52 filmy, które ciągle się ze sobą mieszają

Spisu treści:

52 filmy, które ciągle się ze sobą mieszają
52 filmy, które ciągle się ze sobą mieszają

Wideo: Sprzątaczka wyznała mu miłość (Ukryta Prawda odc. 781) 2024, Lipiec

Wideo: Sprzątaczka wyznała mu miłość (Ukryta Prawda odc. 781) 2024, Lipiec
Anonim

Istnieje wiele filmów i tylko tyle mocy mózgu, by poświęcić je wszystkie. Poza tym czasami filmy, które pojawiają się w ciągu kilku lat od siebie, są naprawdę bardzo podobne - albo dlatego, że w powietrzu jest coś, co sprawia, że ​​więcej niż jeden producent myśli: „tak, teraz jest czas na komedię o nieszczęsnym glinie współpracował z nieposłusznym psem ”- lub dlatego, że Hollywood może być naprawdę małym miasteczkiem, a ludzie rozmawiają, a czasem decydują, że najlepszym sposobem na konkurowanie z filmem innej osoby jest wypuszczenie mniej więcej tego samego, tylko trochę lepszego lub wcześniej A poza tym kilka zbiegów okoliczności jest po prostu … dziwnych.

W każdym razie są to: 52 filmy (lub 26 par filmów, a dokładniej) .

Image

26 Olympus Has Fallen (2013) i White House Down (2013)

Image

Obaj mają: złych mężczyzn przejmujących Biały Dom, strzelających do Tajnej Służby i narażających na niebezpieczeństwo Prezydenta i jego dziecko … i tylko jeden niedoszły agent Tajnej Służby może ich powstrzymać!

Ale: Down John Cale (Channing Tatum) jest policjantem przeprowadzającym wywiad w sprawie pracy, podczas gdy Mike Banning (Gerard Butler) Olympusa jest byłym agentem przeniesionym po tym, jak jego błąd kosztował Pierwszą Damę jej życie. Down stoi przed wojskowym zamachem, Olympus, północnokoreańskie zajęcie domu, które obejmuje również zdetonowanie wszystkich amerykańskich pocisków nuklearnych w ich silosach i ponowne połączenie Korei … jakoś.

O czym warto pamiętać? Olympus. Oba filmy są dość szalone, ale Olympus robi coś w stylu Down, z (jak widać powyżej) bardziej szaloną fabułą, bardziej absurdalną przemocą i naprawdę specyficzną historią dla bohatera.

25 Victor / Victoria (1982) i Tootsie (1982)

Image

Obaj mają: Gwiazdy, które otrzymały nominacje do Oscara za rolę aktorów, którzy przebierali się, by uniknąć bezrobocia, oraz komedię z podziałem na płeć, która w 2010 roku jest nieco niezręczna.

Ale: Jako kobieta wcielająca się w rolę mężczyzny-kobiety, Julie Andrews ma o wiele bardziej złożoną i wymagającą pracę niż zaciekła rola Dustina Hoffmana jako Tootsie. V / V to także remake klasycznej niemieckiej komedii muzycznej z lat 30. XX wieku.

O czym warto pamiętać? Victor / Victoria był lepszym filmem w 1982 roku i według dzisiejszych standardów nie jest nawet bliski, chociaż Tootsie lepiej sprawi, że poczujesz się lepszy od bohaterów po ciężkim dniu w pracy.

24 przyjaciół z korzyściami (2011) i bez zobowiązań (2011)

Image

Oboje mają: parę, która chce utrzymywać dobrą przyjaźń podczas swobodnego seksu (patrz, jest tam dokładnie w tytule), dopóki jeden z nich, a potem ostatecznie drugi, zdecyduje, że to, czego naprawdę chcą, to związek, ponieważ Hollywood nie wie jak robić romcomy bez romu.

Ale: FWB ma Justina Timberlake'a i Minę Kunis, Strings ma Natalie Portman i Ashton Kutcher.

