W przeszłości aktorka drugoplanowa grała przede wszystkim jedną z dwóch ról: uwodzicielkę, która sprowadza mężczyznę na manowce od wiodącej damy, lub całkowicie domową, matczyną rolę, przyjaciółkę lub starszego krewnego jednego z nich główne postacie. Wydaje się, że w pewnym momencie znaczenie kobiety w filmie opierało się wyłącznie na tym, czy mężczyźni wokół niej byli atrakcyjni - choć oczywiście istnieją wyjątki od tej zasady.
Podczas gdy niektóre z aktorek z tej listy grały role, które dobrze pasują do tego pudełka, wiele nie. Jakość dostarczonego materiału ma zasadnicze znaczenie dla sposobu, w jaki można grać postacią, ale najlepsi wykonawcy przenoszą to, co otrzymali na nowy poziom. W miarę, jak coraz więcej mięsistych ról stało się dostępnych dla kobiet, podane wyniki poprawiły się wykładniczo.
Oczywiście Akademia nie zawsze robi najlepszą robotę uhonorowania tych zasłużonych aktorek, szczególnie jeśli chodzi o tych, którzy nie są biali. Na szczęście role kobiet kolorowych stały się na szczęście bardziej obfite i owocne, a tegoroczna kategoria „Najlepsza aktorka drugoplanowa” ustanowiła nowy, godny pochwały standard: po raz pierwszy większość nominowanych w tej kategorii to kobiety w kolorze. Ale zanim zobaczymy, kto zabierze nagrodę do domu w tym miesiącu, oto 15 ról, które powinny wygrać Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej w swoich latach.
15 Angela Lansbury - Sibyl Vane - The Picture of Dorian Gray (1945)
Powieść Oscara Wilde'a opublikowana w 1890 roku stała się uwielbianym klasykiem, a wielu filmowców próbowało oddać ją sprawiedliwości. Jednak najbardziej uznaną i dobrze znaną wersją „Obrazka Doriana Graya” jest film z 1945 roku, w którym tytułową postacią jest Hurd Hatfield. Historia głosi, że Dorian jest młodym mężczyzną, którego pociąga życie rozpusty i podstępu, które sieją spustoszenie w otoczeniu.
Pierwszą ofiarą jego lekkomyślnego stylu życia jest Sibyl Vane, urocza piosenkarka klubowa. Sibyl wciela się w rolę Angeli Lansbury, która niedawno pojawiła się na scenie hollywoodzkiej dzięki nominowanej do Oscara roli w Gaslight. Chociaż rola Sybilli była niewielka, była znacząca, a mając zaledwie 20 lat, Lansbury został dwukrotnym nominowanym do Oscara.
Od tamtej pory Lansbury została nominowana jeszcze raz za rolę drugoplanową w The Manchurian Candidate w 1962 roku. Jednak aktorka nie pozostała bez uznania: zdobyła wybitne pięć nagród Tony, kilka Złotych Globów i była nominowana do głównej roli w serialu dramatycznym Emmy dla wszystkich 12 sezonów morderstwa, She Wrote. Lansbury otrzymała również nagrodę honorową Akademii w 2013 roku. Nadal działa regularnie, a potwierdzono, że pojawi się w nadchodzących Powrotach Mary Poppins.
14 Thelma Ritter - Clancy - With a Song in My Heart (1952)
Opowiadając biograficzną historię aktorki Jane Froman, With a Song in My Heart był stosunkowo niewielkim filmem pełnym uznanych występów. Wraz z główną aktorką Susan Hayward Thelma Ritter została uznana za swoją niewielką rolę jako bezsensowna pielęgniarka, pani Clancy, która opiekowała się Fromanem i jej zainteresowaniem miłosnym, Johnem Burniem, po tym, jak przeżyli katastrofę lotniczą.
Jak widzieliśmy po ostatnim sukcesie La La Land, w Hollywood chodzi o historie o branży, a filmy biograficzne obserwowane przez wykonawców zwykle osiągają bardzo dobre wyniki na Oscarach. Ritter była bardzo niewielka, ale jako dowcipna postać, która pomaga bohaterowi, zasługiwała na uznanie.
Ritter jest jedną z trzech aktorek, które zostały sześciokrotnie nominowane do rekordu w jednej kategorii i nigdy nie otrzymały Oscara. (W rzeczywistości w ciągu 12 lat.) Ritter zrobiła solidną karierę, grając drugoplanową rolę kobiecą, i szkoda, że jej 20 lat w branży nie było bardziej doceniane. Aktorka zmarła w 1969 roku w wieku 66 lat po zawale serca.
