Komiksy i filmy (lub telewizja) to wyraźnie różne media. Każda z nich ma swoje własne potrzeby wizualne i narracyjne, więc prawdopodobnie nie jest w pełni uczciwe wskazanie ich różnic. Ale nie musisz być wściekłym fanboyem (lub dziewczyną), aby zastanawiać się, jak to, co zostało narysowane na stronie, stało się czymś zupełnie innym na ekranie.
Chodzi o to, że czasami przeniesienie komiksu na duży ekran jest po prostu niemożliwe, chyba że chcesz się wyśmiewać z teatru. (Patrzymy na ciebie, Scarlet Witch.) Ale co z czasami, gdy rozrywka na żywo naśladowała komiksową sztukę do perfekcji?
Oto przypadki, o których dowiesz się poniżej. Pamiętaj tylko, że jest to poważne, szczegółowe dochodzenie w sprawie czegoś, co nie powinno być badane na tym poziomie. To dobra zabawa! Oto 15 kostiumów superbohaterów, które są najbardziej dokładne w komiksach.
15 Supergirl
Kostium noszony przez Melissę Benoist na Supergirl jest pięknym hołdem dla klasycznego wyglądu jej postaci, odzwierciedlając przeszłość - w szczególności film Supergirl z 1984 roku z udziałem Helen Slater - zapewniając jednocześnie kilka nowoczesnych aktualizacji. Ale aby znaleźć prawdziwą inspirację dla garnituru, musisz bardzo daleko sięgnąć do jednej z pierwszych interpretacji Supergirl.
To dlatego, że we wszystkich nowoczesnych wersjach Supergirl ma na sobie hiperseksualizowane stroje, których żadna szanująca się superbohaterka nigdy nie użyłaby publicznie. Zwykle jest to albo strój kąpielowy z peleryną, albo absurdalny, odsłaniający brzuch strój dwuczęściowy, który jest głupio niefunkcjonalny (program telewizyjny naśmiewał się z tego w odcinku pilotażowym).
Kombinezon telewizyjny jest najbliższy klasycznemu kostiumowi widocznemu powyżej, a spódnica, pasek, długość peleryny i długie rękawy są identyczne. Program zaktualizował estetykę, dodając rajstopy, wyższe buty, bardziej stylizowane „S” i inny dekolt. I na szczęście nie ma pałąka na głowę.
14 Thor
Największa różnica między komiksem Thora a filmem Thor jest najbardziej oczywista: w filmach bóg piorunów nie nosi srebrnego hełmu. Bez niego rzadko widuje się go w komiksach, ale filmy pokazały, że nosił go tylko raz - w jednej z początkowych scen jego oryginalnego filmu. To nie był świetny wygląd w akcji na żywo, a panie uwielbiają przyglądać się Hemsworthowi, więc utrata go prawdopodobnie nie była kwestią ożywionej debaty na planie.
Istnieją pewne różnice w szczegółach, takie jak szelki i fantazyjne detale na klatce piersiowej Hemswortha. A jednak wiele szczegółów, które sprawiają, że komiks działa, zostało przetłumaczonych bezpośrednio na kostium filmowy. Kolczuga na rękach i nogach, rozkloszowane na górnych końcach butów, oczywiście Mjolnir, i oboje mają czerwone peleryny, które wzbudzą zazdrość Supermana.
Sylwetki są jednak prawie identyczne. Zasadniczo, jeśli weźmiesz komiczną wersję, stracisz najbardziej przesadzone proporcje i dodasz dodatkowe szczegóły, aby wyglądać bardziej interesująco na ekranie, to, co ostatecznie kończy się, to ubiór, który nosi Chris Hemsworth.
13 Czarna wdowa
Kostium Czarnej Wdowy może wydawać się twoim podstawowym czarnym kombinezonem, ale w rzeczywistości bardzo trudno jest dopracować jego dokładne szczegóły, ponieważ za każdym razem, gdy widzowie lub czytelnicy go widzą, te szczegóły różnią się nieznacznie. Najczęściej obserwowanymi elementami są żądło rękawice, stylizowana klamra do paska, która zawiera emblemat klepsydry, zamek błyskawiczny nad klatką piersiową, wysoki kołnierz i kabury przymocowane do bioder. Z pewnością dotyczy to obu powyższych zdjęć.