O czym warto pamiętać? Ehhhh, FWB, prawdopodobnie, ale nie zabraknie też. Jeśli szukasz filmu, który obsługuje nietradycyjne relacje, hollywoodzkie zdjęcie z głównego nurtu po prostu nie jest dobrym pomysłem.

23 Flashdance (1983) i Footloose (1984)

Image

Obaj mają: hałaśliwe, radosne numery taneczne, dwucyfrowe tytuły, które zaczynają się i kończą tym samym dźwiękiem, oraz bohaterów, którzy chcą wnieść radość z tańca do istnienia, które grozi uduszeniem.

Ale: Footloose polega na wyzwoleniu lub „utracie” całego miasta, któremu zabroniono tańczyć, Flashdance dotyczy kobiety, która odnajduje miłość poprzez egzotyczny styl tańca, który wymaga niemal błyskotliwych ludzi.

O czym warto pamiętać? Footloose, bez pytania. W najlepszym razie Flashdance to artefakt z czasów, gdy nikt nie zadawał zbyt wielu pytań na temat umawiania się z szefem po tym, jak podąża za tobą do nocnej pracy i patrzy, jak robisz tam pół-striptiz.

22 Legend (1985) and Labyrinth (1986)

Image

Obaj mają: Niewinną bohaterkę, która mówi coś naprawdę głupiego w chwili dziecinności, i władcę królestwa mrocznej fantazji, która wierzy jej słowom, grożąc zarówno sprawiedliwością w królestwach, jak i jej seksualną niewinnością.

Ale: wcielenie zła Tima Curry'ego jest naprawdę przerażające, z odrobiną seksualności, podczas gdy Goblin King Davida Bowiego jest po prostu surowym magnetyzmem seksualnym z nutą nieziemskiego świata … tak jak zwykły David Bowie. Ponadto Labirynt ma fantazyjny, prawie nierozwiązywalny labirynt.

O czym warto pamiętać? Labirynt. Ridley Scott jest świetnym reżyserem, a Legend zasługuje na więcej uwagi niż otrzymał, ale Bowie i Jim Henson tworzą razem specjalną magię.

21 Platoon (1986) i Full Metal Jacket (1987)

Image

Obaj mają: wstrząsające, wyjątkowo obrzydliwe portrety horrorów wojny wietnamskiej, przefiltrowane przez stylizowaną wizję reżysera, z niezapomnianym sadystycznym sierżantem.

Ale: Pluton Olivera Stone'a jest częściowo autobiograficzny i umieszcza widza w plutonie. FMJ Stanleya Kubricka spędza większość czasu z dziennikarzem, który obserwuje wojnę, ale nie do końca ją przeżywa.

O czym warto pamiętać? Pluton jest ogólnie bardziej satysfakcjonujący. Ale jeśli masz czas, aby zobaczyć połowę jednej, pierwsze 45 minut Full Metal Jacket są niezapomniane, ponieważ maniak kontroli Kubrick reżyseruje R. Lee Ermeya jako maniak kontroli Sierżant Hartman. (Uwaga: ponieważ oba są filmami wojennymi i brzmią podobnie, pluton można również łączyć z Pattonem z czasów II wojny światowej).

20 samolotów, pociągów i samochodów (1987) i wyrzuć mamę z pociągu (1987)

Image

Obaj mają: Klasyczną dziwną parę graną przez dwóch znanych komików, z kwaśnym, prostym mężczyzną i dobrodusznym, samotnym, nadwagą chlubą, który działa mu na nerwy, ale z czasem zostaje jego przyjacielem. Również podróż pociągiem.

Ale: Podczas gdy w samolotach, pociągach i samochodach chodzi o coraz bardziej desperackie dążenie do powrotu do domu na wakacje za pomocą każdego dostępnego środka transportu, Throw Momma from the Train to para skomplikowanych spisek morderczych wykreślonych przez dwóch facetów, którzy nie są całkiem tak sumienni, jak tylko chcą.

