Rogue One: A Star Wars Story przybył, by pochwalić recenzje zarówno fanów, jak i krytyków. W przeciwieństwie do nowej trylogii, która rozpoczęła się wraz z Przebudzeniem Mocy, która przenosi historię Gwiezdnych Wojen w przyszłość, Łotrzyk spogląda w przeszłość przed klasycznymi filmami. Tak, to prequel.
„Prequel” to złe słowo dla wielu fanów Gwiezdnych Wojen, z których wielu nie lubi (jeśli nie wręcz nienawidzi) trylogii Prequela wyprodukowanej przez George'a Lucasa w latach 1999-2005. Mroczne widmo, Atak klonów i Zemsta Sithów to bardzo dzielące filmy nawet teraz, ponad dekadę później.
Lucasfilm (obecnie pod kierownictwem Kathleen Kennedy) wyraźnie nauczył się na błędach trylogii prequel w tworzeniu Rogue One. Nowy film jest znacznie lepiej dopasowanym do oryginalnego klasyka z 1977 roku, zarówno pod względem fabuły, jak i designu.
Oto 15 sposobów, w jakie Rogue One Is A Better Star Wars Prequel, a nie Prequels!
15 Czarny Pan Sithów
Prequelowa trylogia to historia upadku Anakina Skywalkera na ciemną stronę. Filmy opisywały jego podróż od radosnego małego dziecka do świadomego i pewnego siebie Padawana po doświadczonego wojownika Jedi. Chociaż Anakin kroczył coraz ciemniejszą ścieżką przez prequele, kultowy Darth Vader, którego znamy i kochamy, pojawił się dopiero w końcowych momentach Zemsty Sithów, a nawet wtedy nie było to dokładnie to, czego wszyscy chcieli.
Natomiast Rogue One dostarcza Dartha Vadera, który widzieliśmy w oryginalnej trylogii, a potem niektórych. Bezwzględne, napędzane, czyste zło; dla tego Lorda Sithów nie ma odkupienia. W nowym filmie czas Vadera na ekranie jest ograniczony, ale to pozwala jego kilku scenom na jeszcze większy wpływ. Nie tylko możemy zobaczyć zamek Vadera (pierwotnie przeznaczony do włączenia do oryginalnej trylogii), ale dowiadujemy się, że znajduje się on na Mustafar, ognistej planecie, na której został okaleczony i spalony w Zemście Sithów. Jego lekceważący sposób radzenia sobie z Krennic jest świetny, podobnie jak krótkie spojrzenie zrujnowanego ciała Lorda Sithów unoszącego się w jego własnym zbiorniku bacta.
Ale prawdziwą atrakcją jest wściekła pogoń Vadera za uciekającymi buntownikami nad Scarifem; obserwowanie, jak kroczy przez ciemny korytarz, bezlitośnie odcinając wszystkich na swojej drodze w nieudanej próbie odzyskania planów Gwiazdy Śmierci, naprzemiennie ekscytuje i nawiedza.
14 Zrównoważone efekty (CGI i praktyczne)
Nie można zaprzeczyć, że rozwój grafiki komputerowej spowodował rewolucję w filmowych efektach specjalnych. Bez CGI niesamowite rzeczy, które widzimy we współczesnych filmach (a nawet w telewizji) po prostu nie byłyby możliwe.
Można jednak polegać zbyt mocno na CGI, ze szkodą dla filmu. Prequele Gwiezdnych wojen z pewnością były tego winne; Lucas i jego zespół wykorzystali tak dużo CGI w tych filmach, że często wydawało się, że aktorzy na żywo wtrącali się do filmu animowanego. Równowaga między CGI a efektami praktycznymi drastycznie się pogorszyła, w wyniku czego ucierpiały filmy.
Porównaj ciężkie CGI prequele z Rogue One lub zeszłorocznym The Force Awakens, a odkryjesz, że nowsze filmy zachowują tę kluczową równowagę między metodami. Wykorzystywane są efekty komputerowe, tak; bez nich nie można zrobić tych filmów. Ale jest też wiele praktycznych efektów, które ugruntowują ten film i dają poczucie realizmu, którego brakowało w prequelach.
Rozważ wszystkie kostiumy, które zostały stworzone dla obcych postaci z filmu, takich jak Weeteef Cyubee (na zdjęciu), Bistan the Space Monkey lub Rebel Soldier Pao. Praktyczna konstrukcja tych postaci sprawia, że czują się bardziej żywi, co sprawia, że rzadka postać w pełni CGI, taka jak K-2SO, jest bardziej przekonująca, a nie tylko jedna w morzu cyfrowych dzieł.
