Który film z Toy Story jest najlepszy w serii? Seria i sama spuścizna Pixar rozpoczęła się od oryginalnego filmu w 1995 roku, co było przełomową okazją dla branży. Jak większość obecnie wie, Toy Story była pierwszą pełnometrażową animacją komputerową, która zachwyciła widzów jako ogromne osiągnięcie techniczne. Ale to tylko połowa tego, dlaczego film został uznany za sukces; otrzymał entuzjastyczne recenzje za zabawną i wzruszającą historię, która eksplorowała fascynujące ludzkie emocje przez soczewki przedmiotów nieożywionych. Toy Story zasadniczo ustanowiło szablon Pixar, który przetrwał próbę czasu przez prawie 25 lat.
Kontynuuj przewijanie, aby kontynuować czytanie Kliknij przycisk poniżej, aby rozpocząć ten artykuł w szybkim widoku.
Zacząć teraz
Historia Pixara nie jest już zupełnie nieskazitelna (patrz: Cars 3, The Good Dinosaur), ale nie można zaprzeczyć, że Toy Story jest wyjątkowo spójna pod względem jakości. Chociaż niedawno wydana Toy Story 4 napotkała trudności produkcyjne i podlegała silnemu sceptycyzmowi, konsensus jest taki, że jest to tak silny film, jak którykolwiek z jego poprzedników, dodatkowo umacniając roszczenie Toy Story jako najsilniejszej serii Hollywood. Ponieważ wszystkie filmy są doskonałe, sprawia, że uszeregowanie ich jest trudnym zadaniem, ale właśnie to staramy się zrobić w tej przestrzeni. Oto nasze odliczanie czterech filmów Toy Story, od najgorszego do najlepszego.
4. Toy Story 3 (2010)
W oryginalnym finale trylogii Andy jest już dorosły i ma zamiar wyjechać na studia. Główna grupa zabawek (z wyjątkiem Woody'ego, który Andy planuje zabrać do szkoły) akceptuje swój nowy los jako mieszkańców poddasza, ale z powodu nieporozumienia skończył się w Sunnyside Daycare. Tam spotykają Lotso Huggin 'Bear, który zapewnia, że zawsze będą nowe dzieci gotowe do zabawy. Okazało się jednak, że Lotso rządzi Sunnyside tyraniczną żelazną pięścią, dzięki czemu miejsce to jest absolutnym koszmarem dla nowych zabawek. Wynika z tego odważny wybuch więzienia, w którym Woody i jego przyjaciele przeżywają wszystko, co rzucili im drogę (w tym spalarnię), aby wrócić do Andy'ego. Następnie Andy przekazuje zabawki młodej Bonnie i żegna swoich starych przyjaciół.
Ostatnią sekwencją Toy Story 3 jest przejmująca, przejmująca treść, z której Pixar jest dobrze znany i działał jako idealne przesłanie dla Andy'ego. Można jednak argumentować, że wszystko, co do tego prowadzi, nie jest tak silne w porównaniu z innymi filmami z serii. Toy Story 3, choć świetna, jest winna ponownego bieżnikowania materiału z drugiego filmu - a mianowicie skonfrontowania tego, co dzieje się, gdy dziecko zabawki starzeje się. Jest to bardziej oczywiste z oczywistych powodów, ale podobieństwa istnieją. W szczególności Lotso czyta jako połączenie Jessie i Stinky Pete z Toy Story 2, tworząc własną tragiczną historię „When Somebody Loved Me”, ale także będąc okrutnym złoczyńcą. I choć pożegnanie Andy'ego jest bardzo wzruszające i sprawia, że nawet dorośli płaczą, film kończy się nieco fałszywą nadzieją. Tak, Woody i gang znaleźli nowe dziecko, ale pewnego dnia Bonnie też się zestarzeje. Nazywanie Toy Story 3 „najgorszym” z tego grona jest błędem, ale jest to raczej dowód na to, jak fantastyczni są inni.
3. Toy Story 4 (2019)
Ostrzeżenie: spoilery przed Toy Story 4
Wraz z nadejściem Toy Story 4 Woody zmaga się z przejściem do pokoju Bonnie, czując się zagubiony i bezcelowy. Dlatego bierze na siebie opiekę nad nową ulubioną zabawką Bonnie, Forky - projektem artystycznym, który uważa, że jest to spork przeznaczony do śmieci. Gdy Forky zrzuca rodzinną przyczepę kempingową, Woody wyrusza na misję ratunkową, by sprowadzić Forky z powrotem do Bonnie. Po drodze Woody ponownie nawiązuje kontakt ze swoim starym płomieniem Bo Peep, który od lat żyje jako zabawka bez właściciela (i naprawdę cieszy się życiem z butów). To doświadczenie podważa ugruntowane wyobrażenia Woody'ego na temat tego, czym może być zabawka, i kwestionuje swoje miejsce w świecie i to, co naprawdę czyni go szczęśliwym.