13 Natalie Wood - Judy - Rebel Without a Cause (1955)
Opowieść o trzech nastoletnich problematorach, Rebelii bez przyczyny, stała się uosobieniem amerykańskiej kultury lat 50. i jest popularna do dziś, szczególnie jako ostatnia i najbardziej pamiętna rola Jamesa Deana. Judy, zainteresowanie miłością Jima Deana i nieświadomy katalizator najważniejszego momentu filmu, jest jedną z tych nastolatków. Jest w konflikcie z przesunięciem męskiej uwagi w jej życiu i ze sposobu, w jaki postrzegana jest jako młoda kobieta.
Natalie Wood była znaną dziecięcą aktorką, a jej rola jako Judy przekształciła ją w rozwijającą się młodą gwiazdę filmową, zdobywając nominację do Oscara w kategorii najlepszej aktorki drugoplanowej. Jednak według jej przyznania prawie nie została obsadzona, pomimo domniemanego romansu z reżyserem Nicholasem Rayem.
Jak wielu wie, Wood otrzymał dwie kolejne nominacje do Oscara, a następnie przerwę od działania w celu wychowania swoich dzieci. Wróciła z pewnym sukcesem telewizyjnym, ale ostatecznie jej kariera nigdy nie wróciła do pełni przed jej przedwczesną śmiercią w 1981 roku, kiedy utonęła podczas filmowania na wyspie Catalina w wieku 43 lat.
12 Judy Garland - Irene Hoffmann-Wallner - Wyrok w Norymberdze (1961)
Wyrok w Norymberdze, dramat z 1961 r. Oparty na prawdziwych procesach norymberskich, które nastąpiły po II wojnie światowej, przedstawia tylko kilka z wielu okropnych czynów popełnionych pod rządami nazistów w Niemczech, które były sądzone jako trybunały wojskowe w sądach amerykańskich. Jedną ze słynnych spraw, proces Katzenberger, Maximilian Schell odegrał jako niemiecki obrońca, a Judy Garland jako świadek na trybunach.
Postać Garland, Irene, była 16-letnią dziewczyną w Norymberdze, kiedy nawiązała bliskie stosunki ze starszym Żydem. Twierdzi, że związek nie miał charakteru romantycznego, ale mimo to mężczyzna został skazany na śmierć pod zarzutem „skalania krwi” zgodnie z antysemickimi przepisami Hitlera. Występ Garland był krótki, ale niesamowicie potężny, a emocje, które przekazała, były zgodne z powrotem, jaki miała wtedy w stanie wywołać.
Rzeczywiście, Garland została nominowana do roli najlepszej aktorki drugoplanowej za tę rolę, niesławnie straciła nagrodę dla najlepszej aktorki kilka lat wcześniej za główną rolę w Narodzinach gwiazdy. Jednak Judgement w Norymberdze był jednym z ostatnich filmów Garland - aktorka spędziła trochę czasu na scenie w ciągu ostatnich kilku lat swojego życia, ale nigdy nie odzyskała mocy gwiazdy. Garland zmarł w 1969 r. Z powodu przypadkowego przedawkowania i mimo że nigdy nie zdobył Oscara, przeszedł do historii jako jeden z największych wykonawców wszechczasów.
11 Debbie Reynolds - Lilith Prescott - How the West Was Won (1962)
Uznany hit z lat 60. How the West Was Won przeszedł do historii jako jeden z najbardziej znanych filmów wszechczasów. Epicki western śledzi wiele pokoleń jednej rodziny, gdy radzą sobie ze zmieniającym się krajobrazem w Ameryce w XIX wieku. Chociaż cała obsada zespołu była niezwykła, to występ Debbie Reynold jako Lilith Prescott wyróżniał się na tle innych.
Lilith jest młodszą córką Zebulona Prescotta. Zostaje performerką w sali tanecznej, a później zamożną wdową i właścicielem rancza. Reynolds nie tylko przedstawia Lilith przez wiele lat, ale w rzeczywistości jest jedyną postacią, która robi to od początku do końca filmu, co oznacza zakres wiekowy i tonalny, o który rzadko pytają już aktorzy.