Ale jest też wiele różnic. Komiksowa wersja kombinezonu jest zawsze błyszcząca, jakby była wykonana z gumy lub pleśnienia o wysokim połysku. Scarlet Johanssen przez lata nosiła kilka odmian, ale jej garnitur nigdy nie był błyszczący. Zawsze wydaje się, że jest produkowany z bardziej funkcjonalnej mieszanki płótna / spandeksu. Komiksy są niesławne z powodu „seksuowania” swoich żeńskich postaci, a Natasha Romanov nie jest wyjątkiem. Dopasowany kostium podkreśla jej kształty, a zamek błyskawiczny z przodu jest zawsze ściągany znacznie dalej niż to, w jaki sposób nosi go ScarJo.
Komiksy mają również tendencję do powiększania rozmiarów żądełkowych rękawiczek, które mądrze zostały zmniejszone i bardziej funkcjonalne. Jej komiksowy pas prawie zawsze wykonany jest z tych srebrnych kółek, które również zostały zignorowane.
12 Deadpool
Deadpool Ryana Reynoldsa padł ofiarą hollywoodzkiego „Zróbmy to ze skóry!” kostiumowa tendencja, która rozpoczęła się już w oryginalnych X-Menach Bryana Singera. Inni poszli w ślady mutantów, jak Daredevil, Ant-Man i prawie wszyscy superbohaterowie DC na The CW. Ale przynajmniej Deadpool sprawił, że wyglądał dobrze.
W kostiumie Wade Wilsona zawsze chodziło bardziej o funkcjonalność niż o formę, ale to nie znaczy, że Merc With a Mouth nie ma wyczucia stylu. Jego strój zaczyna się od standardowego czerwonego unitarda, a następnie dodaje wiele czarnych pasków i uprzęży do przechowywania całego jego ekwipunku. Zazwyczaj trzyma dwa podwójne strzelanki w kaburach na każdym biodrze, podwójne miecze katana skrzyżowane na plecach i kilka mniejszych ostrzy schowanych tu i tam. Ma również pasek narzędziowy z niezbędnymi przegrodami, które łączą się z klamrą opatrzoną jego znanym okrągłym logo.
Film dość wiernie przetłumaczył tę sytuację, a wspomniane wcześniej skórzane kawałki wszyto w teksturę. Główną różnicą w kostiumie filmowym jest to, że większość czerwonych i czarnych obszarów została przekształcona w zbroję. Nadal jest ciasno, a film znalazł nawet sposób na włączenie wyrazu okularowego postaci przez dodanie subtelnego CGI do maski Reynoldsa. Sprytny.
11 Iron Man
Iron Man polega na tym, że nie ma jednego ostatecznego wyglądu postaci. Ze swojej natury jako wynalazca, Tony Stark stale tworzy nowe garnitury, udoskonalając starsze technologie i wymyślając nowe. Znajduje to odzwierciedlenie w komiksach, w których co najmniej raz w roku ujawnia nową wersję swojego garnituru, a także w filmach, w których Robert Downey Jr. nosił inny garnitur w każdym filmie Marvela, w którym był. Niektóre filmy dały mu wiele kolorów, w szczególności Iron Man 3.
W Marvel Comics Iron Man przeszedł bardzo długą drogę przez lata. Jego najwcześniejsze srebrne garnitury miały więcej wspólnego z Czarnoksiężnikiem z Oz's Tin Man niż z superbohaterami. Później przyjął swoją żółto-czerwoną paletę, od której rzadko się od niej odchyla. Niezliczone iteracje później, obecnie nosi elegancki garnitur, który może dostosowywać i rozkładać coraz więcej broni w razie potrzeby. Z drugiej strony podstawowy wygląd i styl garniturów filmowych niewiele się zmienił, poza drobnymi szczegółami.
Szczegóły mogą nie pasować do żadnej konkretnej iteracji komiksów, ale garnitury filmowe doskonale uchwyciły ducha komiksu Iron Man. Co jest właściwe, ponieważ był to pierwszy przypadek wydawcy komiksów, który produkował własną własność filmową.
10 Batman
Po wszystkich dowcipach, memach i pogardzie fanów Fan Ben Affleck okazał się być akceptowalnym Batmanem. (Cóż, po tym, jak postać przeszła przez swój gniew). Prawdopodobnie nie jest on ulubionym Mrocznym Rycerzem na ekranie, ale jest daleki od najgorszego.