13 przywiązań do oryginalnej trylogii
Prequele były ograniczone w tym, jak bardzo mogą bezpośrednio związać się z oryginalną trylogią. Było to częściowo wynikiem osi czasu; prequele rozgrywane są w okresie od około 35 do 20 lat wcześniej niż w przypadku klasycznych filmów. Oznaczało to, że widzieliśmy młodsze wersje niektórych kluczowych postaci (Cesarz, Obi-Wan Kenobi, Darth Vader, Yoda itp.) I niektóre z tych samych lokalizacji (głównie Tatooine), wraz z niewielkimi wskazówkami o tym, co miało nadejść (Śmierć Gwiezdne plany, rosnące wojsko Republiki).
Jednak Łotr 1. rozgrywa się zaledwie kilka dni (jeśli nie godzin) przed wydarzeniami Nowej nadziei, więc jego powiązania z oryginalną trylogią są liczne i zróżnicowane.
Być może najlepszym krawatem (i jednym dobrze ukrytym przez Lucasfilma przed wydaniem filmu) jest Grand Moff Tarkin, który odgrywa dość dużą rolę w historii. Zagrany tak dobrze przez nieżyjącego już Petera Cushinga w oryginalnym filmie, ten nowy Tarkin ożywia aktor Guy Guy Henry i obszerne prace CGI naśladujące oblicze Cushinga. Mimo że produkt końcowy jest nieco „niesamowity jak dolina”, jest on niezwykle zbliżony do rzeczywistości.
Pojawienie się młodej księżniczki Lei (osiągnięte tą samą techniką) na końcu filmu jest idealnym sposobem na połączenie historii Rogue One z historią A New Hope.
12 Kamei
Prequele zawierały wiele postaci, które poznaliśmy w oryginalnych filmach, niektóre z nich w głównych rolach. W ciągu 20 lat między Revenge of the Sith a A New Hope potencjał rozpoznawalnych scen był ograniczony, chociaż wrzucono kilka pisanek, takich jak Kapitan Antilles, Chewbacca i Tarkin.
Ustawiony tuż przed „Nową nadzieją”, Łotr może zawierać wiele scen, i robi to, ale nie na tyle, żeby odwracały uwagę od opowiadanej historii.
Niektóre kamee są obszerne, podczas gdy inne są z gatunku „mrugnij, a będziesz tęsknił”, ale wszystkie są satysfakcjonujące dla zagorzałych fanów tej sagi. Do bardziej nieoczekiwanych scen należą Ponda Baba i Dr. Cornelius Evazan, twardi faceci, którzy mają niesławne spory z Lukiem Skywalkerem i Obi-Wanem Kenobiego w Mos Eisley Cantina. W Rogue One widzimy, jak przepychają Jyn Erso na zatłoczonym rynku w Jedha, prawdopodobnie w drodze do portu kosmicznego, aby mogli udać się na Tatooine i ten „nieszczęsny ul szumowiny i nikczemności”. Widzimy także Czerwonego Przywódcę i Złotego Przywódcę, którzy mają zginąć w bitwie pod Yavinem pod koniec Nowej nadziei, i jesteśmy świadkami śmierci pilota znanego jako Czerwona Piątka, znaku wywoławczego Luke'a Skywalkera wkrótce odziedziczą.
11 To jest zabawniejsze
Nikt nie pomyliłby filmów z Gwiezdnych wojen z komediami, a jednak w oryginalnej trylogii było wiele wspaniałych chwil humoru, takich jak obelgi handlowe w C-3PO i R2-D2, lub Han Solo dający swojemu ukochanemu Sokołu Millennium dobry klaps działa, lub księżniczka Leia oferuje wyjście na zewnątrz i popchnięcie starego statku.
W przypadku prequeli George Lucas starał się trochę za bardzo włożyć humor w postępowanie, a wyniki były co najwyżej mieszane. Najbardziej oczywistym przestępcą jest Jar Jar Binks w The Phantom Menace. Od wkroczenia w „icky icky goo” po utknięcie ręki w silniku wyścigowym, wszystko było bardzo slapstickowe.
Łotrzyk jest o wiele bardziej skuteczny w wykorzystaniu humoru. Podobnie jak oryginalna trylogia, dowcipy (jeśli można je tak nazwać) pojawiają się organicznie, dodając odrobinę lekkości, aby zrównoważyć ponury motyw i fabułę filmu. Chwile, w których K-2SO upuszcza zapasy, które podaje mu Jyn, lub ślepy Chirrut, wskazując absurdalność zakładania worka na głowę, wywołują prawdziwy śmiech bez wyciągania publiczności z dramatycznej historii.
