15 filmów, które nie mogły sprostać szumowi

Spisu treści:

15 filmów, które nie mogły sprostać szumowi
15 filmów, które nie mogły sprostać szumowi
Anonim

Niektóre filmy po prostu nie spełniają oczekiwań. Czasami sequel nie może się równać z jakością oryginału, a czasem kreatywny zespół wygląda fantastycznie na papierze, ale nie jest w stanie w pełni wykorzystać swojego potencjału, gdy wszystkie elementy zostaną umieszczone na miejscu. Czasami problemy związane z produkcją mogą wpływać na jakość końcowego filmu w sposób, którego nikt nie mógł przewidzieć. Często fani serii są tak podekscytowani nowym wydawnictwem, że stworzyli tak ogromny szum, że żaden film nie miałby nadziei na dobry wygląd w porównaniu.

W całej historii filmów wiele filmów nie spełniało oczekiwań. Do tej pory Star Wars: The Force Awakens udało się uciec od tego losu, ponieważ fani serialu wydają się zadowoleni z długo oczekiwanego filmu, ale zawsze istnieje potencjalny luz w oczekiwaniu na taki film.

Image

Oto lista 15 filmów, które z jakiegoś powodu nie mogły sprostać otaczającym je szumom:

16 Prometeusz

Image

Alien franczyza zaczęła się silna, ale od tamtej pory nieco się skończyła. Tak popularny, jak kosmiczny horror Alien i jego pełna akcji kontynuacja, kolejne filmy nie poradziły sobie zbyt dobrze. Pierwotnie ogłoszony jako bezpośrednia kontynuacja oryginalnego filmu, Prometeusz zobaczył powrót reżysera oryginalnego filmu Ridleya Scotta, co doprowadziło wielu fanów do nadziei, że ten film może być właśnie tym, czego potrzeba, aby ożywić serię.

Jednak zanim ukazał się Prometeusz, film przeszedł poważne zmiany. Oryginalny scenariusz, który przygotował wydarzenia oryginalnego Obcego, został przekręcony i zmieniony, aby opowiedzieć zupełnie nową historię z różnymi kosmitami i postaciami, co oznacza, że ​​ukończony film niewiele przypominał oczekiwania fanów Alien.

15 Trylogia Hobbitów

Image

Morał filmów Hobbit polega na tym, że CGI nie poprawia wszystkiego. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku filmów takich jak oryginalna trylogia Władca Pierścieni, w których wykorzystano sprytne ujęcia kamery i modele prawdziwych potworów w czasach, gdy większość filmów polegała na nieprzekonujących efektach komputerowych. Natomiast prequelowa trylogia miała podobno tyle zielonego ekranu, że spowodował, że Sir Ian McKellen płakał, co z reguły jest prawdopodobnie za dużo.

To nie jest całkowicie wina twórców filmowych - reżyser Peter Jackson przyszedł do projektu bardzo późno w fazie przedprodukcyjnej i nie było wystarczająco dużo czasu, aby z góry zbudować swoją wizję filmów. Mimo że Jackson ciężko pracował nad niestrudzonym planowaniem filmu podczas jednoczesnego kręcenia go, po prostu nie było wystarczająco dużo czasu, aby uporządkować film w coś spójnego. Podczas gdy pierwszy film był gorąco oczekiwany, w ostatniej trzygodzinnej części nawet zagorzali fani musieli przyznać, że Bitwa Pięciu Armii nie była Powrótm Króla.

14 Piraci z Karaibów: Skrzynia umarlaka

Image

W 2003 roku publiczność była oszołomiona najbardziej nieoczekiwanym hitem roku: pirackim filmem opartym luźno na parku rozrywki Disneya. Piraci z Karaibów: Klątwa Czarnej Perły spotkała się z dużym uznaniem publiczności, umocniła popularność głównej obsady i stworzyła jedną z najbardziej kultowych i ulubionych postaci dekady w postaci (kapitana) Jacka Sparrowa, doskonale zagrana autor: Johnny Depp.

Oczekiwania na kontynuację były wysokie, a zwiastuny obiecują więcej humoru, akcji i przygody - i oczywiście dużo więcej kapitana Jacka. Dead Man's Chest spotkał się z letnią reakcją fanów pierwszego filmu, jednak ponieważ film nie odstąpił nawet w niewielkim stopniu od formuły oryginału, sequel nie zdołał w pełni uchwycić tej samej radości i emocji, które sprawiły, że pierwszy sfilmować sukces.