O czym warto pamiętać? Samoloty Throw Momma było ciekawym i godnym eksperymentem, ale Planes ma najlepszy występ Johna Candy i świetny Steve'a Martina, podczas gdy Billy Crystal i Danny DeVito zmagają się trochę ze swoim materiałem.

19 K-9 (1989) i Turner and Hooch (1989)

Image

Oba mają: policjanta, który musi adoptować dziko nieposłusznego psa, który sprawdza swoją cierpliwość do granic możliwości, ale stopniowo zdobywa serce. Wstrząsa naszym gliną do rdzenia, gdy pies bierze kulę na służbie, ale zakończenie jest szczęśliwe dla miłośników psów.

Ale: Ostrzeżenie spoilera: owczarek niemiecki Jerry Lee w K-9 wyciąga „Śmierć Disneya”, prowokując właściciela do opłakiwania go, zanim zdaje sobie sprawę, że wyzdrowieje, podczas gdy buldog Hooch faktycznie umiera z powodu swojej rany, ale „reinkarnuje się”, gdy jeden jego szczeniąt dorasta tak, jak on.

O czym warto pamiętać? Turner and Hooch. Tom Hanks jest lepszym komikiem niż większość, zwłaszcza gdy gra w irytację, i naukowo można udowodnić, że francuskie mastify to najśmieszniejsze psy na świecie.

18 Casino (1995) i Heat (1995)

Image

Oba mają: Magnetyczny główny występ Roberta De Niro jako przestępczego karierę z ostatecznie koczowniczym stylem życia i kruchymi romantycznymi relacjami oraz reżyserem jednego z najlepszych reżyserów kryminalnych. Daty premiery dzieliły mniej niż miesiąc.

Ale: Cóż, kasyno to kasyno (De Niro gra handicappera, który pracuje dla mafii), a Heat to ten, który w równym stopniu dotyczy policjanta tropiącego złodzieja De Niro i szczególnej więzi między nimi.

O czym warto pamiętać? Ciepło, które ma lepszą chemię i mocniejsze zakończenie. Oba są na środkowej liście, w porównaniu do innej pary filmów kryminalnych, których aliteracja czasami prowadzi do pomyłki: Goodfellas i The Godfather.

17 smażonych zielonych pomidorów (1991) i stalowych magnolii (1989)

Image

Oba mają: długie, kręte historie (i metaforyczne tytuły), które potrójnie podkreślają przyjaźnie wielu kobiecych postaci (lata zanim ktokolwiek w Hollywood dyskutował o „teście Bechdela”), południowe otoczenie, obelżywy mąż i okrutna, śmiertelna choroba.

Ale: Fried Green Tomatoes, w dużej części osadzone w latach 40. XX wieku, kładzie nacisk na śmierć tego agresywnego męża i wynikający z tego proces, przy czym wspomnienia starszej Ninny dają Evelyn Couch pewne zaufanie do własnego nieszczęśliwego małżeństwa. Stalowe magnolie, osadzone w teraźniejszości, podkreślają życie Shelby z cukrzycą.

O czym warto pamiętać? Smażone zielone pomidory, ale rozważ oba: Magnolie są prawie tak dobre, a wysokiej jakości dramaty z tego okresu są dość rzadkie.

16 Showgirls (1995) and Striptease (1996)

Image

Oba mają: W jakiś sposób zarówno tandetne, jak i pretensjonalne historie o tym, jak upokarzające i wyzyskujące są kobiety, zdejmując ubrania za pieniądze, z wieloma scenami, w których aktorki zdejmują ubrania za (co prawda, znacznie więcej) pieniędzy. Ponadto imponująca liczba całkowicie zasłużonych nagród Golden Raspberry Awards, które są rodzajem anty-Oscarów, przyznawanych raczej najgorszym niż najlepszym.

Ale: Nomi z Showgirls ma przynajmniej taką kraciastą przeszłość, jakiej można się spodziewać po kimś, kto podróżuje autostopem do Las Vegas, aby się rozebrać, a ostatecznie ujawnia brutalną passę. Erin z Striptease jest byłym agentem FBI. Jak sugerują tytuły, Nomi jest tancerką, a Erin prywatnym striptizerem.