10 Lepsze działanie
Przez lata pojawiło się wiele skarg na trylogię prequel. Być może najważniejszą z nich jest jakość (lub jej brak) występów. Podczas gdy niektóre z nich były niewątpliwie silne (Liam Neeson, Ewan McGregor, Ian McDiarmid), inne spotkały się bez końca z krytyką (Jake Lloyd, Hayden Christensen, Natalie Portman).
Łotr 1 jest jednak błogosławiony dobrymi wynikami na całym świecie. Felicity Jones jest szczególnie silna jak Jyn Erso, przekonująco sprzedając swoją stopniową ewolucję od ambiwalentnego łajdaka do oddanego Rebelii. Diego Luna jest fantastyczny, ponieważ Cassian Andor, agent Rebelii, który jest w konflikcie, jest oddany sprawie, ale nie potrafi poradzić sobie z niektórymi z bardziej brutalnych zadań. Choć jego czas na ekranie jest ograniczony, Mads Mikkelsen świeci jako nawiedzony naukowiec Galen Erso, szczególnie w swoim emocjonalnym holograficznym przesłaniu do swojej zagubionej córki.
Jeśli chodzi o nikczemną stronę rzeczy, Orson Krennic Bena Mendelsohna ma wrażenie, że właśnie odszedł od scen klasycznych filmów. Idealnie pasuje do klasycznych złoczyńców imperialnych, takich jak Grand Moff Tarkin, generał Tagge i sam cesarz.
9 Różnorodna obsada
Galaktyka Gwiezdne Wojny to duże miejsce, a ludzie (i stworzenia) występują we wszystkich kształtach i kolorach.
Ta rzeczywistość nie zawsze była reprezentowana w pierwszych sześciu filmach. W końcu obecność Lando Calrissiana w Imperium kontratakuje i powrót Jedi dała początek niezliczonym żartom „tylko czarny facet w galaktyce”. Prequele nie wypadły znacznie lepiej pod tym względem, a Mace Windu Samuela L. Jacksona był jedyną kolorową osobą w znaczącej roli.
Trzeba przyznać, że Lucasfilm kładzie nacisk na różnorodność w swoich nowych filmach, w których główną rolę odgrywają zarówno Przebudzenie Mocy, jak i Łotrzyk. Obsada nowego filmu jest szczególnie zróżnicowana - kluczową rolę odgrywają Meksykanie: Diego Luna, Chińczycy Donnie Yen i Jiang Wen, Dani Mads Mikkelsen i Brytyjczyk Riz Ahmed (pochodzenia pakistańskiego). Wykorzystując tak różnorodną obsadę, Lucasfilm oddaje sprawiedliwość idei galaktyki, która jest niezwykle rozległa i pełna ludzi i kultur wszelkiego rodzaju, jednocześnie pozwalając fanom z różnych środowisk łatwiej nawiązać do historii.
8 Powiązana bohaterka
W nowych filmach Gwiezdne Wojny Lucasfilm priorytetowo traktuje tworzenie silnych postaci kobiecych w głównych rolach. Rey była pierwszym przykładem iz pewnością była hitem w Przebudzeniu Mocy w zeszłym roku. W tym stylu Rogue One kontynuuje prezentację Jyn Erso. Felicity Jones przynosi bohaterowi mnóstwo życia i ducha; jest zdolnym wojownikiem i ocalałym z osobna i nie jest zdefiniowana przez jej związek ani historię miłosną z żadną inną postacią.
Prequele zdecydowanie mniej odnosiły sukcesy w tworzeniu kobiecej bohaterki, którą publiczność mogła przyjąć. Natalie Portman jest wspaniałą aktorką i zrobiła wszystko, co w jej trzech filmach prequel. Ale charakterystyka i scenariusz jej postaci były mniej niż idealne. Z jednej strony Padme Amidala Portmana jest bardzo skutecznym politykiem, który odważnie opowiada się za kwestiami, w które wierzy, nawet gdy stawia ją w celowniku potężnego kanclerza Palpatine'a. Z drugiej strony rozpaczliwie zakochuje się w Anakinie Skywalkerze bez wyraźnego powodu w ciągu kilku źle napisanych scen. Co najgorsze, jej ostateczna śmierć, „utrata woli życia” po tym, jak Anakin przeszła na ciemną stronę, jest całkowicie sprzeczna z wewnętrzną siłą, którą wykazywała przez całą trylogię. W końcu bliźniaczki, które dosłownie urodziła, wydają się dobrym powodem do życia.