Toy Story nie jest obca podejmowaniu mocnych tematów i pojęć w przebraniu rozrywki rodzinnej, a czwarty film robi to pika. Reżyser Josh Cooley i firma stworzyli głęboki i skomplikowany wątek dla Woody'ego, który zawsze był bohaterem tych filmów. Historia toczy się w kilku interesujących kierunkach, kładąc nacisk na takie tematy, jak egzystencjalizm, aby popchnąć głównych bohaterów i zmusić ich do podjęcia decyzji zmieniających życie. Choć wspaniale było zobaczyć, jak Woody i Bo ponownie się połączyli, nowi gracze Toy Story 4 bardzo je uzupełniali. Gabby Gabby okazała się atrakcyjnym „złoczyńcą”, podczas gdy tacy jak Duke Caboom, Ducky i Bunny śmiali się. Wiele osób było ostrożnych, jeśli chodzi o Toy Story 4, gdy została ona ogłoszona po raz pierwszy, ale warto wejść do tej serii, dając Woody'emu emocjonalny wniosek, który wydaje się słuszny.
2. Toy Story (1995)
W filmie, w którym wszystko się zaczęło, Woody cieszy się życiem jako ulubiona zabawka Andy'ego, ale denerwuje się, gdy ta dynamika ulega zmianie, gdy pojawia się Buzz Lightyear. Jako błyszczący nowy prezent urodzinowy Buzz cieszy się dużym zainteresowaniem i staje się nową ulubioną zabawką, dzięki czemu Woody jest wyjątkowo zazdrosny. Kiedy próba przewrócenia Buzza za biurko wpada w szał, Woody musi uratować Buzza, aby udowodnić swoją niewinność i wrócić do łask innych zabawek. Woody i Buzz muszą odłożyć na bok swoje różnice, pracując razem, aby uciec z domu Sida i nawiązać przyjaźń, która będzie trwać przez całe życie. Po drodze Buzz musi pogodzić się z faktem, że nie jest prawdziwym kosmicznym strażnikiem.
Kulturowego znaczenia oryginalnej Toy Story i jej znaczenia dla ewolucji sztuki animacji nie można przecenić, ale film byłby tylko historycznym przypisem, gdyby był wyłącznie osiągnięciem technicznym. To, co sprawiło, że Toy Story była tak ukochana i wytrzymała przez dziesięciolecia, to ciasno skonstruowana historia, która pobudziła wyobraźnię odbiorców w każdym wieku. Dużo uwagi poświęcono stworzeniu Woody i Buzzowi dobrze zaokrąglonych, dających się powiązać postaci, z którymi ludzie mogliby się odnosić, mimo że byli lalką ciągnącą i figurką. Obaj przeszli urzekające transformacje i nic w ich podróży nie wydawało się krótkie, pomimo krótkiego czasu (około 80 minut). Prawie 25 lat po premierze Toy Story wciąż zachwyca i bawi, co jest znakiem rozpoznawczym wszechczasów.
1. Toy Story 2 (1999)
W pierwszej części Pixara uszkodzony Woody zostaje na półce, gdy Andy jedzie na obóz kowbojów. Próbując uratować Wheezy'ego przed rodzinną wyprzedażą w stoczni, Woody zostaje skradziony przez kolekcjonera Al, właściciela Al's Toy Barn, który również stara się wzbogacić swoją kolekcję towarów Woody's Round-up. W mieszkaniu Al Woody poznaje Jessie, Stinky Pete i Bullseye - wszyscy są podekscytowani, że w końcu zostaną wystawieni w muzeum zabawek w Japonii. Tymczasem Buzz prowadzi grupę zabawek Andy'ego w misji ratunkowej, aby zabrać Woody'ego do domu, zanim Andy wróci.
Obietnica, którą Pixar wykazał w pierwszej Toy Story, jest realizowana tutaj poprzez film o szerszym zakresie i bogatszym tematycznie. Woody staje w obliczu trudnych prawd w tym filmie, kontemplując życie bez Andy'ego i wyobrażając sobie, co przyniesie mu przyszłość. Wie, że nic nie może zrobić, aby zmienić sytuację, co stawia go w naprawdę fascynującej pozycji i łatwo zrozumieć obie strony konfliktu. Przybyli tutaj, Jessie i Stinky Pete, pomagają podkreślić podtekst, ilustrując trudne realia życia. Piosenka Jessie „When Somebody Loved Me” jest jednym z najwcześniejszych przykładów, w których Pixar szuka emocjonalnego nokautu, podkreślając nieuchronny ból związany z „śmiertelnością” w świecie zabawek. Patrząc oczami dorosłych, Toy Story 2 to opowieść o zaakceptowaniu faktu, że nic nie trwa wiecznie i pozostaniu w zgodzie z tym. To było wtedy, gdy raczkujący Pixar naprawdę stał się Pixar.