Reynolds nie została nominowana do roli Lilith, choć How the West Was Won zabrała do domu trzy Oscary i została nominowana do pięciu kolejnych. Niedługo potem została nominowana do nagrody dla najlepszej aktorki za rolę w The Unsinkable Molly Brown, ale nie została uhonorowana przez Akademię aż do 2015 roku, kiedy to otrzymała nagrodę Jean Hersholt Humanitarian. Reynolds zmarła pod koniec ubiegłego roku po krwotoku mózgowym zaledwie jeden dzień po śmierci swojej córki, aktorki Carrie Fisher.
10 Lily Tomlin - Linnea Reese - Nashville (1975)
Chociaż obecnie Akademia rzadko nagradza humor, satyryczna komedia muzyczna z lat 70. XX wieku, Nashville, była wtedy wyjątkowa. Film pokazał światło na przemysł muzyczny country, a wiele postaci bazowało na prawdziwych piosenkarzach country. Linnea Reese Lily Tomlin była jednak całkowicie oryginalną postacią.
Linnea to biała piosenkarka gospel, która śpiewa z czarnym chórem protestanckim. Pomimo małżeństwa z dwójką dzieci, ścigana jest przez Toma Franka, członka ludowego trio przypominającego Piotra, Pawła i Mary. Występ Tomlina, podobnie jak wielu innych, został pochwalony, a ona i costar Ronee Blakley zostali nominowani do Oscara w kategorii najlepszej aktorki drugoplanowej, przegrywając z Lee Grantem za szampon.
Kariera komediowa Tomlina trwa od dziesięcioleci i obejmuje takie najważniejsze wydarzenia, jak jej kadencja na szkicowym pokazie Rowan & Martin's Laugh-In, jej solowy Broadway w The Search for Signs of Intelligent Life in the Universe, jej liczne albumy komediowe oraz jej ostatnie Nominowany do nagrody Emmy występ w serialu Netflix Grace i Frankie. W wieku 77 lat Tomlin nie wykazuje oznak zatrzymania się i mam nadzieję, że wkrótce będzie miała rolę filmową uznaną przez Akademię, co uczyni ją członkiem nieuchwytnego klubu EGOT.
9 Joan Cusack - Cynthia - Working Girl (1988)
Wszyscy gracze w przebojowym dramacie romantycznym Working Girl są fantastyczni. Obsada, w skład której wchodzą Harrison Ford, Melanie Griffith i Sigourney Weaver, wspiera dość skromne założenie: kobieta z doskonałym pomysłem musi manewrować światem biznesu, oszukać swojego szefa i innych, ale kończy się na tym, że facet i nowy praca. Wspomnianej kobiecie, Tess McGill, pomaga jej przyjaciółka Cynthia, grana przez Joan Cusack.
Cusack zrobiła karierę, grając z przyjacielem, pomocnikiem lub drobną postacią w tle, często występując w filmach jej bardziej znanego brata Johna Cusacka. W Working Girl jest wdzięczna za komediowe wyczucie czasu, otrzymując nominację do nagrody Najlepsza aktorka drugoplanowa wraz z Costar Weaver.
Jednak aktorka została nominowana jeszcze raz za rolę w innym rom-comie In & Out. Jako osoba, która konsekwentnie gra od czasów nastolatki, wydaje się niezwykłe, że nie została jeszcze obsadzona w prawdziwym filmie uhonorowanym Akademią. Oszczędzającą gracją dla Cusack była jej powtarzająca się rola w serialu Shameless, która przyniosła jej pięć nominacji do Emmy i ostatecznie wygrała w ostatnim sezonie.
8 Annette Bening - Myra Langtry - The Grifters (1991)
Kolejną kategorią, z którą Akademia ma letnie relacje, są thrillery kryminalne neo-noir. The Grifters to jeden z takich przykładów filmu, który dobrze to zrobił, ze staranną precyzją obliczonej ręki producenta Martina Scorsese w gatunku zmieszanym z surowym talentem gwiazd Anjelica Huston, John Cusack i Annette Bening.
Rola Beninga jako Myry, dziewczyny Roy'a Cusacka i długoletniego griftera, który wykorzystuje wszystko, co jest do jej dyspozycji, by zdobyć swoją drogę, jest porywająca. Matka Roya, Lilly, jest również oszustką, a ona i Myra walczą o uczucia Roya. Jako antagonistka Myra ostatecznie przegrywa z Lilly, ale nie przed podjęciem walki.
Zarówno Bening, jak i Huston zostali nominowani przez Akademię za role, a także nominacje do najlepszego scenariusza adaptowanego i najlepszego reżysera. Było to pierwsze skinienie głową Oscara Beninga, ale nie ostatnie. Od tego czasu była nominowana do głównych ról w American Beauty, Being Julia i The Kids Are All Right. Bening nadal gra w uznanych filmach, w tym w ubiegłym roku w XX wieku dla kobiet.