Za kostium Batman przeciwko Supermanowi reżyser Zack Snyder w zasadzie wziął kopię filmu Mroczny rycerz Franka Millera, wręczył go projektantowi kostiumów Michaelowi Wilkinsonowi i powiedział: „Zrób to”. Krótkie uszy, kształt i długość peleryny, logo nietoperza, stonowana kolorystyka, punkty na górze butów, a nawet rozszerzone skrzydła na rękawicach są dokładnie takie same.
Jeśli chodzi o różnice, pasek ma inny kształt, z mniejszymi przegrodami. A wersja Millera wciąż nosi modne teraz majtki. Kombinezon noszony przez Affleck ma jakość, która wygląda jak warstwy tkaniny nałożone na siebie, aby nadać mu pewną fakturę. Ale to naprawdę to.
Później w filmie, kiedy Bruce Wayne zakłada swój metalowy pancerz Batsuit, aby walczyć z Supermanem, ten kostium został również zerwany ze stron The Dark Knight Returns.
9 Hellboy
Wygląd Hellboya ma tyle samo związku z makijażem nałożonym na aktora Rona Perlmana, co ubrania, które nosi. Zwłaszcza, że często jest przedstawiany bez koszuli; makijaż obejmuje nie tylko jego głowę, ale także jego tors i ramiona, w tym najważniejszą „prawą rękę zagłady”. Adaptacja filmów jest bardzo zbliżona do oryginału, jak widać na powyższych zdjęciach. Wynika to prawdopodobnie głównie z poświęcenia Guillermo del Toro autentyczności, jeśli chodzi o demonicznego bohatera Mike'a Mignoli.
Podobieństwa są imponujące: trencz, odcień czerwieni makijażu, paski i różne wiszące na nim przedmioty. Wszystko jest na miejscu. Głowa ma kilka drobnych różnic, ale to tylko w celu dostosowania do rzeczywistych ludzkich wymiarów. Na przykład zauważalna jest różnica w wielkości kikutów rogu Hellboya (piaskuje je, ale odrastają), ale znowu proporcjonalne jest to, aby były odpowiednie dla twarzy aktora.
Największa różnica nie jest na tych obrazach. Hellboy w komiksach zwykle nosi czarne szorty, być może po to, by czerwona skóra Hellboya wyróżniała się z otoczenia, które zazwyczaj są bardzo ciemne. Filmy zawsze trzymały go w długich spodniach; twórcy filmu mogli to zrobić, aby zaoszczędzić pieniądze na efektach makijażu.
8 Kapitan Ameryka
Chris Evans nosił kilka interpretacji kostiumu Kapitana Ameryki w licznych filmach, w których pojawił się, z których najbardziej rozpowszechniony jest luźny, przypominający wojsko kombinezon, który jest nie tylko praktyczny, ale w rzeczywistości dobrze wygląda na filmie. Ale jeden garnitur, który krótko nosił w Captain America: The First Avenger, był wierny oryginalnemu wyglądowi postaci - winy.
Zanim rząd USA był gotowy rzucić poparcie za swojego jedynego superżołnierza, Steve Rogers został zaciągnięty jako symbol amerykańskiego patriotyzmu podczas II wojny światowej. Został wytropiony przez USO w ramach pokazu podróżniczego, który zabawiał amerykańskie wojska w całej Europie. Tak więc Chris Evans wpadł w ciasną elastyczną wersję najwcześniejszego kostiumu Capa, już w latach 40. XX wieku.
Chodziło o to, aby pokazać, że Steve czuje się niewykorzystany, że stał się żartem dla żołnierzy, a nie inspiracją. Kombinezon celowo wyglądał głupio, co wzmocniono przez dodanie balonu. Każdy inny szczegół został zachowany z jednym wyjątkiem: często kpiącymi, niebieskimi, pierzastymi klapami, które przez wiele lat były częścią munduru Capa. To pominięcie poprawiło kostium filmu.
7 Spider-Man
Podczas gdy najnowsze kombinezony Spider-a wprowadziły kilka nowoczesnych ulepszeń, oryginalny Spider-Man, duży ekran Tobey Maguire, nosił kolorowy spandeks w jaskrawym kolorze, który można było wyciągnąć z komiksu. Naprawdę, komiksowy kostium Spider-Mana jest tak klasyczny, że nie jest tak, że trudno go dobrze zrobić. Zdjęcie powyżej pochodzi z nieistniejącej już serii Ultimate Spider-Man Marvela, ale kostiumy, które nosili Ultimate Peter Parker i Marvel-616 Peter Parker, są praktycznie nie do odróżnienia, oprócz większych okularów w wersji Ultimate.
