverine, Wolverine z 2013 roku byłby trudniejszy. Na szczęście dla fanów druga solowa wycieczka Logana była o wiele bardziej kompetentna niż pierwsza. Wielu widzów chwali pierwsze dwa akty japońskiej historii i widział, jak Hugh Jackman zagrał jednego z lepszych występów jako tytułowy mutant. Zawsze fajnie jest oglądać aktora w jego kultowej części, a reżyser James Mangold przedstawił wciągającą narrację. Fakt, że został zastrzelony dla możliwej oceny R, był również powodem do podniecenia; mimo że kino teatralne to PG-13, nadal istniała ciężka akcja.
Jednak to, jak się cieszy końcowy film, zależy od tego, jak postrzegają trzeci akt. Ostatnim zestawem Wolverine'a jest wersja Srebrnego Samuraja, który okazał się bardziej głupi niż przekonujący. Niektórzy postrzegali go jako ogólny finał komiksu i uważali, że grozi to wykolejeniem całego filmu. Ostatecznie nie było tak źle, ale z pewnością nie było to mocne zakończenie. Mamy nadzieję, że trzecia (i ostatnia?) Samodzielna przygoda Wolverine może być bardziej spójna.
Niesamowity Hulk
Jak rozczarowująco nauczyli się fani zielonego giganta, filmy solo Hulk są trudne. Po tym, jak próba Anga Lee w 2003 roku nie wzbudziła dużego zainteresowania, postać została ponownie uruchomiona, aby zmieścić się w ciągłości nowego MCU. Wydany w 2008 roku The Incredible Hulk był w najlepszym razie postrzegany jako nieznaczna poprawa. Pod względem pozytywnym gwiazda Edward Norton zapewniła typowo wspaniały występ jako Bruce Banner i wspaniale było oglądać, jak Hulk rozbija rzeczy na ekranie. Dla Marvela nie była to jednak kompletna wygrana.
Niektórzy skrytykowali ponowne uruchomienie za zbytnie poleganie na elementach akcji i uważali, że nie zanurzyło się to w wystarczającą ilość. Był to prawdopodobnie sposób na uniknięcie skarg na film z 2003 roku, ale sprawił, że The Incredible Hulk poczuł się bardziej jak podstawowy film o superbohaterach zamiast czegoś specjalnego. W rezultacie, w ustach całej sceny teatralnej mieszano słowa ustne, a film powstał zaledwie nieco więcej niż pierwszy film Hulka. Jednocześnie ten film nie zawiódł całkowicie, ponieważ postać i mity zostały włączone do MCU.
Batman powraca
Tim Burton i Michael Keaton pomogli wprowadzić filmy komiksowe do nowej generacji z Batmanem w 1989 roku, pokazując, że można to zrobić poważnie. Fani byli podekscytowani kontynuacją, która podwoiła znaną mroczną i dziwną wrażliwość Burtona. Pod tym kątem wielu było pod wrażeniem jego wyrafinowania i wydajności elektrod. W szczególności Michelle Pfeiffer zelektryzowała publiczność jako Catwoman, a Keaton umocnił swoją pozycję jako ostateczny Mroczny Rycerz.
Ale DC wywołał kontrowersje mrocznymi filmami na długo zanim Zack Snyder wszedł do walki. Rodzice byli zniechęceni poziomem przemocy i odniesieniami seksualnymi, czując, że treść nie jest odpowiednia dla młodzieży. To spowodowało, że McDonald's przerwał promocję zabawek Happy Meal, a zwroty Batmana były mniejsze niż w kasie. W ramach korekty kursu WB starało się uczynić Caped Crusader bardziej przyjaznym dla rodziny, wysyłając postać na przerażającą ścieżkę, z której minęły lata.
Człowiek Mrówka
Solidne, choć niczym nie wyróżniające się wejście do MCU, Ant-Man było postrzegane przez wielu jako zabawny film napadowy napędzany wyjątkowym występem Paula Rudda. Wielu doceniło również mniejsze stawki, po tym jak ostatnia garść filmów Marvela stawiała całą planetę w grę; Ant-Man był świetnym środkiem do czyszczenia podniebienia i szansą na zmniejszenie skali. To było postrzegane jako gra hazardowa, ale film okazał się sukcesem, aby zarobić ponad 500 milionów dolarów w światowej kasie i uzasadnić kontynuację, która będzie częścią fazy 3 Marvela.
Jednak film nigdy nie będzie w stanie uciec od ciągłego pytania, jak by się okazało, gdyby Edgar Wright pozostał bezpośredni. Rozwijając projekt od lat, Wright pozostawił po twórczych nieporozumieniach ze studiem. Peyton Reed wykonał za niego godną podziwu robotę (zwłaszcza, że wszedł na pokład późno w grze), ale są tacy, którzy chcieliby zobaczyć, co wymyśliłby sternik Cornetto trylogii, pracując z tak dziwacznym i dziwnym przesłanka. Być może było to coś bardziej wyjątkowego i kreatywnego, ale przynajmniej produkt końcowy był daleki od katastrofy.
Fantastyczna Czwórka: Rise of the Silver Surfer
Przyznamy, że nie ma wielu fanów tego filmu i nie bez powodu. Film Fantastyczna Czwórka z 2005 roku był bardzo rozczarowujący, a ten jest prawdopodobnie jeszcze gorszy. W epoce, w której Bryan Singer i Sam Raimi pokazali, co było możliwe, gdy superbohaterowie byli traktowani z miłością i troską, te filmy obejmowały obóz Joela Schumachera na niespotykany dotąd poziom. Gra Rise of the Silver Surfer została krytycznie przeskanowana i osiągnęła gorsze wyniki w kasie, zabijając franczyzę jednym szybkim pociągnięciem. Nikt nie chciał znów widzieć tych bohaterów.
Tego samego nie można powiedzieć o antagoniście. Przedstawienie Silver Surfera było postrzegane jako jeden z pozytywów tego filmu, i byli tacy, którzy mieli nadzieję, że uda mu się go nakręcić do własnego filmu, co dodatkowo go rozwinie. Niestety letnia reakcja Rise of the Silver Surfer zabiła wszelkie nadzieje. A ponieważ wznowienie gry w 2015 r. Było tak samo udane, jak początkowe próby uruchomienia serii, prawdopodobnie minie trochę czasu, zanim Silver Surfer dostanie szansę na odkupienie filmu.