O czym warto pamiętać? Showgirls. Zebrali rekordową liczbę trzynastu nominacji do Razzie, i to jest jeden z tych czasów, w których widzenie czegoś niesamowicie złego jest lepsze niż widzenie czegoś tylko bardzo, bardzo złego.

15 trampki (1992) i hakerów (1995)

Image

Oba mają: tytuły, które w zasadzie oznaczają to samo i rym, oraz fabuły z udziałem dużej obsady bohaterów siedzących wokół i włamujących się do systemów komputerowych, aby obalić spisek.

Ale: Zespół „trampek” Roberta Redforda próbuje powstrzymać próbę załamania światowej gospodarki, ale hakerzy dążą do korporacji i przepisów, które często je chronią. Zasadniczo jest po stronie anarchistów.

O czym warto pamiętać? Hakerzy. Nawet bez młodej Angeliny Jolie upalającej ekran, gdy utalentowany programista, z którym bohater musi konkurować, aby zaimponować, hakerzy nadal byliby filmem, który uchwycił, lepiej niż jakikolwiek inny, jak to jest być hakerem, gdy Internet był młody, oraz etos, który wciąż stanowi o pewnym „haktywizmie” dzisiaj (na dobre i na złe).

14 Tombstone (1993) i Wyatt Earp (1994)

Image

Oba mają: Opowieści o życiu prawdziwego zachodniego prawnika Wyatta Earpa, którego emeryturę w mieście Tombstone przerwał ten sam rodzaj banitów, którego karierę spędził strzelając martwym.

Ale: Wyatt Earp obejmuje całe życie Earpa, podczas gdy Tombstone zaczyna się od jego ostatnich dni i ich następstw.

O czym warto pamiętać? Nagrobek. Earp ma więcej ambicji i dokładności, ale ostatecznie jest obciążony trzygodzinnym czasem pracy i zbyt nijaką ekspozycją. Warto porównać te dwa z innymi dwoma filmami, które prawdopodobnie będą łatwo mylone w nadchodzących latach: Jobs Ashtona Kutchera z 2013 roku (pełnoprawny biografia, taki jak Wyatt Earp) i Michael Fassbender oraz Steve Jobs z 2015 roku Aarona Sorkina, który również był bardziej napięty, więcej przyjemne i ogólnie o wiele mniej dokładne.

13 Volcano (1997) i Dante's Peak (1997)

Image

Oba mają: erupcję wulkaniczną, którą niewielu wulkanologów może zobaczyć, która zaskakuje. Niewinne małe dzieci są szczególnie zagrożone. Jedna postać wykonuje ratunek, który ostatecznie kończy się śmiercią.

Ale: Dante's Peak jest nazwany na cześć fikcyjnego miasta i dokłada wszelkich starań, aby jego nauka była ugruntowana i wiarygodna, podczas gdy Volcano znajduje się w Los Angeles i pokazuje słynne zabytki niszczone przez coś zwanego „bombami lawowymi”.

O czym warto pamiętać? Wulkan. Żaden film nie jest świetny, ale Volcano zachwyca się tandetą z katastrofy, wykazuje wzruszające uczucie do mieszkańców LA i ma w sobie Tommy'ego Lee Jonesa.

12 Antz (1998) i A Bug's Life (1998)

Image

Oba mają: Nieadekwatną mrówkę w uciskanej i pozbawionej wyobraźni kolonii, która ostatecznie odnajduje zarówno romans, jak i szerszą akceptację, gdy sprzymierza się z innymi gatunkami robaków i ratuje tę kolonię przed zagrożeniami wewnątrz i na zewnątrz. Film pomógł powstać młodemu studiu animacji.

Ale: Flik Life's Bug to rodzaj otwartego umysłu marzyciela, którego widziałeś w wielu filmach dla dzieci, podczas gdy Z Antz (którego nazwa nadaje filmowi dziwną pisownię) to Woody Allen, który wykonuje swoją zwykłą neurotyczną rutynę, tchórz, który walczy być odważnym.