7 Joan Allen - Elizabeth Proctor - The Crucible (1996)
Oparty na sztuce Arthura Millera o tej samej nazwie, The Crucible był dobrze zagranym filmem, który nie radził sobie szczególnie dobrze z krytykami i publicznością. Dostosowany do ekranu przez samego dramatopisarza film przedstawia miasto Salem w stanie Massachusetts pod koniec 1600 roku, gdy młode kobiety zaczynają oskarżać dorosłych o bycie czarownicami. Jedna z oskarżonych kobiet, Elizabeth Proctor, została zaatakowana z powodu romansu jej męża z dorastającą dziewczyną, Abigail.
Elizabeth gra Joan Allen w wstrząsającej roli drugoplanowej. Pani Proctor kłamie, aby chronić siebie i swojego męża, i obwinia się za jego romans. W końcu to on zostaje zabity w nadziei na uratowanie imienia swojej rodziny. Allen przedstawia Elżbietę z zimną szczerością, stawiając granicę między mściwością a akceptacją.
Allen została nominowana do Oscara w kategorii „Najlepsza aktorka drugoplanowa”, drugi w ciągu dwóch lat po Nixonie w 1995 roku. Była także nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki w 2000 roku za główną rolę w The Contender. Tak długo, jak Allen dokona doskonałych wyborów i odegra urzekające role, z pewnością zostanie uhonorowana przez Akademię.
6 Julianne Moore - Amber Waves (Maggie) - Boogie Nights (1997)
Przełomowy sukces Paula Thomasa Andersona, Boogie Nights, to okres świetności przemysłu pornograficznego w latach 70., po którym nastąpiło obniżenie jakości wywołane produkcją wideo, a także kontrowersje związane z nadmiernym używaniem narkotyków i początkami rozpoznania HIV. Film śledzi Eddiego Adamsa, aka Dirka Digglera i różne gwiazdy porno, z którymi współpracuje, w tym Amber Waves.
Wśród znakomitej obsady Julianne Moore wyróżniała się jako rozwijająca się aktorka i sławna główna rola. Maggie Moore była niespokojną, ale odnoszącą sukcesy gwiazdą, która wkrótce zostaje dotknięta przez Ageism związany z każdą branżą, która stawia kobiety w centrum uwagi. Reżyser Anderson powiedział, że na planie dał Moore'owi tylko jeden kierunek na planie, czyli jeszcze raz powtórzyć wiersz.
Moore nadal zachwyca krytyków i odbiorców w ciągu ostatnich 20 lat od swojej pierwszej nominacji do Akademii w Boogie Nights. W 2003 roku została wyróżniona za dwa osobne filmy, jeden w kategorii Najlepsza aktorka i jeden dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Po pięciu nominacjach Moore ostatecznie zdobyła Oscara za główną rolę w filmie Still Alice z 2015 roku.
5 Kate Hudson - Penny Lane - Almost Famous (2000)
Na wpół autobiograficzne opowiadanie o dorastaniu Camerona Crowe'a, Almost Famous, śledzi Williama Millera, 15-letniego cudownego dziennikarza muzycznego, który wyrusza w trasę z rozwijającym się zespołem rockowym Stillwater na początku lat siedemdziesiątych. Ta szansa przychodzi do niego przez Rolling Stone, ale jest to profesjonalna grupa (lub Band Aid, jak woli nazywać się) Penny Lane, która bierze go pod swoje skrzydła i prowadzi go w tym nowym doświadczeniu.
Kate Hudson jako Penny Lane jest jedną z oryginalnych Manic Pixie Dream Girls, ale jest w niej coś więcej. Penny jest w ciągłym związku z frontmanem Russellem, twierdząc jednocześnie, że jest „na emeryturze” i planuje odejść z trasy koncertowej z zespołem, aby realizować swoje marzenia. Widzimy Penny oczami Williama, który zakochuje się w niej, próbując napisać swój artykuł o zespole dla Rolling Stone.
Wcielenie Penny przez Hudsona przyniosło jej nominację do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej w wieku zaledwie 20 lat. Chociaż była to jej przełomowa rola, pozostała w oczach opinii publicznej, choć nigdy nie cieszyła się takim samym uznaniem. Hudson jest obecnie najbardziej znana ze swoich ról w komediach romantycznych i linii odzieży sportowej.