13 Region Pacyfiku

Image

W momencie premiery wokół Pacyfiku było wiele emocji. Oryginalna koncepcja filmu, która przyciąga uwagę publiczności, jest rzadko spotykana w Hollywood, więc film z potworami science fiction Guillermo Del Toro, pełen gigantycznych robotów i przesadnych scen akcji, został przyjęty z zadowoleniem przez wielu, którzy mają dość oglądania tych samych historii na ekranie w kółko.

Gdy jednak początkowa hałaśliwość filmu osłabła, wielu fanów musiało pogodzić się z faktem, że choć przyzwoity film, Pacific Rim nie był aż tak rewolucyjny, jak się na początku pojawił. W filmie nie ma nic szczególnego i jest fajnie oglądać, ale nie jest tak potężny, jak początkowo sugerowany hype.

12 Pogromców Duchów 2

Image

Jeden z wielkich hitów lat osiemdziesiątych, Ghostbusters był pełen lekceważącego humoru, sarkastycznych linijek i oczywiście niezaprzeczalnie chwytliwej piosenki przewodniej. Film przyniósł masę kultowych obserwatorów i różnorodne spin-offy, w tym kilka kreskówek dla dzieci i grę wideo. Żadna historia Ghostbusters nie była tak gorąca, jak jej kontynuacja, która ukazała się pięć lat po oryginale.

Ghostbusters II nie jest tak ukochany jak oryginalny film, ale oczywiście miał wiele do zrobienia. Podczas gdy pierwszy film był znany ze swoich zwariowanych, dziwnie komicznych potworów, próby drugiego filmu, by powrócić do oryginalnej formuły, nie do końca pasowały do ​​oczekiwań fanów. Pod koniec dnia opętana demonicznie Statua Wolności nie jest tak fajna jak gigantyczny zły pianek.

11 Avengers: Age of Ultron

Image

Większość fanów Marvela zgadza się, że Age of Ultron to całkiem niezły film. Ma śmiech, akcję, fajne CGI i daje więcej wglądu w różnorodne postacie drugorzędne, które co kilka lat nie dostają własnych występów solowych. To powiedziawszy, pomimo tego, że nie jest to szczególnie straszne, wielu fanów było bardzo rozczarowanych po pierwszym obejrzeniu filmu.

Co winić fanów, którzy nie oszaleli na punkcie miłości z powodu najnowszego filmu? To może być dziwna historia Czarnej Wdowy. Mogą to być mylące próby skonfigurowania kilku kolejnych filmów Marvela. Być może latająca wioska nie jest tak imponująca wizualnie i emocjonalnie jak gigantyczny kosmiczny portal kosmiczny w Nowym Jorku. Ale prawdopodobnie największym problemem z Age of Ultron jest po prostu to, że pierwszy film Avengers był tak popularny, że nie ma szans, aby kontynuacja była w stanie sprostać oczekiwaniom.

10 transformatorów

Image

Przed wydaniem pierwszej wielkobudżetowej adaptacji filmu animowanego dla dzieci Michaela Baya, fani Autobotów byli bardziej niż trochę wątpliwi. Filmy, które próbowały zarabiać na nostalgii, nie były dokładnie niedostępne, więc była szansa, że ​​nowy film Transformers będzie wrakiem pociągu.

W miarę zbliżania się premiery ukazało się więcej materiału z nadchodzącego filmu, a fani zaczęli marzyć. Może to może być udana adaptacja. Pod koniec dnia ciężko jest zrobić zły film o gigantycznych walkach przekształcających roboty, prawda? Pamiętaj, że było to zanim ktokolwiek wiedział, kim jest Shia LeBeouf lub do jakiego szaleństwa był zdolny. Koła szumu zaczęły się obracać, a fani Transformers zaczęli myśleć, że być może będą naprawdę zadowoleni z filmu. Mylili się.

9 Wróć do Oz

Image

Młodsi fani prawdopodobnie nie widzieli ani nie słyszeli o kontynuacji bardziej popularnego filmu Wizard of Oz z 1985 roku. Chociaż jest to film Disneya, Dom Myszy bardzo ciężko pracował, aby pogrzebać ten film tak głęboko, jak to tylko możliwe, prawdopodobnie wraz z Song of the South.

