Przewodnik po ścieżce dźwiękowej Punishera

Spisu treści:

Przewodnik po ścieżce dźwiękowej Punishera
Przewodnik po ścieżce dźwiękowej Punishera

Wideo: Poradnik OBS Studio 2019! | Jak nagrywać na wiele ścieżek audio w prosty sposób 2024, Lipiec

Wideo: Poradnik OBS Studio 2019! | Jak nagrywać na wiele ścieżek audio w prosty sposób 2024, Lipiec
Anonim

The Punisher jest już dostępny w serwisie Netflix i, zgodnie z oczekiwaniami, w którym Jon Bernthal zabija mnóstwo złych facetów jako najniebezpieczniejszy strażnik w Nowym Jorku. Telewizja jest przede wszystkim medium wizualnym, ale dźwięk jest równie ważny - prawdopodobnie jeszcze bardziej. Partytura Tylera Batesa zyskała już uznanie za zardzewiałe metalowe klimaty i zachwycającą gitarę, ale serial w znacznym stopniu wykorzystuje licencjonowaną muzykę w ważnych momentach historii.

Tekst i nastrój odpowiedniej piosenki mogą przekształcić scenę z typowego rytmu fabularnego w samodzielne dzieło sztuki. Pierwszy epicki zwiastun tej serii doskonale wykorzystał „One” Metalliki. Piosenka oparta na książce Johnny Got His Gun Daltona Trumbo to brutalny hymn antywojenny o weteranie I wojny światowej, który traci wszystkie kończyny w walce i istnieje w połowie drogi między życiem a śmiercią w stanie niekończących się rozdzierający ból. Jest to piosenka, która doskonale nadaje ponury i nihilistyczny ton The Punisher, choć niestety nigdy nie gra się podczas właściwej serii.

Image

Powiązane: Bitter Bromance Franka i Micro jest najlepszą częścią Punishera

Podczas gdy muzyka Metalliki nigdy nie pojawia się w serialu (tylko zwiastun), mnóstwo innych utworów podkreśla najważniejsze sceny w całej serii. To jest przewodnik Screen Rant po licencjonowanej muzyce The Punisher. Strzeż się GŁÓWNYCH SPOILERÓW dla całej serii!

Tom Waits - Hell Broke Luce

Image

Pierwszy odcinek serialu, „3 AM”, zaczyna się od huku, w którym Frank Castle kończy swoją zemstę (a przynajmniej tak mu się wydaje) i zasadniczo wycofuje się ze swojego życia jako Punisher. Podejmuje pracę budowlaną i odmawia interwencji, gdy niektórzy z jego współpracowników decydują się na obrabowanie mafijnej gry karcianej. Nie kończy się to dobrze i postanawiają zamordować młodego przybysza do swojej załogi, która przypadkowo ujawniła swoją tożsamość gangsterom. Wrzucają go do dołu i zaczynają wypełniać go cementem. Castle uzbrojony w młot prosi ich o wyłączenie maszyny i wypuszczenie chłopca. Odmawiają, a krew się rozlewa.

Kiedy Lance, przywódca gangu brutali, podnosi broń do Franka, zaczyna działać i zabiera się za rozbrojenie, unieruchomienie i zabicie każdego z niedoszłych morderców. Kiedy zadaje swój pierwszy cios, zaczyna grać „Hell Broke Luce” Toma Waitsa.

„Hell Broke Luce”, wydany po raz pierwszy na albumie z 2011 roku, to brutalne oskarżenie o militaryzm, w którym nienawidzący żołnierz opłakuje daremność wojny, lamentuje nad zbliżającą się śmiercią nieznajomych, patrzy na generałów i przeklina polityków którzy skazują tak wielu młodych ludzi, aby wyruszyli walczyć i umrzeć, a nagradzali ich pustymi gestami, takimi jak parady. Charakterystyczny gardłowy warkot Waitsa i gorzko agresywna aranżacja ciężkich bębnów i zniekształconych gitar dodają trzeźwego impetu wizerunkom Franka Castle'a, wyzwalając jego stłumiony gniew na grupie zbirów.

Dean Martin - Ain That A Kick in the Head

Image

W drugim odcinku „Two Dead Men” szef Departamentu Bezpieczeństwa Krajowego Carson Wolf (C. Thomas Howell) wraca do domu po długim dniu bycia oszustem i włącza muzykę, zanim udaje się na przekąskę do kuchni. Jego ulubioną piosenką jest „Ain't That a Kick in the Head?” dzieło Deana Martina, najfajniejszego członka Rat Pack.

W przeciwieństwie do powyższego wpisu Toma Waitsa, teksty nie mają bezpośredniego zastosowania do sytuacji lub postaci, chociaż można argumentować, że Wolf, jako skorumpowany agent, nie zasługuje na swoją moc i status w taki sam sposób, jak podmiot piosenka nie zasługuje na miłość kobiety, o której śpiewa; po prostu miał szczęście, to wszystko!

W każdym razie scena szybko zmienia biegi, gdy Wilk zostaje zaatakowany w jego domu przez samego Punishera, i następuje brudna bijatyka, w której jest oczywiste, że Howell robi wiele (ale nie wszystkie) z własnymi chrupiącymi sztuczkami. Walka kończy się nieprzytomnym Wolfem, który mocno uderza głową o stół w jadalni, idealnie dopasowany do końcowych nut piosenki. Należy się zastanawiać, czy scena początkowo zakończyła się kopnięciem Wolfa w głowę, ale czy została zmieniona, aby uniknąć zbytniej synchronizacji z piosenką.

The White Buffalo - Wish It Was True

Image

W trzecim odcinku „Kandahar” Frank ma dłuższe wspomnienia z pobytu w Afganistanie. Po tym, jak jego jednostka zostaje zaatakowana, wchodzi do dobrze strzeżonej bazy pełnej wrogich bojowników i zabija wszystkich, których widzi, przełączając się z karabinu szturmowego na ramię boczne, następnie na strzelbę, a nawet nawet na AKS-74U wroga. Kiedy zabłąkana kula powala go, zaczyna grać melancholijna piosenka. To „Wish It Was True” The White Buffalo.

Uduchowiona piosenka ludowa była wcześniej używana w czwartym odcinku przeboju FX Sons of Anarchy, a zarówno ten serial, jak i The Punisher są bolesnymi dekonstrukcjami amerykańskiej męskości. Tekst zawiera narratora, który żałuje, że nie może być lepszym człowiekiem dla swoich rodziców, ale ze smutkiem ubolewa, że ​​nie może naprawić swoich błędów. W miarę upływu czasu piosenka ta stanowi poruszający akt oskarżenia o wojnę, z lamentującym tekstem: „Kraju, byłam dla ciebie żołnierzem; Zrobiłam to, o co mnie prosiłeś; To było złe i wiedziałeś… Dom odważnych i wolnych, czerwonych, białych i niebieskich; chciałbym, żeby to była prawda ”.

Piosenka nadal gra gorzką wiadomość, gdy Frank obala wroga na śmierć ciężkim kamieniem i po prostu wali. Widzowi oszczędza się makabrycznego widoku ofiary pobitej na miazgę, ale zamiast tego jest zmuszony zobaczyć coś jeszcze bardziej przerażającego: Frank Castle, pochłonięty wojną i żądzą krwi, zabija swoją ludzkość każdym uderzeniem zadanym wrogowi.

Strona 2: Donna Summer, Marilyn Manson i więcej

1 2