O czym warto pamiętać? Antz. Wciąż oferując satysfakcjonujące szczęśliwe zakończenie, Antz przedstawia totalitarne społeczeństwo, które dużo bardziej odwzorowuje rzeczywiste zachowanie mrówek niż łagodną wizję Życia Bug. Allen jest naprawdę mało prawdopodobnym bohaterem, a nie typowym bohaterem, który po prostu musi uświadomić sobie, że jest bohaterem, jaki ma Życie Bug. Antz jest po prostu bardziej wyraźnym filmem, podczas gdy znaczna część życia Buga wydaje się teraz szorstkim szkicem późniejszych, lepszych filmów Pixar.

11 Deep Impact (1998) i Armageddon (1998)

Image

Oba mają: Gigantyczny obiekt kosmiczny, który grozi zniszczeniem całego życia na Ziemi, chyba że zespół astronautów zdąży wysadzić go w powietrze na czas, co wiąże się z koniecznością poświęcenia części z nich.

Ale: Głębokie Uderzenie ma znacznie większą naukową dokładność (i wykorzystuje rzeczywiste postacie astronautów), megatsunami spowodowaną jednym „głębokim uderzeniem” i niektórymi angażującymi politykami ewakuacyjnymi. Armageddon ma grupę górników, którzy dostają pracę zamiast astronautów i ma historię „wszystko albo nic”: życie na Ziemi będzie całkowicie bezpieczne lub całkowicie zniszczone.

O czym warto pamiętać? Armageddon. Tak, jest głupszy, ale jest też o wiele bardziej zabawny, dialog jest znacznie ostrzejszy i trudno sobie wyobrazić bardziej rolę Bruce'a Willisa niż faceta z klasy robotniczej, który może uratować świat, lub bardziej film Michaela Baya niż jeden gdzie jedna gigantyczna eksplozja jest potrzebna do uratowania dnia.

10 The Truman Show (1998) i EDtv (1999)

Image

Oba mają: scenariusz satyryczny reality show finansowanego z lokowania produktu, z ogromnymi tłumami pożerającymi wideo z życia dość zwyczajnego, ale głupiego faceta (grany przez aktora próbującego przejść od komedii do dramatu). W końcu unika programu, niszcząc jego wartość dla akcjonariuszy, ponieważ wszyscy ludzie mają prawo do prywatności.

Ale: Ed z EDtv zdaje sobie sprawę, że jest w telewizji od pierwszej sceny i wykorzystuje tego sprytnego, aby wywrzeć presję na swoich producentów, aby położyli kres kontraktowi, podczas gdy Truman („prawdziwy człowiek”, rozumiesz?) Stopniowo budzi się do tej „rzeczywistości” i buntuje się przeciwko niemu w bardziej drastyczny sposób.

O czym warto pamiętać? Przedstawienie Trumana. Żaden film, z wyjątkiem być może Wiecznego Słońca Nieskazitelnego Umysłu, lepiej eksponuje pełny zakres talentów Jima Carreya, a jego próby ucieczki z planu są bardziej niepokojące, a zatem bardziej satysfakcjonujące.

9 Remember the Titans (2000) and Clash of the Titans (2010/1981)

Image

Oba mają: Tytuł ze słowem „Tytani” i pewne sprzeczki, o których ludzie mogą potrzebować przypomnienia.

Ale: Jednym z nich jest biografia Denzela Washingtona na temat Hermana Boone'a i rasizmu, przed którym stanął, trenując nieuporządkowaną drużynę futbolu licealnego Titans, a także kilku zawodników. W obu wersjach Starcia tytanów Perseusz (jeden syn Zeusa) zabija Meduzę i Kraken. Zobacz także kontynuację remake'u, Wrath of the Titans, w której Perseusz musi uratować ojca przed rasą tytanów, która zrodziła bogów.