Powrót do Oz był niesamowicie ciemny - otworzył się wraz z Dorotką zamkniętą w ośrodku psychiatrycznym po jej wyczynach w pierwszym filmie i od tego momentu robi się coraz bardziej przerażający. Jest kradnąca zło księżniczka, niepokojący Jack Pumpkinhead i obrzydliwości zwane Wheelers, które nawiedzały koszmary dzieci przez miesiące po premierze filmu. Chociaż Return to Oz nie jest okropnym filmem, zdecydowanie nie było to, czego oczekiwali widzowie, i od tego czasu było przedmiotem wstydu dla Disneya.

8 The Matrix Revolutions

Image

Efekty oryginalnego filmu Matrix do dziś można zobaczyć w produkcji filmowej. Jego unikalne efekty specjalne, w szczególności „czas na pocisk”, pojawiły się w różnych filmach naśladowczych w ciągu najbliższych kilku lat, a wiele sztuczek filmowych, które wykorzystuje ten film, jest nadal regularnie używanych w branży. Kontynuacja tak popularnego filmu nie stanowiła problemu, a fani byli zachwyceni możliwością zobaczenia Keanu Reevesa w czarnym trenczu.

Krytycy są podzieleni co do tego, co zrobić z filmem. Większość uważa jednak, że chociaż czas na pociski jest fajny, to tylko nowa koncepcja na tak długo. Ten film również cierpiał z powodu zawiłej fabuły, która spowodowała, że ​​wielu widzów było sfrustrowanych. Chociaż The Matrix Reloaded dołożył wszelkich starań, aby rozwinąć film, który pojawił się wcześniej, okazuje się, że tylko do tej pory pierwotna przesłanka mogła się rozciągnąć, i w przeciwieństwie do tego filmu, Revolutions nie ma pościgu za autostradą, który mógłby go uratować.

7 Quantum of Solace

Image

Seria Jamesa Bonda nie jest dokładnie małymi ziemniakami w Hollywood. W ciągu dziesięcioleci miał ponad kilka wzlotów i upadków, ale pozostał popularny przez cały czas, pomimo różnic w jakości. Kilka ostatnich filmów z udziałem Pierce'a Brosnana jako tytułowego Bonda nie zostało szczególnie dobrze przyjętych, a twórcy chcieli wstrząsnąć. Z Casino Royale i obsadą Daniela Craiga jako nową, szorstszą, mocniejszą Bonda, wydawało się, że seria znów zmierza we właściwym kierunku.

Chociaż nie ma już obrony tego filmu, nie jest fair być zbyt surowym w Quantum of Solace. Film był produkowany podczas niesławnego strajku pisarzy w latach 2007-2008, ale zobowiązania wynikające z umowy oznaczały, że trzeba było nakręcić film, chociaż tak naprawdę nie było gotowego, spójnego scenariusza do pracy. Powstały bałagan w filmie był prawie najlepszy, co studio mogło zrobić z narzędziami, które były wówczas dostępne.

6 Indiana Jones i Królestwo Kryształowej Czaszki

Image

Podczas swojej świetności George Lucas i Steven Spielberg stworzyli jedne z najbardziej znanych postaci filmowych i franczyzy w historii filmu. Przyjaciele ze studiów często dzielili się pomysłami i współpracowali przy fabułach filmowych, z których wszystkie doprowadziły do ​​ich wspólnego arcydzieła: postaci Indiany Jonesa. Oryginalna trylogia filmów, w których Harrison Ford gra nazistowskiego bohatera, jest bez wątpienia odpowiedzialna za więcej niż kilku studentów wybierających kierunek z archeologii.

Jak rozczarowujące było dla fanów oryginalnych filmów, kiedy wiekowy Spielberg i Lucas spotkali się z równie starzonym Fordem, aby stworzyć film, który najlepiej zapamiętać z retroaktywnego zabarwienia wcześniejszych filmów. Od brzydkich małp CGI i wielowymiarowych kosmitów, aż po niesławną scenę lodówki, Kingdom of the Crystal Skull bardziej przypominał kreskówkę w sobotni poranek niż odpowiednią kontynuację filmową po poprzednich przygodach Indy.

5 Alien 3

Image

Pierwsze dwa filmy z serii Alien są bardzo popularne. Oba filmy były bardzo różne tonalnie i są kochane przez fanów z bardzo różnych powodów - pierwszy film był mroczny, napięty i trzymający w napięciu, podczas gdy drugi był bombastyczny, wybuchowy i ekscytujący. Kiedy pierwszy zwiastun gry Alien 3 pokazał maleńki klip futurystycznego miasta Earth Blade Runner i implikację, że ksenomorfy trafią do ludzkiego świata, fani byli przekonani, że ten film przetrwa dwa pierwsze.