4 Amy Ryan - Helene McCready - Gone Baby Gone (2007)
Tajemniczy thriller Gone Baby Gone był debiutem reżyserskim Bena Afflecka i spotkał się z ogólnym uznaniem krytyków. Historia opowiada o prywatnym detektywie, Patricku Kenzie, który odkrywa sieć kłamstw, poczynając od porwania młodej dziewczyny. Matka dziewczynki, Helene McCready, jest przedstawiana przez Amy Ryan w jednej z jej pierwszych ról.
Patrick po raz pierwszy pociągają rozpaczliwe prośby Helene, której wkrótce dowiaduje się, że nie jest matką, którą udaje. Ryan jako McCready pokazuje nieczułą i zmanipulowaną kobietę, która stawia siebie ponad bezpieczeństwo i wygodę swojej córki. Chociaż Patrick walczy o powrót Amandy do jej domu, w końcu dowiaduje się, że ta kobieta nie dba o to wystarczająco, aby ją chronić.
Ryan otrzymał uznanie krytyków i nominację do Oscara za tę rolę, co umieściło ją na mapie. Zagrała niezapomniane role w The Wire i The Office, pokazując zakres zdolny do opanowania zarówno poważnego dramatu, jak i lekkiej komedii. Ostatnia ważna rola Ryana była członkiem obsady zespołu Birdman, ale nadal działa stabilnie.
3 Viola Davis - Mrs. Miller - Doubt (2008)
Uznany przez krytyków honorowy Academy Doubt pokazuje zagrożenie pedofilią w kościele katolickim, skupiając się na małej szkole w Bronksie i kobietach, które zaczynają podejrzewać ojca zboru o niewłaściwe postępowanie wobec ucznia płci męskiej. Gwiazdorscy aktorzy zostali nominowani do swoich ról, w tym Philip Seymour Hoffman, Meryl Streep, Amy Adams i Viola Davis jako pani Miller, matka chłopca, o którym mowa.
Rola Davisa była niewielka, ale niezwykle potężna. Nigdzie nie było widać oburzenia i smutku, jakiego można oczekiwać od kobiety na tym stanowisku, lecz zamiast tego zastąpiono ją spokojną, wyrachowaną precyzją. Jest realistycznym portretem matki z klasy robotniczej, która nie chce niczego więcej, niż trzymać głowę nisko i przejść przez to, aby jej dziecko mogło dalej prowadzić lepsze życie.
Choć nie wygrała, Davis została nominowana do roli drugoplanowej w „Wątpliwości”. Nie zwalniała od czasu tej przełomowej roli, tylko przyspieszyła: Davis została ostatnio ponownie nominowana za rolę w Ogrodzeniach, co czyni ją pierwszą czarną kobietą, która otrzymała trzy nominacje do Akademii. Mając zarówno Emmy, jak i Tony pod pasem, jeśli Davis zabierze Oscara do domu w tym roku, będzie o krok od EGOT.
2 Amy Adams - Charlene Fleming - The Fighter (2010)
Amy Adams kontynuowała nominowaną do Oscara rolę Najlepszej aktorki drugoplanowej w filmie Doubt z kolejną nominowaną do Oscara rolą Najlepszej aktorki drugoplanowej w filmie Wojownik. Film jest biograficzną historią boksera Micky Warda i jego trudnych relacji w rodzinie podczas jego wzrostu popularności. Adams gra swoją dziewczynę, Charlene Fleming.
Charlene to bezczelna, bezsensowna barmanka, z którą Micky spotyka się podczas pracy i wkrótce zaczynają się spotykać. Adams wychodzi ze swojej strefy komfortu, by zagrać w twardego, przeklinającego Bostończyka, a nawet ma swoją własną scenę walki w filmie, gdy wdaje się w bójkę z siostrą Micky'ego. Według reżysera Davida O. Russella Adams był podekscytowany graniem tak odmiennej postaci, jak ta, w którą grała w przeszłości, i podjął wyzwanie.
Adams straciła Oscara u swojej costar Melissy Leo, ale z każdym filmem jest coraz lepsza. Z zadziwiającymi pięcioma nominacjami do Oscara w czasie krótszym niż 10 lat, Adams nadal zachwyca krytyków i odbiorców. Aktorka powtórzy swoją rolę Lois Lane w tegorocznej Lidze Sprawiedliwości, a obecnie kręci swój pierwszy duży projekt telewizyjny jako prowadzący w nadchodzącym serialu HBO Sharp Objects.