O czym warto pamiętać? Z pewnością są to jabłka i pomarańcze, ale Remember ma historię wartą poznania i prawdziwego aktorstwa, podczas gdy Clash jest dość luźną opowieścią o mitach, których lepiej można nauczyć się z dziecięcej opowieści, a Wrath to bezwstydna gra akcji.

8 28 dni (2000) i 28 dni później (2002)

Image

Oba mają: „28 dni” w tytule i chorobę, która zamienia ludzi w potwory, robiąc rzeczy, których zdrowa osoba nigdy by nie wzięła pod uwagę.

Co ważniejsze: bliskość dat wydania i słowa „Później” w tytule mogą prowadzić do przekonania, że ​​Później jest kontynuacją. To byłoby raczej niefortunne nieporozumienie.

Ale: Jednym z nich jest rom-com o okresie spędzonym na rehabilitacji i wyzwaniu pozostania trzeźwym. Drugi to film, który przywrócił modę zombie do horroru, zbierając cztery tygodnie po tym, jak wysoce zakaźny wirus wywołujący wściekłość rozprzestrzenił się w Wielkiej Brytanii, redukując niektórych ludzi do bezmyślnych maszyn do zabijania i uwalniając drapieżnika w innych.

O czym warto pamiętać? Jest to jeszcze bardziej wybór jabłek w porównaniu z pomarańczami, ale 28 dni to dość płytkie podejście do trudnego tematu, który zasługuje na lepszy, podczas gdy 28 dni później jest ulubionym wśród fanów zombie.

7 Titan AE (2000) i Treasure Planet (2002)

Image

Oba mają: młodego męskiego bohatera na kosmicznym poszukiwaniu skarbów z bandą odmieńców. Jest jedynym, który potrafi czytać mapę. Już utraciwszy swojego prawdziwego ojca, zdradza go jego zastępczy ojciec. Heartening grunge soundtrack. Tradycyjna animacja w czasach, gdy wychodziła z mody. Aha, ludzie biegają po zniszczonej przez nich ziemi.

Ale: Titan AE polega na znalezieniu hipotetycznego nowego domu dla ludzi („AE” oznacza „After Earth”), podczas gdy Treasure Planet jest odmianą na Treasure Island.

O czym warto pamiętać? Titan AE. Jego recenzje nie były tak dobre jak Treasure Planet i żaden film nie jest tak dobry, jak się obiecuje, ale dialog ma błyskotliwy dowcip, którego można się spodziewać, gdy Joss Whedon i Ben Edlund przyczynili się do scenariusza (choć nie jest to podstawowa historia).

6 sezon otwarty (2006) i Over the Hedge (2006)

Image

Oba mają: animowane komputerowo opowieści o pstrokatej załodze zwierząt uczących się żerować na pożywieniu zarówno na wolności, jak i w ludzkich śmieciach, oskrzydlające rywalizujące zwierzęta drapieżne i nieszczęsnych ludzi, którzy próbują je zabić. Są to głównie gatunki roślinożerne i drapieżne, w tym samica skunksa i wiewiórka męska.

Ale: Open Season koncentruje się na Boogu, niedźwiedziu, który ucieka z zoo do szerszego świata i uczy się samowystarczalności wraz ze swoim tępym kumplem jelenia, podczas gdy w Over the Hedge niedźwiedź jest złoczyńcą, którego szop pracz RJ musi spłacić jedzenie dla, albo inaczej.

O czym warto pamiętać? Ponad żywopłotem, bez wątpienia. Filmy mogą wyglądać podobnie, ale żywopłot jest znacznie bardziej dowcipny i ma fantastyczną scenę klimatyczną.

5 Iluzjonista (2006) i Prestiż (2006)

Image

Oba mają: magię z epoki wiktoriańskiej, trójkąt miłosny naznaczony gorzką zazdrością i rywalizacją - oraz spisek, w którym nawet życie i śmierć nie są tym, czym się wydają.