Jednak podobnie jak w przypadku Prometeusza lata później film, który obiecano fanom, nigdy nie ujrzał światła dziennego. Alien 3 przechodził różne zmiany kierunku podczas rozwoju, co doprowadziło do decyzji o całkowitym rezygnacji z wizyty na Ziemi. Zamiast tego filmowcy byli oburzeni, widząc, jak prawie wszyscy bohaterowie poprzedniego filmu zostali zabici na samym początku filmu, skutecznie niszcząc cały punkt zakończenia poprzedniego filmu. Stamtąd wszystko było z górki.

4 Superman Returns

Image

Na początku 2000 roku Warner Brothers starali się, aby nowy film Supermana został wprowadzony do produkcji od kilku dekad. W tym czasie X-Men Bryana Singera zainaugurował nową generację adaptacji komiksów, udowadniając, że na dużym ekranie istnieje silny rynek superbohaterów. Singer wykonał tak dobrą robotę dzięki swojej mrocznej, realistycznej interpretacji materiału źródłowego komiksu, że Warner Brothers zaoferował mu możliwość skoku na statek. Singer, miłośnik Supermana od dzieciństwa, wykorzystał okazję do pracy ze swoją ulubioną serią komiksów.

Singer's Superman Returns było dziełem miłości, zaprojektowanym jako hołd dla filmów Christophera Reeve'a sprzed lat. Niestety, podczas gdy artystyczna wizja Singera działała cuda w przypadku filmów X-Men, jego próba stworzenia filmu Supermana z ostrzami do ciastek nie została szczególnie dobrze przyjęta. Co więcej, było to zbyt autoreferencyjne i starałem się trochę za mocno skopiować filmy z przeszłości, zamiast pokazywać widzom coś nowego. Jest dobry powód, dla którego Kryptonite nie pojawił się w Man of Steel.

3 X-Men: The Last Stand

Image

Decyzja Bryana Singera o wyreżyserowaniu filmu o Supermanie nie tylko zrujnowała jeden film, ale prawie zabiła także serię X-Men. Kiedy piosenkarz skakał statkiem do pracy ze swoim ulubionym bohaterem komiksów, zabrał ze sobą scenarzystów z X-Men 2, a także aktora Jamesa Marsdena (choć wciąż robił scenę). Bez reżysera, pisarzy i jednego głównego aktora z poprzedniego filmu X-Men 3 okazał się bardzo różny od dwóch filmów, które pojawiły się wcześniej, mimo że reżyser Brett Ratner starał się naśladować styl poprzednich filmów.

Fabuła Last Stand była słaba i zrekompensowała to zabijając jak najwięcej postaci. Nie zostało to szczególnie dobrze przyjęte. Być może próbując to naprawić, X-Men 3 zawierał scenę po napisach, która ujawnia, że ​​przynajmniej jedna postać nie była tak naprawdę martwa. To był początek tradycji scen post-kredytowych, które odtąd kontynuowane są w filmach Marvela.

2 Star Wars: Episode I - The Phantom Menace

Image

Prawdopodobnie słusznie jest powiedzieć, że żaden film w historii kina nie wywołał więcej szumu niż odcinek I. Podczas przygotowań do filmu wielu fanów kupowało bilety do filmów, które pokazywały zwiastun filmu The Phantom Menace, oglądały go, a następnie wychodziły. Wyprodukowano każdy możliwy towar i zawarto każdą możliwą transakcję marketingową. O ile wszyscy wiedzieli, Gwiezdne Wojny wracały i tylko to się liczyło.

Do dziś odcinek I jest wciąż najbardziej dochodowym filmem Gwiezdne wojny wszechczasów (pomógł nieco dzięki wydaniu 3D w 2012 roku). Jest to również jeden z najbardziej znienawidzonych filmów, jakie kiedykolwiek wyprodukowano, w dużej mierze dzięki jego nadmiernemu poleganiu na CGI, jego irytującym postaciom i jego wymiętej, pomieszanej fabule. Podczas gdy podstawowa grupa oddanych fanów broni tego filmu jako niezłego, The Phantom Menace jest bez wątpienia najbardziej rozczarowującym filmem wszechczasów.