Purystom przeszkadzała podniesiona taśma skafandra Raimi / Maguire, co zresztą było odejściem od książek. Mimo to można argumentować, że efekt 3D, który dał kombinezonowi, był znacznie bardziej przyciągający wzrok. Maguire nosił pod nim subtelny kombinezon mięśniowy, aby nadać Spidey'owi nieco więcej tonu, a maska na jego twarzy była utwardzona, aby głowa zawsze zachowywała ten charakterystyczny kształt jajka. Można więc powiedzieć, że kombinezon był stylizowany, ale była to również najdokładniejsza wersja, jaką dostał od nas duży ekran.
Kolejne stroje Spidey na ekranie były różne - od dziwacznych (biedny Andrew Garfield musiał wtłoczyć swoje duże włosy w garnitur wykonany ze skóry koszykówki w Amazing Spider-Man) po nowoczesny i zaawansowany technologicznie (garnitur Tom Holland Captain America: Civil War, który miał zostać sfinansowany i zaprojektowany przez Tony'ego Starka).
6 Upiór
Z wizualnego punktu widzenia strasznie trudno jest pomylić kostium Upiora. To po prostu fioletowy Morphsuit z wyciętymi rękami i twarzą. Jest to dość niezwykłe od samego początku, ponieważ historie bohatera są zwykle osadzone w dżungli, w której dosłownie nic innego nie jest fioletowe.
Jak często się zdarza, kostium noszony przez Billy'ego Zane'a na dużym ekranie ma więcej tekstur niż jego komiksowy odpowiednik. W tym przypadku projektant kostiumu sprytnie podwoił muskularne cieniowanie kombinezonu za pomocą motywu czaszki Upiora. Jego podwójne pistolety przetrwały przejście do ekranu, podobnie jak jego pasek i kabury. Ma na sobie maskę na oczy, a nawet fioletowe ubranie uzyskało odpowiedni obszar wycięcia twarzy.
Głównym odchyleniem są figi w paski. I tak nigdy nie służyły żadnemu prawdziwemu celowi, ich niebiesko-czarne paski służyły jedynie jako odrobina kontrastu dla wszystkich fioletów. Ale nie można obejść faktu, że wyglądają głupio. Film był mądry, aby je pominąć. Zane ma na sobie figi na garniturze, są to po prostu fioletowe figi o odcieniu nieco ciemniejszym niż reszta garnituru.
5 Psylocke
Biorąc pod uwagę historię Foxa w mundurach X-Men i to, jak niewierni byli w komiksach, kostium Psylocke Olivii Munn był wręcz szokujący pod względem dokładności. Postać została wprowadzona do zmutowanego wszechświata w X-Men: Apokalipsa jako czarny charakter, tak jak w komiksach. Przez wiele lat stała się bohaterem i członkiem X-Men. Film nigdy nie doprowadził jej do takiego stopnia, że zmieniła się lojalność, ale przyszłe filmy mogłyby to opisać.
W obu mediach Psylocke jest zwolenniczką przekonania, że nie wystarczy być superbohaterem - musisz być też duszny. Zachowany został każdy szczegół w komicznej wersji, w tym (bardzo) wysoka linia u dołu kombinezonu, co, szczerze mówiąc, jest czymś, czego realistycznie nikt nie oczekiwał od filmu. Komiks zawsze cechował się absurdalną ekspozycją, ale film robi to jeszcze lepiej, pokazując jeszcze więcej skóry dzięki małemu zerknięciu na dekolt Munna.
Oddanie Bryana Singera materiałowi źródłowemu jest godne podziwu, ponieważ każda główna linia i kształt komicznej bohaterki jest zachowana prawie idealnie. Od jej fioletowych włosów po różową szarfę wokół talii i wszystkie małe dodatkowe paski, wszystko tam jest, chociaż nie ma praktycznego celu (chyba że te paski są taśmą Kinesio). Różnice są bardzo niewielkie, wynosząc niewiele więcej niż dodatkowe tekstury i dodatek rękawiczek.
4 Superman
Line-za-line, ciężko jest znaleźć wady w odtwarzaniu słynnego garnituru Supermana, noszonego przez Christophera Reeve'a. Prześledź oczy wzdłuż kombinezonu z filmu, a zobaczysz, że pasuje do komiksu pod każdym względem. Nawet najdrobniejsze detale, takie jak szlufki na pasek, sposób, w jaki dekolt spotyka się z wpuszczoną peleryną i długość peleryny, są idealne.