Ale: Iluzjonista jest bardziej o romansie, z magikiem ryzykującym wszystko, by uratować swoją damę przed jej brutalnym królewskim narzeczonym, podczas gdy w Prestiżu najważniejsza jest zawodowa rywalizacja między dwoma magami, a rywalizacja seksualna to tylko wymiar ich nienawiści dla siebie.

O czym warto pamiętać? Prestiż, który ma kilka świetnych wyników i prawie do końca zgaduje, czy któryś z rywali odkrył prawdziwą magię.

4 No Country for Old Men (2007) and There Will Be Blood (2007)

Image

Oba mają: wielokrotnie nagradzane, ponure opowieści o mężczyznach żyjących rozumem i czasami umierających, gdy inni są zdeklasowani w pogoni za pieniędzmi.

Ale: tytuł każdego filmu może być bardziej odpowiedni dla drugiego filmu: w No Country rozlana jest znacznie więcej krwi i to Krew zajmuje bardziej nieskrępowane spojrzenie na naród i starzenie się. Krew to historia naftowca, którego obsesyjna pasja rywalizacji powoli zagłusza jego nieliczne zalety na przestrzeni dziesięcioleci; Żaden kraj nie opowiada o człowieku, który zbiera duże sumy pieniędzy z miejsca zbrodni, umieszczając się na celowniku nieustępliwego łowcy nagród.

O czym warto pamiętać? Oba są warte twojego czasu, ale Żaden kraj nie jest poważną stroną braci Coen w najlepszym wydaniu.

3 Avatar (2009) i The Last Airbender (2010)

Image

Oba mają: kochających naturę mesjaszy o zdolnościach, które krążą po światach i pozwalają siłom pokoju i sprawiedliwości odeprzeć inwazję z jednego z tych światów.

Co ważniejsze: drugi film oparty jest na serialu Avatar: The Last Airbender, ogólnie zwanym Avatar w skrócie.

Ale: Avatar-the-film opowiada o upośledzonym żołnierzu, któremu dano nowe holograficzne ciało, by żyć wśród Na'vi, rasy kosmitów siedzących na naturalnych zasobach, których chcą ludzie. Staje się tubylcem. Film Airbender opowiada o kimś, kto potrafi manipulować wszystkimi czterema klasycznymi elementami, podczas gdy większość „giętarek” może sobie z tym poradzić.

O czym warto pamiętać? Avatar ma przewidywalną fabułę, ale czasami zapiera dech w piersiach, podczas gdy The Last Airbender to burzliwy bałagan, który powinien zakończyć rozczarowującą karierę M. Night Shyamalana. Jednak serial telewizyjny, skierowany do dzieci, jest o wiele lepszy niż oba.

2 Rise of the Guardians (2012) i Legends of the Guardians (2012)

Image

Obaj mają: Ostre, ambitne, przygodowe gry akcji dla dzieci, z podobną animacją, szalenie oryginalnymi bohaterami i mrocznymi siłami, które większość pracy wykonują w nocy.

Co ważniejsze: słowo „Strażnicy” jest, podobnie jak „Tytani”, dość ogólnym podejściem do grupy bohaterów i nie ma nawet mitologii greckiej ani faktycznej historii futbolu, aby uzasadnić jej użycie. Zobacz także The Guardian and Guardians of the Galaxy.

Ale: Podczas gdy Legends (z podtytułem The Owls of Ga'Hoole) zajmuje się legendarnymi wojownikami sowy, Rise ma super zespół nieznacznie zmienionych postaci z wakacji, takich jak szorstki Easter Bunny, mistyczny Sandman i władający mieczem rosyjski - powiedział Święty Mikołaj.

O czym warto pamiętać? Wzrost. Jej historia nie konsekwentnie spełnia oczekiwania związane z koncepcjami postaci, ale te koncepcje są na tyle niesamowite, że można je przeforsować. Sowy walczące z innymi sowami i nietoperzami są również ładnymi bossami, ale ten pomysł jest nieco cienki, gdy jest rozciągnięty w ciągu 107 minut.