7 Tajemnicza siła
Midi-chlorians. Słowo, które sprawia, że wielu fanów Star Wars zgrzyta zębami.
Mroczne widmo niesławnie wprowadziło midi-chlorianów jako naukowy element stojący za tajemniczą Mocą; mikroskopijne istoty, które żyją w komórkach człowieka i komunikują się z Mocą.
Midi-chlorianie są tam z Jar Jar Banks na liście rzeczy, których ludzie nienawidzą w związku z prequelami. Wielu fanów zgadza się, że Moc najlepiej jest utrzymywać w tajemnicy, i Lucasfilm też może się tak czuć, ponieważ słowa „M” nie użyto w żadnym z ich ostatnich projektów.
Łotrzyk przywraca Mocy tajemnicę. Tam, gdzie prequele zostały wypełnione po brzegi Jedi, w nowym filmie nie ma żadnych. Postacie są świadome Mocy, ale nikt nie może jej użyć. Chirrut Imwe jest prawdziwym wyznawcą mocy Jedi i chociaż nie może dotknąć Mocy, często z nią rozmawia i wydaje się, że przyszła mu z pomocą, gdy go wzywa.
W Mocy Łotrzyka jest trochę nauki. Galen Erso współpracuje z kryształami Kyber (które były używane w mieczach świetlnych Jedi) do zasilania broni Gwiazdy Śmierci, a kryształy te mają wyraźny związek z Mocą. Ale zakres tego połączenia zależy od widza.
6 więzi wizualnych
Rogue One jest posypany mnóstwem wizualnych wskazówek, które łączą film bezpośrednio z A New Hope. Jak wcześniej wspomniano, poleganie na praktycznych efektach filmu, tam gdzie to możliwe, sprawia, że wydaje się on bardziej „kawałkiem” z klasyczną trylogią niż zanurzone w CGI prequele. Chociaż żaden wysokobudżetowy film wyprodukowany w 2016 roku nigdy nie wyglądałby jak produkt z lat siedemdziesiątych, język wizualny w filmie jest bliżej Nowej Nadziei niż prequeli.
Wiele postaci jako wizualne powiązania z klasycznymi filmami, takich jak Mon Mothma, Darth Vader i Tarkin. Widzimy także wielu klasycznych szturmowców, myśliwców TIE i gwiezdnych niszczycieli, walczących z klasycznymi krążownikami Rebelianci, Skrzydłami X i żołnierzami Rebelii w ich znanym stroju. Baza Rebelii na Yavin 4 jest również szeroko prezentowana, podobnie jak w A New Hope. Krytykowanie prequeli za brak tych elementów może być niesprawiedliwe; oś czasu podyktowała, że wielu z nich po prostu nie można użyć. Mimo to oglądanie tylu znajomych rzeczy w nowym filmie jest zarówno ekscytujące, jak i dziwnie pocieszające.
5 Lepszy zespół
Luke Skywalker. Han Solo. Księżniczka Leia. Chewbacca. Obi-Wan Kenobi. R2-D2 i C-3PO. Nowa nadzieja działa tak samo dobrze, jak ze względu na jakość swojego zespołu. Każdy może wybrać ulubioną postać lub zobaczyć się w niej.
Prequele nie były tak skuteczne w tworzeniu niezapomnianego zespołu. Podział kluczowej postaci Anakina na dwóch aktorów (choć niezbędny w tej historii) jest jednym z powodów, dla których takiego zespołu nie udało się zbudować. Historia filmów prequel była również trochę zbyt rozszczepiona, aby umożliwić powstanie takiego zespołu; postacie takie jak Obi-Wan, Padme i Yoda mają własne wątki, nad którymi mogą pracować.
Natomiast Rogue One został wyraźnie zaprojektowany jako historia zespołu. Jyn Erso jest liderem, ale każdy członek tworzonej przez nią drużyny ma kluczowe znaczenie dla powodzenia misji, a każda postać ma szansę zabłysnąć. Postacie wspierające, takie jak Bodhi Rook, Chirrut Imwe i Baze Malbus, nie gubią się w tasowaniu, mimo że mają mniej czasu na ekranie niż Erso, Cassian Andor lub K-2SO.