Jeśli chciał być w 100% wierny, to nie osiągnął tego celu tylko w najmniejszym stopniu. Buty wyskakują nieco, ponieważ wycięty w bluzki szewron jest bardzo subtelny w komiksach, a ich kształt w filmie sprawia, że wyglądają prawie jak zygzak. Kolorystyka filmu również wygląda trochę nieciekawie. W porównaniu do jasnego, żywego koloru komiksu, kombinezon noszony przez Reeve'a był odrobinę ponury.
Różnice między über-wiernym garniturem Reeve'a a ultranowoczesnym garniturem, które nosi teraz Henry Cavill, nasuwają pytanie: czy doskonale odtworzony komiksowy kostium jest naprawdę najbardziej idealnym sposobem na zrealizowanie superbohatera w filmie akcji na żywo? Prawdopodobnie zależy to od skafandra, ale nostalgiczne uwielbienie dla fanów Supermana Reeve'a w żaden sposób nie zmienia faktu, że jego garnitur jest po prostu niepochlebny.
3 Tyk
W niebieskich komiksach, kreskówkach i telewizji na żywo wielki niebieski bohater Bena Edlunda był przez lata przedstawiany na różne sposoby. Czasami jest całkowicie absurdalny, niebezpieczny głupek, który ma dobre intencje, ale nie zdaje sobie sprawy z uszkodzeń i komplikacji, jakie powoduje. Innym razem jest dziecięcym, ale pełnym entuzjazmu bohaterem, który uwielbia działanie, ale jest całkowicie poza swoją głębią w sytuacjach społecznych.
Bez względu na jego wypaczone motywacje lub dziwaczne zachowanie, jedyną rzeczą, bez której nigdy nie widział, jest niebieski garnitur. Kostium Kleszcza nigdy tak naprawdę nie został wyjaśniony. Czy to garnitur? Czy to część jego anatomii? Wydaje się, że anteny; doświadcza bólu, jeśli są uszkodzone. Ale czymkolwiek jest ten strój, powinno być dość łatwo przełożyć go na akcję na żywo. To tylko niebieski kombinezon.
W serii na żywo w 2001 roku wystąpił w roli doskonale obsadzonego Patricka Warburtona jako tytułowy bohater, wsuwając go w piankowy garnitur z gumy, który został odpowiednio wyrzeźbiony i dopasowany do kształtu. Był to komiks ożywiony, niemal perfekcyjne odtworzenie pod każdym względem. Jedyne zauważalne różnice występują na jego twarzy i stopach. Wersja komiksowa ma wbudowaną maskę na oczy; zostało to pominięte w programie, aby lepiej pokazać mimikę Warburtona. Komiks również miał palce u stóp, co dowodzi teorii anatomii, ale kostium programu telewizyjnego był oczywiście modelowany jako buty (i buty na platformie!).
Wyglądający na plastikowy, dziwnie teksturowany kombinezon noszony przez Petera Serafinowicza w nowej serii Amazon na żywo nie został tak dobrze przyjęty przez fanów, choć jego postawa jest podobna.
2 Rorshach
Pomimo obsesji Zacka Snydera na temat ciemnych, stonowanych kolorów, kiedy postanowił stworzyć wierną wersję Strażników na duży ekran, w dużej mierze mu się to udało. Film ma swoje wady i zalety, ale nie można winić reżysera za to, jak bardzo starał się ożywić komiks. Wiele ujęć z filmu zostało oprawionych i oświetlonych dokładnie tak, jak odpowiadające im panele w komiksie.
Ale kostiumy z filmu są hitem. Fani szybko nienawidzą kostiumu Ozymandias (i słusznie; zupełnie nie trafił w sedno), a kilku innych miało swobodę interpretacji. Ale kostium noszony przez Jackie Earle Haley był świetny. To perfekcja: kapelusz, maska, koszula, prochowiec, buty, rękawiczki. I chociaż na zdjęciu ledwo można go dostrzec, kostium filmowy rzeczywiście ma prążkowane spodnie. Pièce de résistance był tym, jak maska na twarz zmieniła się i zmieniła, gdy Haley się poruszyła. To był CGI, ale było fajnie.
Jeśli chodzi o dokładne tłumaczenia komiksów do filmów, trudno jest pokonać Rorschach.