4 Brak wymuszonego romansu
Jednym z bardziej złośliwych elementów prequeli (i to coś mówi) jest historia miłosna między Anakin Skywalker i Padme Amidala. Prequele musiały zmierzyć się z historią rodziców Luke'a i Lei, ale egzekucja pozostawiła wiele do życzenia, nawet w przypadku dwóch dość utalentowanych aktorów w Natalie Portman i Hayden Christensen. Większość fanów zgodzi się, że problemy leżą w skrypcie. W Attack of the Clones para zakochuje się w garstce źle napisanych scen, z których żadna nie jest zbyt przekonująca.
W przebojowym filmie, takim jak Łotr 1, większość studiów byłaby zdeterminowana, aby wprowadzić jakąś romantyczną historię, aby poszerzyć atrakcyjność filmu. Trzeba jednak przyznać, że Disney i Lucasfilm postanowili nie wkładać takiego elementu w historię, która go nie wymagała. Najbardziej oczywistymi kandydatami na jakąś historię miłosną byłyby pary Jyn Erso i Cassian Andor. Felicity Jones i Diego Luna z pewnością mają w filmie chemię i jest kilka chwil, w których para się zbliża. Ale związek pozostaje szacunek i podziw, bez romantycznych uwikłań. Uścisk, jaki dzielą w końcowych momentach, gdy przygotowują się do spotkania ze swoim przeznaczeniem, jest wzruszający, a pocałunek niewiele by go dodał.
3 K-2SO
Gwiezdne Wojny słyną z wielkich postaci drugoplanowych, takich jak R2, 3PO i Chewie. Prequele próbowały uzupełnić tę spuściznę z bardzo złośliwym Jar Jar Binksem, ale wszyscy wiemy, jak to się potoczyło. Biedny Jar Jar spotkał się z natychmiastową pogardą dla wielu fanów i do dziś jest jednym z pierwszych przytoczonych przykładów, gdy ludzie zachwycają się prequelami.
W K-2SO Rogue One wprowadził postać, która może zdobyć miejsce obok klasycznych postaci z oryginalnej trylogii. Podobnie jak Jar Jar, jest dziełem CGI, które powstało z pomocą aktora zarówno na planie, jak i w kabinie nagraniowej. Ahmed Best z pewnością zapewnił porywający występ w Widmowym zagrożeniu, ale charakterystyka Jar Jar działała przeciwko niemu.
Dzięki 17-letniemu rozwojowi animacji między tymi dwoma filmami, K-2SO jest znacznie lepszym dziełem cyfrowym niż Jar Jar, ale wykonawca Alan Tudyk zasługuje na wiele zasług za swoją pracę nad stworzeniem przeprogramowanego droida Imperial. Pomiędzy Tudykiem a scenariuszem K-2SO zapewnia mnóstwo wyjątkowych chwil dzięki swojej śmiertelnej dawce, niewiarygodnym reakcjom i autentycznemu bohaterstwu. Jego ostatnia postawa i ostateczne zniszczenie może być jednym z najbardziej przełomowych momentów w filmie, świadectwem wszystkich zaangażowanych w tworzenie postaci.
2 wyższe stawki
Prequelowa trylogia miała dość dużą wadę opowiadania historii; losy wielu postaci były już znane. Fani wiedzieli, że Anakin Skywalker zostanie Darthem Vaderem, że Obi-Wan Kenobi będzie żył wystarczająco długo, by spotkać swój los na pokładzie Gwiazdy Śmierci, że Luke i matka Lei umrą młodo, a Jedi zostaną zgładzeni. Od samego początku stawka tej historii została znacznie obniżona. Najlepsze, co George Lucas mógł osiągnąć dzięki prequelom, to stworzenie historii, która, jak twierdzą niektórzy, wcale nie musiała być rozwijana.
Teoretycznie Rogue One powinien cierpieć z powodu tego samego problemu, będąc bezpośrednim prequelem A New Hope. I my, widzowie, wiemy, że misja zdobycia planów Gwiazdy Śmierci jest udana. Ale obsadzając film obsadą oryginalnych postaci, których nie widać ani nie wymieniono w oryginalnej trylogii, twórcy filmu zapewnili, że wynik tej historii będzie znaczny. Czy te nowe postacie przetrwałyby bitwę z Imperium? Ich wspomniana nieobecność w oryginalnych filmach mogła sugerować, że był to przesądzony wniosek, ale galaktyka jest dużym miejscem; możliwe jest, że mogli przetrwać i po prostu byli gdzie indziej.
Oczywiście, że nie; każda nowa postać umiera z powodu zabezpieczenia planów Gwiazdy Śmierci na rzecz Rebelii, a ich ofiary są równie heroiczne i poruszające.
